اوسیپ ماندلشتام. بی خوابی هومر. بادبان های تنگ. شعر "بی خوابی، هومر، بادبان های تنگ" ماندلشتام اوسیپ امیلیویچ بر سر پادشاهان کف الهی است.

خلاصه ای از یک درس ادبیات با موضوع "Osip Emilievich Mandelstam. زندگی، خلاقیت تحلیل شعر «بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ..."

او مانند یک معجزه ظاهر شد.

برای شاعر بودن، متر، قافیه، تصویر، حتی اگر به آنها تسلط کامل داشته باشی، کافی نیست، به چیز دیگری نیاز داری، بی‌شمار بیشتر: صدای خودت، بی‌نظیر، خودت، تزلزل ناپذیر، نگرش، سرنوشت خودت، که با آن مشترک نیستی. هر کسی

N. Struve

هدف درس: آشنایی با زندگی و کار شاعر. توانایی درک دانش آموزان را توسعه دهید متن ادبی، آموزش کار با متن با استفاده از روش تحقیق.

تجهیزات: لپ تاپ، ارائه چند رسانه ای، جزوات (شاعر شاعر)، پرده.

نوع درس: یادگیری مطالب جدید.

نظرات:

دانش آموزان گزارشی در مورد موضوعات زیر تهیه می کنند:

1. "حقایق" زندگینامه (1891-1938);

2. تاریخچه خلق شعر «بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ..."

پیشرفت درس:

1. لحظه سازمانی.

2. بیان موضوع و هدف درس.

3. مطالعه مطالب جدید.

چگونه سخنان A. Akhmatova را درک می کنید؟

او. ماندلشتام - شخصیت منحصر به فردبا سرنوشتی بی نظیر و موهبتی شاعرانه. می توان آن را به یک معجزه تشبیه کرد.

دانش آموز پیام می دهد "حقایق زندگی نامه شاعر".

نوشتن در دفترچه.

اوسیپ ماندلشتام یکی از مرموزترین شاعران روسی است که سهم او در ادبیات قرن بیستم بسیار ارزشمند است. او کار اولیهمتعلق به عصر نقره است.

بنابراین زندگی ماندلشتام مانند آثارش جالب، مرموز و در عین حال متناقض است. این شاعر از آن دسته افرادی بود که نمی تواند نسبت به اتفاقات پیرامونش بی تفاوت باشد. ماندلشتام عمیقاً احساس می کند که ارزش های واقعی چیست و حقیقت کجاست... سرنوشت خلاق شاعر جستجوی کلمه ای است که به طور کامل بیان کند. حالت داخلیشاعر یکی از بهترین آثارماندلشتام شعر او «بی خوابی است. بادبان های تنگ هومر...» که در سال 1916 در کریمه (خواندن شعر توسط یک دانش آموز آموزش دیده) سروده شد.

گفتگو با دانش آموزان:

چه چیزی شما را جذب این شعر کرد، چه احساساتی را برانگیخت؟

چه تصاویری ایجاد می کند؟

کدام خطوط ایده اصلی را منعکس می کنند؟

(شعر با آرامش، رمز و راز، عظمت خود جذب می شود. نویسنده تصاویری از آخایی ها از ایلیاد هومر، کشتی ها، دریا، قهرمان غنایی خلق کرده است. ایده اصلیدر خط: همه اینها را عشق هدایت می کند).

پیام یک دانش آموز آماده در مورد حقایق شناخته شدهمربوط به تاریخچه خلق شعر.

طبق یک نسخه، ماندلشتام از قطعه ای که توسط ماکسیمیلیان ولوشین پیدا شده بود، الهام گرفت، که با او در کوکتبل ملاقات می کرد. کشتی باستانی. با این حال، مضمون دوران باستان به عنوان یک کل مشخصه اشعار اولیه ماندلشتام است. شیفتگی شاعر به دنیای باستان میل او به معیار زیبایی و مبنایی است که این زیبایی را به وجود آورده است.

مضمون دریا، مانند مضمون قدمت در شعر، تصادفی نیست و نه تنها به دلیل محل تولد شعر ایجاد می شود: ماندلشتام برای اولین بار در ژوئن 1915 به کوکتبل آمد.

بسیاری از منتقدان خاطرنشان کردند که ماندلشتام آب را به همه عناصر ترجیح می دهد. علاوه بر این، ترجیح او نهرهای سریعی نیست که از آسمان می‌بارند یا از میان کوه‌ها می‌روند. او با حرکت آرام و ابدی جذب می شود: رودخانه های دشت، دریاچه ها، اما اغلب - باشکوه ترین شکل - اقیانوس، شفت های عظیمی که به طرز باشکوهی می چرخد. موضوع دریا به طور جدایی ناپذیری با موضوع دوران باستان پیوند خورده است: هر دو با شکوه، باشکوه، آرام، مرموز هستند. این یک واقعیت شناخته شده است که ماندلشتام در این دوره از زندگی خود عاشق مارینا تسوتاوا بود، اما او به او پاسخی نداد.

سرنوشت قهرمان غنایی چه می شود؟

شعر چگونه احساس را منتقل می کند؟

(قهرمان غنایی از بی خوابی عذاب می دهد. او در سواحل دریای سیاه هومر را می خواند و به این واقعیت می اندیشد که هم آخایی ها و هم هومر از عشق الهام گرفته اند).

اساس اساطیری جنگ تروا انتقام منلائوس از ربوده شدن همسر زیبایش هلن بود. هلن، دختر زئوس و الهه انتقام نمیسیس. زیباترین زن، حسادت آفرودیت، الهه زیبایی را برمی انگیزد.

همین شایعه در مورد زیبایی هلن می تواند باعث اختلاف شود: همه رهبران و قهرمانان هلنی او را جلب می کنند. هلن برای شوهرش منلائوس درد و آبرو و مرگ برای پاریس به ارمغان خواهد آورد، که با او فرار خواهد کرد، ناتوان از مقاومت در برابر اشتیاق الهام گرفته از آفرودیت. شهری که به فراری پناه داده بود - تروی - به خاک سپرده می شود، بیشتر خواستگاران هلن که به دیوارهای تروا رفته بودند خواهند مرد.

ارتش آخایی که آماده سنگسار ملکه است، در برابر زیبایی او متوقف می شود و او با افتخار به اسپارت به خانه بازگردانده می شود. النا به معنای مشعل، مشعل است. این نام محور تمام سطرهای شعر است.

بنابراین، تصاویر زمان های گذشته در برابر ما زنده می شوند. قهرمان غنایی در تخیل خود کشتی های باستانی را که برای فتح تروا به راه افتاده اند، بازسازی می کند. این در کجای شعر آمده است؟

بی خوابی هومر. بادبان های تنگ.

من لیست کشتی ها را تا وسط خواندم:

این بچه دراز، این قطار جرثقیل،

که زمانی از هلاس بلند شد.

این تصور به وجود می آید که قهرمان غنایی در حال بازخوانی خطوطی از ایلیاد است، جایی که فهرست کشتی ها به نمادی از قدرت و قدرت یونانیان تبدیل می شود.

علت لشکرکشی سپاهیان آنها به تروا چه بود؟

(النا زیبا ربوده شد).

چگونه گوه جرثقیلبه مرزهای خارجی -

روی سر پادشاهان کف الهی است -

کجا دریانوردی؟

تروی تنها برای شما مردان آخایی چیست؟

تصاویری که در تخیل قهرمان غنایی پدید می آید او را مجذوب خود می کند و او را به تفکر وا می دارد.

معنای زندگی چیست؟

(در پایان به این نتیجه می رسد که همه چیز در زندگی تابع عشق است).

هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند.

به چه کسی گوش کنم؟ و حالا هومر ساکت است،

و دریای سیاه، در حال چرخش، سر و صدا می کند

و با غرشی سنگین به سر تخت نزدیک می شود.

بنابراین، چه چیزی بهترین ها را در یک فرد به ارمغان می آورد؟ (فقط عشق باعث می شود گاهی اوقات غیرمنتظره، اما وفادارترین اعمال و اعمال را انجام دهید).

(او کشتی‌ها را «یک مولد طولانی، قطار جرثقیل، و حتی واضح‌تر از آن «گوه جرثقیل» می‌نامد، اما مبنای واقعی هم دارد. کشتی‌ها در آن زمان‌های دور، زمانی که به لشکرکشی می‌رفتند، واقعاً در یک گوه ردیف شده اند).

بیایید به عنوان "بادبان های تنگ" توجه کنیم.

او به چه چیزی اشاره می کند؟

(این نشان می دهد که کشتی ها آماده رفتن به دریا هستند.)

معمولاً حرکت در شعر از طریق تغییر سریع افعال منتقل می شود، ماندلشتام افعال کمی دارد، بیشتر جملات اسمی و ناقص هستند که احساس کندی و مدت زمان را ایجاد می کند. بنابراین، پیش از ما کشتی ها هستند، به اصطلاح، در حرکت بی حرکت، شاعر تصویری از زمان یخ زده خلق کرد - گذشته، برای همیشه حال باقی می ماند.

شاعر شما را یاد چه کسی می اندازد؟

(پادشاهان با «کف الهی» بر سر).

این به چه معناست؟

(درباره عظمت و قوت ایشان).

پادشاهان در اینجا با چه کسانی مقایسه می شوند؟

(به خدایان یونانی. احساس می شود که خدایان المپ این سفر به "مرزهای خارجی" هلن را تایید می کنند).

ماندلشتام در این شعر چه تصویری را معرفی می کند؟

(تصویر دریای سیاه که "می چرخد ​​و سر و صدا می کند"، این تصویر به شعر درخشندگی و احساس واقعیت آنچه در حال رخ دادن است می دهد.

بیایید به دایره لغات توجه کنیم.

کدام یک در این شعر مهمتر است؟

(اسم: بادبان، کشتی، فوم، سر، دریا و مفاهیم انتزاعی وجود دارد - بی خوابی، عشق)

(برای درک ایده و مضمون شعر لازم است).

شعر نیز حاوی سوالات بلاغی. آنها در مورد وضعیت خاص قهرمان غنایی صحبت می کنند. در چه شرایطی است؟ (حالت تفکر، تأمل، فلسفه ورزی).

«ایلیاد» هومر برای قهرمان غنایی چیزی اسرارآمیز، نامفهوم و در عین حال زیبا می شود.

قهرمان به چه چیزی فکر می کند؟ (درج در دفترچه یادداشت).

در مورد حقیقت، در مورد زیبایی، در مورد معنای زندگی، در مورد قوانین جهان. و از همه مهمتر عشق چیزی است که بشریت را به عمل بیدار می کند و اینجاست که تداوم نسل ها نمایان می شود.

بنابراین، با خلاصه کردن این درس، می خواهم بگویم: "هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند، شما هنوز باید تسلیم این حرکت شوید، تسلیم قانون جهانی شوید، همانطور که آخایی ها هنگام رفتن به سرنوشت تسلیم شدند. دیوارهای تروا بی خوابی قهرمان غنایی از اینجاست. زندگی کنید زندگی به کمالتلاش برای زیبایی، دوست داشتن بسیار دشوار است، شجاعت و قدرت ذهنی می خواهد.»

گفتگو بر اساس تحلیل شعر «بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ..."

دانش‌آموزان ویژگی‌های شعر او. ماندلشتام را در دفترچه‌های خود ثبت می‌کنند

چه ویژگی‌هایی از شعر اولیه او. ماندلشتام را می‌توان از طریق تحلیل شعر «بی‌خوابی...» شناسایی کرد؟

(درک هنر به عنوان نخ اتصالبین نسل ها، درک زندگی به عنوان حرکتی به سوی عشق، مستلزم شجاعت و قدرت ذهنی است.)

خلاصه درس

انعکاس

امروز سر کلاس چه کردیم؟

آیا به هدف خود رسیده ایم؟

کار خود را چگونه ارزیابی می کنید؟

سخنان پایانی معلم

در طول درس، ما سعی کردیم اشعار یکی از اسرارآمیزترین و شاخص ترین شاعران روسی قرن بیستم - او. ماندلشتام را درک کنیم تا ویژگی های آثار او در دوره اولیه، اهمیت جهانی شعر را درک کنیم. مهارت های خود را در تجزیه و تحلیل متون ادبی توسعه داد.

شعر "بی خوابی، هومر، بادبان های تنگ" در سال 1915 سروده شد. بسیاری از محققان ادبی این مرحله از زندگی خلاق شاعر عصر نقره را دوره "سنگ" می نامند (ال. گینزبورگ در کتاب "درباره اشعار"). آفریننده کلمه با سازنده ای که بنا را برپا می کند همراه است و سنگ ابزار اصلی اوست. به همین دلیل است که جستجوی کلمات و معنای زندگی در فهم این شعر کلیدی است.

قبلاً از سطرهای اول مشخص می شود که افکار فلسفی از آثار داستان نویس یونانی الهام گرفته شده است و نویسنده به قسمت 2 ایلیاد اشاره مستقیم می کند. شاعر با خواندن این اثر افسانه ای، غوطه ور شدن در معنای آن، با این سؤال روبرو می شود که معنای زندگی چیست: "هم دریا و هم هومر - همه چیز را عشق هدایت می کند. به چه کسی گوش کنم؟ و بنابراین، هومر ساکت است...» معنای زندگی در عشق است که می تواند متفاوت باشد: هم برای نابود کردن همه چیز در اطراف (مانند مورد النا) و هم ایجاد کردن. برای شاعر، این پرسش که آیا در عشق معنا وجود دارد یا نه، باز می ماند. و با قضاوت بر اساس پیشنهاد در مورد سکوت هومر، می‌توان نتیجه گرفت که این مشکل در همه زمان‌ها - از هلاس تا امروز - مرتبط است.

دریا یکی از تصاویر کلیدی شعر است. این نماد بی نهایت، پیوند زمان ها است. در حال حاضر از خطوط اول، خواننده با تصویر "بادبان های تنگ کشتی ها" که آماده رفتن به دریا هستند ارائه می شود. بنابراین می توان گفت که شعر با تصویر دریا آغاز می شود و با همان تصویر به پایان می رسد. ترکیب حلقه شعر عنصری ترکیبی است که نشان دهنده چرخه ای بودن مشکلات مطرح شده در اثر نیز می باشد.

در سطح طرح، نویسنده از ترکیب حلقه ای استفاده می کند: در ابتدای کار، قهرمان غنایی نمی تواند بخوابد، تصاویر شعر هومر از جلوی او چشمک می زند، سپس «دریای سیاه... به سر تخت نزدیک می شود». این خطوط را به دو صورت می‌توان فهمید: دریای سیاه رویایی است که جایگزین بی‌خوابی می‌شود، یا افکار و تأملاتی که هرگز آرام نمی‌گیرند. اما با توجه به این که دریا در سنت دوران باستان و نیز متعاقباً عصر نقره چیزی باشکوه و آرام جلوه می کند، به احتمال زیاد خواب قهرمان غنایی را می پوشاند. این خط داستانیبا خود قهرمان غنایی مرتبط است. اما خط داستانی دیگری در شعر وجود دارد - خط سفر به تروا، این سفر از زندگی تا مرگ، این خط نیز بسته می شود.

شعر تحت سلطه بخش های اسمی گفتار است (حدود 70٪ از کل کلمات)، 20٪ فعل هستند. نویسنده با استفاده از اسم ها و صفت ها تصویری تقریباً بی حرکت و باشکوه خلق می کند. شاعر در مصراع اول افعال را در زمان گذشته به کار می برد، تصویر هلاس گذشته، گذشته طولانی است. تمام افعال دیگر در کار در زمان حال هستند، این بر تداوم زمان ها تأکید دارد.

تصویرسازی و بیان در کار با حضور استعاره ها به دست می آید: کشتی ها با جرثقیل ها مقایسه می شوند. عنصری از شخصیت پردازی نیز در این تکنیک وجود دارد، بنابراین ماندلشتام تصویر را در مقابل ما زنده می کند هلاس باستان، تصویری از زندگی در حال نابودی به دلیل عشق. این تصویر شخصی‌شده هنوز کمکی نمی‌کند به قهرمان غناییبه این سوال پاسخ دهید: چرا عشق، چنین احساس خلاقانه، عامل نابودی می شود؟

تحلیل 2

"بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ." شما را به یاد چیزی نمی اندازد؟ "شب. خیابان چراغ قوه. داروسازی". شعر بلوک "دوازده" اینگونه آغاز می شود. عبارات خرد شده و خرد شده. بلوک نیز مانند ماندلشتام شاعر است عصر نقره. احتمالاً در آن زمان نوشتن به این سبک مد بود. بلوک بی خوابی دارد، ماندلشتام هم همینطور.

همه شاعران دیر یا زود به موضوع عشق می پردازند. مخصوصاً وقتی او ناراضی است. بله، ماندلشتام نتوانست در کوکتبل بخوابد. در آنجا با دوستش ماکسیمیلیان ولوشین استراحت کرد. تصادفاً یا نه، او لاشه یک کشتی باستانی را دید. و به دلایلی بلافاصله هومر را به یاد آورد ، افکاری در مورد ابدی - در مورد یک زن ، در مورد عشق.

ماندلشتام دوران باستان را دوست دارد. او مرموز، مرموز، منحصر به فرد است. او را معیار زیبایی می داند. علاوه بر این، او آب را دوست دارد. این عنصر نیز مرموز و منحصر به فرد است. به ویژه، اقیانوس که امواج عظیمی را به سواحل می فرستد.

شعر به 3 بخش معنایی تقسیم شده است. نوشته شده در iambic، هر خط قافیه.

هومر ناگهان از کجا آمد؟ نویسنده در دانشگاه، در دانشکده تاریخ و فیلولوژی تحصیل کرد. درست است، او تحصیلاتش را تمام نکرد، ترک کرد. در آنجا او ایلیاد هومر را در اصل مطالعه کرد. لیست طولانی از کشتی هایی که برای فتح تروا رفته بودند وجود داشت. این یک درمان اثبات شده برای بی خوابی بود. این همان جایی است که خط مربوط به لیست کشتی هایی که تا وسط خوانده می شوند از اینجا آمده است. بعد ظاهراً خوابش برد.

شعر به صورت اول شخص سروده شده است. حالا شاعر نمی تواند بخوابد و از «قرص خواب» معروف استفاده می کند. نه، او گوسفندها را نمی شمرد، اما فهرستی از کشتی ها را می خواند. اما این هم کمکی به خوابیدن من نمی کند. فکر "فرار" به جنگ تروا. شاعر به نتیجه جالبی می رسد که مخالفان نه برای تروی، بلکه برای هلن زیبا جنگیدند.

او در آخرین رباعی به این نتیجه می رسد که همه چیز در جهان از عشق به یک زن است. به خاطر آنها، جنگ ها شروع و پایان می یابد.

ماندلشتام برای روشن تر و رساتر کردن شعر از استعاره استفاده می کند. "همه چیز با عشق حرکت می کند." همچنین القاب "بادبان های تنگ"، "فم الهی" وجود دارد. به عنوان مقایسه، می‌توانیم به خط "مانند گوه جرثقیل" اشاره کنیم.

چرا یونانیان به تروا رفتند؟ پسر پادشاه محلی هلن زیبا را ربود. مقصر جنگ به طور غیرمستقیم یک زن است. خوب، چگونه می توانید او را نجات ندهید؟ معنای زندگی چیست؟ در یک زن، و بنابراین، در عشق. در اینجا، "هم هومر و هم دریا - همه چیز با عشق حرکت می کند." این اوست که بهترین ویژگی ها را در مردم بیدار می کند. به خاطر عشق، بزرگترین کارها و بی پرواترین اعمال انجام می شود.

شاعر کشتی ها را با گوه جرثقیل مقایسه می کند. اما در آن روزها، کشتی ها در یک صف قرار نمی گرفتند، بلکه در امتداد دریا در یک گوه راه می رفتند. و جرثقیل ها نیز مانند گوه در آسمان پرواز می کنند. در اینجا یک مقایسه دقیق از "بادبان های تنگ" وجود دارد. این بدان معنی است که بادبان های روی دکل ها در صورت نیاز کشیده می شوند. کشتی ها برای یک سفر طولانی آماده هستند.

تو باید بخوابی، اما شاعر فلسفه می کند و تأمل می کند. و سوالات بلاغی می پرسد که پاسخی برای آنها وجود ندارد. «ایلیاد» هومر، ماندلشتام را بسیار «قلاب» کرد. و اگر تقریباً هر شب بی خوابی دارد، احتمالاً لیست بادبان ها را از روی قلب یاد گرفته است. چرا نمیتونی بخوابی؟ عشق نافرجام برای مارینا تسوتاوا. بدون زن نه

تحلیل شعر بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ طبق برنامه

ممکن است علاقه مند باشید

• تحلیل شعر گوش کن به دل کثیف یسنین

  ماهیت متناقض شخصیت یسنین اگر کار او را با جزئیات کم و بیش مطالعه کنیم مشخص خواهد شد. شاعر در تجسم‌های مختلف خود، وجوهی از دنیای درونی خود را آشکار می‌کند که به طور متعارف از سرگردان مؤمن درجه‌بندی می‌شود.

• تحلیل شعر آخرین عشق تیوتچف

  این شعر توسط فیودور تیوتچف تثبیت شده و بالغ در نیمه اول قرن نوزدهم در مرز 1852-1854 سروده شد و به گفته منتقدان مشهورترین و با الهام از غزلیات در چرخه ای به نام "دنیسفسکی" گنجانده شد.

• تحلیل شعر پوشکین به پوشچین کلاس ششم

  الکساندر سرگیویچ پوشکین در دوران تحصیل در لیسیوم دوستان زیادی داشت. اما پوشچین به او نزدیکتر بود. رابطه بسیار نزدیک و صمیمانه ای بین آنها ایجاد شد. آنها اشتراکات زیادی داشتند

• تحلیل شعر غزل به شکل بریوسوف

  اثر Sonnet to Form یک نمونه عالی از کار نمادگرایان است. اگرچه والری برایوسوف در زمان خلقت بسیار جوان بود، اما استعداد عظیم او را می توان در شعر مشاهده کرد.

• تحلیل شعر خورشید اثر آندری بلی

"بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ» اوسیپ ماندلشتام

بی خوابی هومر. بادبان های تنگ.
من لیست کشتی ها را در نیمه راه خواندم:
این بچه دراز، این قطار جرثقیل،
که زمانی از هلاس بلند شد.

مانند گوه جرثقیل در مرزهای خارجی، -
بر سر پادشاهان کف الهی است، -
کجا دریانوردی؟ هر وقت النا
تروی تنها برای شما مردان آخایی چیست؟

هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند.
به چه کسی گوش کنم؟ و حالا هومر ساکت است،
و دریای سیاه، در حال چرخش، سر و صدا می کند
و با غرشی سنگین به سر تخت نزدیک می شود.

تحلیل شعر ماندلشتام «بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ"

آثار اوسیپ ماندلشتام شاعر بسیار متنوع است و به چندین دوره تقسیم می شود که از نظر روحی و محتوا با یکدیگر تفاوت چشمگیری دارند. شعر «بی خوابی. هومر. بادبان های تنگ» به مراحل اولیه فعالیت ادبی نویسنده اشاره دارد. این در سال 1915 نوشته شد و در اولین مجموعه شعر اوسیپ ماندلشتام با عنوان "سنگ" گنجانده شد. طبق یک نسخه، در این دوره نویسنده به آن علاقه داشت ادبیات کهنو آثار فنا ناپذیر نویسندگان یونان باستان را دوباره بخوانید. با این حال، کسانی که از نزدیک با شاعر آشنا بودند متقاعد شده اند که این شعر از سفر به کوکتبل به شاعر ماکسیمیلیان ولوشین الهام گرفته شده است، که به ماندلشتام یک یافته شگفت انگیز - قطعه ای را نشان داد. کشتی قدیمی، که به راحتی می تواند متعلق به یک شناور قرون وسطایی باشد.

به هر شکلی، در تابستان 1915، شعر "بی خوابی" که برای شاعر غیر معمول بود و دارای مضامین عمیق فلسفی بود، ساخته شد. هومر. بادبان های تنگ." البته در آن می‌توانید پژواک‌هایی از ایلیاد هومر یا بهتر بگوییم اشاره‌ای به بخشی از آن به نام «رویای بئوتیوس یا فهرستی از کشتی‌ها» را در آن بیابید. در آن، شاعر یونان باستان، ناوگانی را که قصد جنگ با تروا را داشت، توصیف کرد و فهرست مفصل شامل حدود 1200 کشتی بود. بنابراین، جای تعجب نیست که شاعر، با عذاب بی خوابی، "فهرست کشتی ها را تا وسط خواند". اوسیپ ماندلشتام با بحث در مورد موضوع جنگ تروا، بین گذشته و حال مشابهی ترسیم می‌کند و به این نتیجه می‌رسد که هر عمل انسانی توضیحی منطقی دارد. و حتی خونین‌ترین نبردها، خائنانه و بی‌رحمانه‌شان را می‌توان از منظر آغازگر آن توجیه کرد. یکی از این توجیهات، عشق است که به گفته شاعر، نه تنها قادر به کشتن، بلکه امید به تولد دوباره است. نویسنده با درک اینکه فاتحان اصلاً نیازی به تروی مغرور نداشتند، می گوید: "هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند." آنها با میل به بدست آوردن جذاب ترین اسیر جهان - ملکه هلنا که با زیبایی غیرمعمول خود جنگ را برانگیخت ، رانده شدند.

اوسیپ ماندلشتام با درک اینکه احساسات و عقل اغلب با یکدیگر تضاد دارند، این سوال را مطرح می کند: "به چه کسی گوش کنم؟" . حتی هومر خردمند که معتقد است اگر عشق آنقدر قوی است که بتواند جرقه جنگی را بزند، پس این احساس مستحق احترام عمیق است، نمی تواند پاسخی به آن بدهد. حتی اگر با اطاعت از او مجبور شوید بکشید و نابود کنید. اوسیپ ماندلشتام نمی تواند با این دیدگاه موافق باشد، زیرا او متقاعد شده است که عشق نباید نابودی را به ارمغان بیاورد، بلکه باید ایجاد کند. اما او نمی تواند هومر بزرگ را رد کند، زیرا یک نمونه واضح از عشق کور وجود دارد که تروی را کاملاً ویران کرد.

نویسنده پاسخی برای این سؤال فلسفی ندارد، زیرا احساسات تجربه شده برای یک زن می تواند برخی را مجبور به انجام یک شاهکار بزرگ کند، در حالی که برخی دیگر پست ترین ویژگی هایی را نشان می دهد که آنها را در رسیدن به هدفشان راهنمایی می کند. بنابراین، اوسیپ ماندلشتام عشق را با دریای سیاه مقایسه می کند که "می چرخد، سر و صدا می کند و با غرش سنگین به سر نزدیک می شود" و همه تردیدها و ترس ها را به خود جذب می کند. مقاومت در برابر فشار او تقریبا غیرممکن است، بنابراین هرکسی باید انتخاب کند که آیا حاضر است اصول و آرمان های خود را به خاطر یک احساس بالا قربانی کند یا خیر. یا برعکس، این عشق است که راه نجاتی می شود که به شما کمک می کند از ورطه بدی ها، اشتباهات و اعمال عجولانه خارج شوید و مسئولیت هر تصمیمی که می گیرید و هر کلمه ای که به زبان می آورید را به عهده بگیرید. اشتیاق یا آرامش

بی خوابی هومر. بادبان های تنگ.
من لیست کشتی ها را در نیمه راه خواندم:
این بچه دراز، این قطار جرثقیل،
که زمانی از هلاس بلند شد.

مانند گوه جرثقیل در مرزهای خارجی، -
روی سر پادشاهان کف الهی است، -
کجا دریانوردی؟ هر وقت النا
تروی تنها برای شما مردان آخایی چیست؟

هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند.
به چه کسی گوش کنم؟ و حالا هومر ساکت است،
و دریای سیاه، در حال چرخش، سر و صدا می کند

و با غرشی سنگین به سر تخت نزدیک می شود.

شعرهای بیشتر:

1. بی خوابی بدتر از خماری عذابم می دهد، تنتور گیاهی کمکی نمی کند... این احتمالاً یک بیماری واقعی است و احتمالاً حق با پرستار است. اما شما نمی توانید، باید بخوابید - صبح عاقلانه تر از هر فاجعه نیمه شب است! فردا بیدار میشیم...
2. در دنیای بلندی های بی باد موسیقی هست، عودی هست که بر تاریکی غم انگیز سخن می گوید. سرنوشت او را می سوزاند که سرنوشت او را می گیرد، هنگامی که در گردبادی شگفت انگیز زمزمه می کند و زمزمه می کند. این هوای قدیمی نیست که مرا آزار می دهد...
3. من و دخترم هر روز با افسانه‌ها با سحر خداحافظی می‌کنیم: یال اسب‌ها را در طویله‌شان می‌بافم، به دختران مو قرمز انگشتر می‌دهم. و از پرهای پرنده آتشین گرفتار انگشتانم میسوزند و ستاره در...
4. آنها آن را باور نکردند، آن را تکان دادند: افسانه! اما از قصرها، از دیوارهای گرفته شده در جنگ، مدتهاست ثابت شده است که پیرمرد هومر راستگو بود، که از نابودی تروا سرود. از روی او افتاد، ابدیت گذشت، فرو ریخته را با زمین پوشاند...
5. بزرگان ایلیون به صورت دایره ای در کنار دروازه های شهر نشستند. دفاع از شهر ده سال طول کشیده است، سال سختی! آنها دیگر انتظار رستگاری نداشتند و فقط به یاد مردگان افتادند و کسی که وینا بود...
6. از گلایه نمی توانم بنویسم، از نگرانی نمی توانم بخوابم. جایی یک برگ در حال تاب خوردن است - پرنده ای از کنار آن پرواز کرد. از پنجره های باز نیمه شب به اتاق می ریزد. از آسمان یک پیله سفید تارها را به سمت استخر می کشد. دارم شنا میکنم...
7. در ساعت‌های سکوت لذت‌بخش، چشم‌های غمگین خواب را نمی‌شناسند. و شبح روزگاران عزیز با تاریکی شب در سینه ازدحام می کند. و در یاد من زنده است لذت، اشک روزهای جوانی، همه جذابیت ها...
8. ترک خوردن مبلمان در شب جایی از منبع آب می چکد. از بار روزانه شانه ها در این زمان آزادی داده می شود، در این زمان جان های بی کلام انسان ها به چیزها داده می شود و کور، لال، کر پراکنده می شوند...
9. چه چیزی رویاهای من را در بستر معمولی خواب هیجان زده می کند؟ به صورت و سینه ام می زند هوای تازهبهار، ماه نیمه شب بی صدا چشمانم را می بوسد. آیا تو پناهگاهی برای لذت های لطیف، شادی جوانی...
10. خوشا به حال کسی که جرأت کند با شور و شوق بدون وحشت به خود اعتراف کند. چه کسی را ترسو امید در سرنوشتی نامعلوم گرامی میدارد: چه کسی را پرتو مه آلود ماه به نیمه شب هوس انگیز هدایت می کند. کلید وفادار بی سر و صدا به روی او باز خواهد شد...

بی خوابی هومر. بادبان های تنگ.
من لیست کشتی ها را در نیمه راه خواندم:
این بچه دراز، این قطار جرثقیل،
که زمانی از هلاس بلند شد.
مانند گوه جرثقیل به مرزهای خارجی -
روی سر پادشاهان کف الهی است -
کجا دریانوردی؟ هر وقت النا
تروی تنها برای شما مردان آخایی چیست!
هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند.
به چه کسی گوش کنم؟ و حالا هومر ساکت است،
و دریای سیاه، در حال چرخش، سر و صدا می کند
و با غرشی سنگین به سر تخت نزدیک می شود.
.

این شعر در چاپ دوم «سنگ» (1916) به چاپ رسیده و تاریخ آن شاعر در سال 1915 است. مانند بسیاری از شعرهای ماندلشتام، عنوانی ندارد، اما ممکن است اولین کلمه باشد - "بی خوابی". این به ما اجازه می دهد تا این شعر را به ژانر "اشعار سروده شده در زمان بی خوابی" نسبت دهیم. نمونه های جالبکه در ادبیات بسیاری از کشورها یافت می شود. در مورد ادبیات روسی، اولین شعری که به ذهن می رسد، «اشعار سروده شده در دوران بی خوابی» پوشکین است. اما در ماندلشتام مدرن، به‌ویژه شعر پسامبولیستی، تقریباً هر شاعر مهمی یا یک شعر دارد (آخماتووا، 1912؛ آندری بلی، 1921؛ پاسترناک، 1953)، یا یک چرخه کامل شعر (آننسکی، 1904؛ ویاچسلاو ایوانف، 1911; M. Tsvetaeva، 1923) با عنوان "بی خوابی" یا "بی خوابی". شعر ماندلشتام شبیه هیچ کدام نیست. با پیروی از این سنت، با این حال ویژگی های منحصر به فرد خود را دارد.

ما از همان خط اول آن را احساس می کنیم. این شامل سه اسم است که هر کدام یک جمله مستقل هستند. چنین جملات بی فعل را می توان در روسی نیز یافت شعر نوزدهمقرن (بیشتر مثال معروفاین، البته، شعر فت "نجوا" است. تنفس ترسو.»)، اما در شعر پسامبولیستی چنان جملاتی یافت می شود که می توان از /65/ صحبت کرد.
دستگاه سبک (بلوک: "شب، خیابان، فانوس..."؛ پاسترناک: "ابرها. ستاره ها. و در کنار - جاده و آلکو"؛ آخماتووا: "بیست و یکم. شب. دوشنبه // خطوط کلی پایتخت در تاریکی»)1.

چنین نمونه هایی در اشعار ماندلشتام 1913-1914 وجود دارد. شعر «سینماتگراف» با این سطور آغاز می شود: «فیلمبرداری. سه نیمکت // تب احساسی.»، و شعر دیگری - ""بستنی!" خورشید. کیک اسفنجی هوادار. // یک لیوان شفاف با آب یخ.

همانطور که از مثال های بالا مشاهده می شود، چنین جملات بی فعل عمدتاً به منظور توصیف رنگارنگ ترین و دقیق ترین محیط اطراف (منظره، شهر، فضای داخلی) یا (مانند آخماتووا) برای ارائه ایده ای از تاریخ و زمان استفاده می شود. اسم ها از نظر معنایی به هم مرتبط هستند، هر کدام جزئیات جدیدی را ارائه می دهند، تصویری را تکه به تک و مرحله به مرحله ایجاد می کنند. شعر «سینماتوگراف» ماندلشتام به این نوع تعلق دارد، اما شعر «بستنی!..» کمی با آن متفاوت است و ما بلافاصله تصویر روشنی دریافت نمی کنیم. بین فریاد "بستنی" (که به صورت محاوره ای استفاده می شود، به معنای واقعی کلمه تعجب یک فروشنده خیابانی را می رساند: "بستنی!") و کلمه "بیسکویت" که با یکدیگر ترکیب شده اند، کلمه "خورشید" وجود دارد. . کلمات موجود در خط با صفت "هوا" به هم متصل می شوند که با داشتن ارتباط آشکار با "خورشید" در این مورد به کلمه "بیسکویت" اشاره دارد. اتصال این قسمت ها به یکدیگر زمان می برد و سپس تصویری از یک روز آفتابی سن پترزبورگ را خواهیم دید که از چشم یک کودک دیده می شود.

در شعر «بی خوابی...» توصیف زمان و محیط بسیار پیچیده تر است. شاعر تصویر را نه به صورت متوالی، بلکه در جهش های بزرگ می سازد. چنان شکاف معنایی بزرگی بین کلمات وجود دارد که در ابتدا یافتن تداعی هایی که تصاویر شاعرانه را به هم متصل می کند دشوار است. کلمات "بی خوابی" و "هومر" چه مشترکاتی دارند؟ البته اتصال کلمات "هومر" و "بادبان" بسیار ساده تر است. و تنها در خط دوم رابطه این سه مشخص می شود کلمات کلیدی، که شعر از آن شروع می شود. برای رهایی از بی خوابی، شاعر هومر یا بهتر است بگوییم "فهرست کشتی ها" هلاس را می خواند. خواندن این قبل از خواب بسیار دشوار است، و در عین حال، خواندن فهرست کشتی‌ها مفهومی کنایه‌آمیز دارد: مردم معمولاً برای به خواب رفتن گوسفندان را می‌شمارند، اما شاعر کشتی‌های هومری را می‌شمرد.

خط سوم دو مقایسه را اضافه می کند که لیست کشتی ها را مشخص می کند. هر دوی آنها اصلی و غیرمنتظره هستند. /66/

در واژه‌های «این طویل» با «این» منسوخ مواجه می‌شویم: رایج در شعر قرن هجدهم، در بیشتر دیر وقتباستانی شده است. از سوی دیگر، کلمه "فرزند" کاملا متفاوت است ویژگی های سبکیو معمولاً در اشاره به برخی از پرندگان استفاده می شود ("زاد و ولد مرغابی"). "Long" در ترکیب با کلمه "Brood" نیز تصور چیزی غیرعادی را ایجاد می کند ، زیرا کلمه آخر معمولاً به جوجه هایی اشاره دارد که مثلاً زیر بال مادر جمع شده اند.

کشتی‌ها به سمت تروا حرکت می‌کنند و بنابراین با صف طولانی پرندگانی که روی آب شناور هستند مقایسه می‌شوند. احتمالا اولین تداعی خواننده مقایسه با خانواده اردک هاست! می بینیم که چنین تعریفی مفهومی کنایه آمیز نیز دارد. در اینجا بین واژه کهن و شاعرانه «این» و روستایی در مقایسه با واژه قبلی «خرد» اختلاف سبکی وجود دارد، اما از سوی دیگر، ارتباط بین این واژه‌های ناسازگار در نگاه اول احساس می‌شود. : چرخش والای شاعرانه با «زمینی‌تر» و ساده‌تر دنبال می‌شود. نمی‌توانیم با قاطعیت بگوییم که شاعر دقیقاً می‌خواست توجه ما را به چه چیزی جلب کند.

در سال 1915، زمانی که ماندلشتام این شعر را نوشت، در ادبیات درباره فهرست کشتی های هومر بحثی مطرح شد. دو سال قبل، مجله آپولو مقاله پس از مرگ آننسکی «شعر چیست؟» را منتشر کرد. یکی از مفاد مقاله این است که شعر باید الهام بخش باشد نه اینکه حقایق خاصی را بیان کند. (آننسکی «فهرست کشتی‌ها» هومر را به عنوان مدرک ذکر می‌کند.) از دیدگاه مدرن، فهرست طولانی از نام‌های ناآشنا خسته‌کننده است (و این یکی از دلایلی است که شاعر در شعر ماندلشتام دقیقاً چنین خواندنی را در شب انتخاب می‌کند). اما، از سوی دیگر، "فهرست" نوعی جذابیت جادویی دارد. این فهرست را می توان به عنوان تصویری از خطوط ورلن "de la music avant toute chose" استفاده کرد. خود نام‌ها دیگر برای خواننده مدرن معنایی ندارند، اما صدای غیرمعمول آنها به تخیل آزاد می‌شود و تصویر یک رویداد تاریخی را بازسازی می‌کند: «چه حیله‌آمیز است اگر یک بار حتی نمادهای نام‌ها همراه با موسیقی شعر تداعی شود. در شنوندگان، دنیایی از احساسات و خاطرات، جایی که فریادهای نبرد با زنگ شکوه و درخشش زره های طلایی و بادبان های ارغوانی با صدای امواج تیره دریای اژه آمیخته می شد؟

واژه «فرزند» که معنای اضافی نیز دارد، نوعی ریشه‌شناسی مجدد است. "بیرون آوردن / رهبری" به معنای "بزرگ شدن"، "تغذیه کردن"، "آموزش دادن" است. معنای دیگر این کلمه، رهبری کردن، رهبری کردن است /67/
و غیره پس اینجا تا جایی که من فهمیدم بازی با کلمات هست. سپس کل خط دارای ریتمی متفاوت از دو مورد اول است. در اینجا از هگزامتر ایامبیک استفاده شده است که برای شعر مدرن روسی غیرمعمول است. در این شعر که با شعر اسکندریه و هگزامتر روسی مرتبط است، ارتباط مستقیمی با هومر و شعر کلاسیک دارد. در دو سطر اول سزار معمولی مردانه («هومر»، «کشتی ها») وجود دارد، در سطر سوم و چهارم به داکتیلیک («فرزند»، «هلاس») تغییر می کند، به عبارت دیگر، به محض اندیشه شاعر. از بی خوابی به تأملات در مورد "ایلیاد" تغییر می کند، ریتم خود آیه تغییر می کند: نه تنها سزور داکتیلیک، بلکه تکرار "این" (در موقعیت های بدون تاکید) و قافیه داخلی ("بلند" - "جرثقیل" ”) - همه اینها به خط معنی و بیان خاصی می بخشد.

توصیف دیگری که لیست کشتی ها را مشخص می کند این است که "این قطار یک جرثقیل است." انجمن های مرتبط با پرندگان شنا در مقایسه قبلی بیشتر توسعه می یابد، و همانطور که برای ماندلشتام معمول است، تصاویر شاعرانه از زمین به آسمان "برمی خیزند": کشتی ها اکنون با یک گوه جرثقیل که به سمت تروی می رود مقایسه می شوند. استعاره "جرثقیل" البته محبوب است و همانطور که ویکتور تراس اشاره می کند، در Iliad3 استفاده شده است. نمونه‌ای از آن را می‌توان در آهنگ سوم یافت: «سه پسر می‌شورند، حرف می‌زنند، مثل پرندگان فریاد می‌زنند: // فریاد جرثقیل‌ها در زیر آسمان بلند شنیده می‌شود، // اگر هم از طوفان‌های زمستانی و هم از باران‌های بی‌پایان اجتناب کرده باشیم، // با فریاد گله هایی که در جریان سریع اقیانوس پرواز می کنند...» (ترجمه ن.گندیچ). در آواز دوم، این بار در مورد آخائیان، جملات مشابهی وجود دارد: «قبایل آنها مانند دسته‌های بی‌شمار پرندگان مهاجر، // در چمنزار سرسبز آسیایی، نزدیک کایسترای پهناور، // شناور به این طرف و آن طرف می‌روند و خوش بگذرانند. با بال زدن، // با فریاد در مقابل نشسته ها می نشینند و علفزار اعلام می شود، - // پس قبایل ارگی از کشتی ها و از غرفه هایشان // با سروصدا به چمنزار اسکاماندری هجوم آوردند. (ترجمه ن.گندیچ). این دو مقایسه بر فراخوانی جرثقیل ها متمرکز است. دانته در «جهنم» چیزی شبیه به آن دارد: «مثل گوه جرثقیل به سمت جنوب پرواز می کند // با آوازی غمگین در بلندی های بالای کوه، // پس پیش از من، ناله، دایره ای // سایه ها هجوم آورد...» (ترجمه توسط M. Lozinsky). در گوته 4 هم همین را می یابیم.

با این حال، مقایسه ماندلشتام از این جهت غیرعادی است که مطمئنم هیچ‌کس تا به حال از آن برای اعمال آن در کشتی‌ها استفاده نکرده است.
مانند اولین توصیف از لیست کشتی ها، دوم - "این قطار جرثقیل" - با ترکیب کلمات سطوح مختلف سبک شگفت زده می شود. باستانی /68/ دوباره ظاهر می شود
و شاعرانه «این» و به دنبال آن کلمه «قطار» علاوه بر معنای معمول خود، معنای «روک» نیز دارد (بلوک: «در قطار سلطنتیمن به تو نگاه می کنم") یا وسایل حمل و نقل متوالی: معمولاً اینها کالسکه، سورتمه و غیره هستند ("قطار عروسی"). استفاده از این کلمه با تعریف «جرثقیل» کاملاً غیرعادی است، از سوی دیگر، واژه «قطار» که تداعی های جدی تری را برمی انگیزد، با «این» شاعرانه بهتر همراه است. حال به نظر می رسد که شاعر از لحن های کنایه آمیز موجود در سطرهای قبل صرف نظر کرده است. یک جدیتی وجود دارد که می رسد بالاترین نقطهدر سه سوال بعدی این تصور به دلیل غلبه [a] در هجاهای تاکیدی و بدون تاکید به وجود می آید.

در بیت بعدی با مقایسه دیگری در رابطه با رشته ای از کشتی ها مواجه می شویم. این بار کاملاً آشناست: "گوه جرثقیل". آنچه در اینجا غیرعادی است مقایسه نیست، بلکه ارکستراسیون صداها است. در سطر سوم مصرع اول، قافیه داخلی را قبلاً یادداشت کردیم: "طولانی - جرثقیل مانند". تکرار می شود و بیشتر توسعه می یابد: "گوه جرثقیل". این تکرار صدا شبیه به موارد زیر است: "مرزهای خارجی". علاوه بر این، تمام تنش‌های [i]، [y] سه بار در موقعیت‌های یکسان ([zhu]، [chu]، [ru]) تکرار می‌شوند و [zh] سه بار تکرار می‌شود. به نظر می رسد این ارکستراسیون صدای گریه جرثقیل ها و سر و صدای بال های آنها را تقلید می کند و به کل خط ریتم می دهد و احساس پرواز را تقویت می کند. ماندلشتام با تاکید بر فریاد جرثقیل ها به قدیمی ها متوسل می شود سنت شاعرانه، اما در عین حال آن را غنی می کند، تغییرات خود را ایجاد می کند.

در سطر دوم عبارتی ظاهر می شود که ایده تثبیت شده پرواز را از بین می برد و ما را به مردمی که در راه تروا هستند بازمی گرداند: «بر سر پادشاهان کف الهی است». پادشاهان بدون شک کسانی هستند که در کشتی های ذکر شده حضور دارند، اما معنای کلمات "کف الهی" چندان روشن نیست. ممکن است به سادگی به معنای فوم باشد - کشتی ها با چنان سرعتی حرکت کردند که کف دریا روی کشتی پرواز کرد و به مردم برخورد کرد. یا با ربط دادن این عبارت به مقایسه قبلی در مورد پرواز جرثقیل ها باید بفهمیم که ابرهایی روی سر پادشاهان بوده است؟

تعریف "الهی" یادآور شعر "سکوت" ماندلشتام است که در مورد تولد الهه آفرودیت صحبت می کند. از آنجایی که الهه عشق از کف دریا متولد شد، می توان آن را "الهی" نامید. این بدان معناست که با راز عشق پیوند خورده است و این عبارت مقدم بر این است که همه چیز از جمله دریا با عشق حرکت می کند. /69/

سوال زیر مربوط به کشتی‌ها و مردمی است که به تروا می‌روند: "کجا می‌روی؟" این سوال نامناسب به نظر می رسد، زیرا واضح است که پادشاهان تصور روشنی از اینکه به کجا می روند دارند. در واقع تنها هدف جغرافیایی مشخص است که در پس آن هدف دیگری، انتزاعی تر و مهمتر نمایان است. جمله بعدی (بدون فعل) همه چیز را در جای خود قرار می دهد. این نکته اصلی در شعر است. حالا ما شروع می کنیم به درک آنچه شاعر می خواست بگوید.

به طور متناقض، پاسخ به این سؤال در این سؤال وجود دارد: "هر وقت هلن نبود، // تروی تنها برای شما مردان آخایی چیست؟" این عشق بود که الهام گرفت" مردان آخایی»یک ناوگان جمع کنید و به تروی بروید. این ایده سپس توسط نویسنده به شکل کلی در سطر اول رباعی سوم تکرار می شود: "هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند." در پاسخ به سوال دوم رباعی قبلی، یک نتیجه کوتاه و ساده می گیریم: «همه چیز با عشق حرکت می کند». اما دو کلمه دیگر در اینجا وجود دارد که مرموز و قابل تامل است: "دریا" و "هومر". منظورشان چیست؟ در این میان، کلمات به خوبی با یکدیگر هماهنگ می شوند. نه تنها از نظر معنایی - در دو رباعی قبلی آنها قبلاً با هم استفاده می شدند - بلکه در صدا نیز. هر دو کلمه دارای صداهای مشابهی هستند: "هومر" تقریباً یک قیاس کامل از کلمه "دریا" است.

این ایده که هومر از عشق انگیزه دارد را می توان به روش های مختلفی درک کرد. اگر هومر را به عنوان یک شاعر قضاوت کنیم، آنگاه همه شعرها از عشق حرکت می کند و نه فقط عشق فرد منفرد، بلکه عشق به معنای انتزاعی تر. «هومر» همچنین ممکن است کنایه ای برای رویدادهای تاریخی باشد که در ادیسه و ایلیاد شرح داده شده است. اصلی نیروی محرکهداستان ها عشق، اشتیاق، احساسات انسانی هستند. همه اینها کاملاً واضح است، اما چگونه می توانیم بگوییم که دریا با عشق حرکت می کند؟ در نگاه اول به نظر می رسد که کلمه دریا از نظر معنایی با کلمه هومر و با تداعی هایی که این نام برمی انگیزد پیوند دارد. کلمه «دریا» که نقش مهمی در ایلیاد دارد، با نام «هومر» همخوان است و کنایه‌ای برای آن است.

با پیشرفت شعر، کار دشوارمعلوم می شود ساده است به نظر می رسد "دریا" معنای خاص خود را دارد. برای مثال فرض می کند که همه چیز در جهان حرکت می کند و توسط عشق هدایت می شود. اتفاقاً اینجا یک مکان شعری رایج است. البته در ایلیاد چنین چیزی وجود ندارد، اما، همانطور که ویکتور تراس خاطرنشان می کند، این ایده به وضوح در تئوگونی هزیود بیان شده است: «اول از همه، هرج و مرج در جهان پدید آمد، و سپس // گایا پهن سینه، امن. پناهگاه همه، // تارتاروس غمگین، در اعماق زمین /70/
عمیق، // و در میان همه خدایان ابدی، زیباترین اروس است. // شیرین زبان - برای همه خدایان و زمین زادگان // جان را در سینه تسخیر می کند و همگان را از تعقل محروم می کند *»6.

ما همین ایده را در یکی از «اشعار باستانی» لکونت دو لیزل، پارناسی فرانسوی می یابیم. شعر بلند او «هلن» وقایع منتهی به ربوده شدن هلن و شروع جنگ تروا را شرح می دهد. این شعر همچنین بر موضوع عشق تأکید زیادی دارد. به عنوان یک نتیجه گیری کلی، یک مونولوگ طولانی ارائه می شود که قدرت عشق و قدرت اروس را به عنوان حاکم تمام بشریت اثبات می کند - افکاری که در هزیود نیز یافت می شوند:

Toi, par qui la terre féconde
Gémit sous un tourment بیرحمانه،
اروس، Dominateur du ciel،
اروس، اروس، dompteur du monde.

ایده کلاسیک همچنین در اصل عشق الهی، یعنی جهان متحرک، که در ایده افلاطون از کمال در عشق و ایده ارسطو در مورد "حرکت ناپذیر" نشان داده شده است ("حرکات" ماندلشتام به وضوح در فلسفه کلاسیک) در قالب یک سلسله مراتب به دقت توسعه یافته، این اصل در اندیشه دینی قرون وسطایی نیز ارائه شد: «پیوند الزام آور کل نظام عشق است، آیا این پست ترین نوع عشق است که سنگ را به حرکت در می آورد تا آن را بر روی آن قرار دهد. جای درستیا این عشقی است که به طور طبیعی به خدا در روح انسان القا شده است.» در سه سطر آخر بهشت ​​دانته، شاعر به بالاترین دایره می رسد، جایی که عشق الهی را کشف می کند که جهان هستی را به حرکت در می آورد و از آن لحظه، افکار و اراده خود را هدایت می کند:
اینجا روح بلند اوج گرفتن خسته شد. اما اشتیاق و اراده از قبل برای من تلاش می‌کردند، گویی که یک چرخ سواری نرمی داشته است. عشقی که خورشید و نورها را به حرکت در می آورد**.

ماندلشتام "همه چیز با عشق حرکت می کند" را می توان به عنوان یک قصیده تلقی کرد که داستان النا را کامل می کند. اما شعر همانطور که می توانست به همین جا ختم نمی شود. در حال گرفتن یک چرخش جدید است. باید کاملا سوال غیر منتظره: "به چه کسی گوش کنم؟" این غیرمنتظره است، زیرا تا کنون گفته ایم که هم «هومر» و هم «دریا» با یک نیروی حرکت می کنند. آیا تفاوتی در کیست /71/
شاعر به کدام یک از آنها گوش دهد؟ بدیهی است که تفاوتی وجود دارد و شاعر از انتخاب خود به ما می گوید: او نه صدای «هومر» و نه «دریا» را از شعر، بلکه به سروصدای دریای سیاه خروشان واقعی گوش می دهد.
باز هم مانند جرثقیل های پرنده، تصویر دریا با ارکستراسیون صداها در موقعیت ضربی ایجاد می شود. دوباره سزارای نر به داکتیلیک تغییر می کند، [o] در خطوط، به ویژه در آخرین ها، غالب است، و به دنبال آن یک تناوب تماشایی [h] - [w] - [x]. همه اینها اهمیت خاصی به خطوط آخر می بخشد.

اینجا چه فایده ای دارد؟ در صورتی که تا به حال همه چیز به اندازه کافی روشن بوده است: شاعر که از بی خوابی رنج می برد، هومر را به عنوان خواندن قبل از خواب انتخاب می کند. این کتاب تعدادی تداعی و تصویر را با محوریت عشق تداعی می کند. بعد از مدتی کتاب را کنار می گذارد و به صدای خروشان دریا در اطرافش گوش می دهد. این دریا یعنی چه؟ آیا این استعاره از خواب شاعر است یا خواب؟

دریا در بندهای قبلی نیز مورد توجه بود. این دریای هومر بود و سطر اول در رباعی سوم آنها را به هم نزدیک می کند. حالا در دو سطر آخر دریا معنای دیگری دارد. این دیگر دریایی با کف الهی نیست، بلکه یک دریای سیاه غم انگیز است: "یک دریای سیاه". تراس می گوید که این یک تصویر «همیری معمولی» است و خطوط مشابهی از ایلیاد در مورد آخائیان ذکر می کند: «... و مردم از کشتی های خود و از خیمه های خود به میدان جلسه بازگشتند، // با فریاد: مثل امواج دریای خاموش، // به کرانه‌ای عظیم می‌شکنند، رعد و برق می‌زنند. و پونتوس به آنها پاسخ می دهد.»***8.

اما این تصویر ظاهراً معنای گسترده تری دارد: هم عینی و هم استعاری. این «دریای سیاه» در واقع ممکن است دریای سیاه باشد و بنابراین ممکن است حاوی خاطراتی از کریمه و کوکتبل ولوشین باشد. مارینا تسوتاوا با نقل این شعر حتی نوشت: "دریای سیاه"9. و شعر ماندلشتام "باور نکردن معجزه یکشنبه..." که در مورد کریمه صحبت می کند و احتمالاً بخشی از آن در آنجا سروده شده است، برای ما "آن تپه ها ... // جایی که روسیه شکسته می شود // بر فراز دریای سیاه و کر. ”

تصویر دریا همچنین می تواند نشان دهنده رودخانه نوا باشد که از سال 1916 نقش مهمی در اشعار ماندلشتام داشته است. این نه تنها در عبارات خنثی، مانند "در سواحل نوا" یا "موج نوا"، بلکه با صفت هایی که احساسات شاعر را منتقل می کند نیز ذکر شده است: "نوای سنگین" و حتی "بالای نوا سیاه". تصویر دریا، /72/
ظاهر شدن در اتاق در شعرهای دیگری با اشاره به نوا نیز وجود دارد، یعنی در دو شعر به نام «نی». آنها همچنین به "اشعار سروده شده در هنگام بی خوابی" اشاره می کنند: "وقتی کاه، تو در اتاق خواب بزرگ نمی خوابی...". در شعر اول تصویری از دسامبر برفی وجود دارد:

آذر ماه نفسش جاری است،
مثل این است که یک نوا سنگین در اتاق وجود دارد.

در دوم، در خطوط مشابه، "انگار" به "استعاره مادی شده" تبدیل می شود:

در اتاق بزرگ، نوا سنگین است،
و خون آبی از گرانیت جاری می شود.

همانطور که در شعر «بی خوابی...» از تصویر آب برای ایجاد فضایی سرد و سنگین استفاده شده است. شعر اول نیز دارای لحن های کمی جدی است. این "دسامبر رسمی" است که با نوا مقایسه می شود. "مبتنی" شبیه کلمه "آرایشی" در شعر ما است. در شعر دوم دیگر چنین وقاری وجود ندارد و بر سنگینی تأکید می شود: «نفس» آذر از بین می رود و به جای آن تصویر گرانیت با صفت «سنگین» ظاهر می شود.
به عبارت دیگر، آنچه در اینجا مهم است این است که «دریای سیاه» در شعر هیچ گونه لحن زندگی‌نامه‌ای یا ارتباطی با موارد خاصی ندارد. نام های جغرافیاییچه دریای سیاه باشد چه نوا. اما این به سختی درک معنای شعر را روشن می کند. آنچه واضح است این است که در اینجا از یک استعاره استفاده می شود. اما به چه معناست؟ "هومر" چیزی مشخص و قابل درک است، ما دوست داریم "دریا" نیز معنای خاصی داشته باشد. با این حال، نکته اینجاست - یک تکنیک معمولی ماندلشتام - که شاعر اسمی را که معنای خاصی دارد با کلمه ای مقایسه می کند که می تواند به طرق مختلف تفسیر شود.

در ابتدا دریا با هومر مرتبط بود و این بدان معنی بود که آنها چیزی مشترک داشتند. سپس شاعر با در نظر گرفتن تفاوت موجود، بین آنها انتخاب می کند. ما در اینجا با چه نوع مخالفتی روبرو هستیم؟ هومر توصیف می کند رویدادهای تاریخیکه خیلی وقت پیش اتفاق افتاد شاعر با خواندن ایلیاد از زمان حال (بی خوابی) به گذشته منتقل می شود. وقتی کتاب را کنار می گذارد («و اکنون هومر ساکت است»)، به زمان حال باز می گردد. دریا در اینجا فقط دریای هومر نیست، بلکه دریای واقعی است که در در حال حاضردور شاعر غوغا می کند /73/

بنابراین می توان دریا را نمادی از زمان حال دانست که زندگی شاعر و احساسات او را در بر می گیرد. این شعر مربوط به سال 1915 است. احساسات و عواطف مردم به عنوان نیروی محرکه تاریخ عمل می کند و بار دیگر بشریت را در جنگی طولانی و خونین فرو می برد. فهرست هنگ فرستادگان به میدان جنگ یا لیست سربازان و افسران کشته شده چیزهای رایج آن زمان است: شاید شاعر آنها را با فهرست کشتی های هلاس مرتبط می کند. تصویر دریا در اتاق مفهومی از خطر به خود می گیرد و ما را مجبور می کند شعر آننسکی "دریای سیاه" را به یاد بیاوریم که در آن (برخلاف شعر معروف پوشکین "به دریا") نمادی از انقلاب نیست، بلکه مرگ است. "نه تو نماد شورش نیستی، // تو جام جشن مرگ")10. فعل "آرایش کردن" که مشخصه بلاغت قرن هجدهم است، همچنین تصور یک تراژدی کلاسیک را ایجاد می کند.
این یکی از راه های تفسیر سطرهای آخر است. اما دیگران هستند. دریا، مانند هومر، همانطور که قبلاً اشاره شد، "در عشق به حرکت در می آید" و شعر بدون شک در مورد عشق است. اما متن های عاشقانهماندلشتام با شعرهای مشابه دیگر شاعران تفاوت زیادی دارد. احساسات شخصی شاعر به ندرت در سطح ظاهر می شود و مانند مورد ما با موضوعات دیگری مانند شعر و تاریخ در هم می آمیزد. "چیزی" که به سر تخت کسی نزدیک می شود ممکن است تصویری باشد که حاکی از عشق است: برای مثال، عاشقی که به تخت معشوقش نزدیک می شود. ایلیاد هومر به شاعر از عشق می گوید و وقتی کتاب را زمین می گذارد امواج دریا با او درباره همین موضوع زمزمه می کنند. همانطور که می بینیم، این موضوع شاعر را مورد توجه قرار می دهد. دریا که آنقدر به سر شاعر نزدیک می شود که او را تهدید به بلعیدن می کند.

تفسیر دیگری از این خطوط ممکن است. ماندلشتام در بسیاری از اشعار طبیعت را با شعر، هنر و فرهنگ مقایسه می کند، دوست دارد آنها را در مقابل هم قرار دهد یا آنها را کنار هم بیاورد. یک شعر می گوید: "طبیعت همان روم است و در آن منعکس می شود" و در شعر دیگر "در جنگل ها اوریول ها وجود دارد ..." - طبیعت با شاعرانگی هومر مقایسه می شود. شعر «بی خوابی...» نیز به این گونه اشعار اشاره دارد، هرچند در اینجا نه با همه طبیعت، بلکه با بخشی از آن سروکار داریم. منظور این است: آیا نویسنده باید به صدای شعر گوش دهد که در مورد عشق، جنگ، مرگ صحبت کند یا صدای طبیعت، صدای خود زندگی، در مورد همان چیزی صحبت کند؟
من قرائت های مختلفی را ارائه می کنم تا نشان دهم که سؤال درک این تصاویر همچنان باز است. این «باز بودن مضمون» بخشی از ابهام کل شعر است و خواننده را به تفکر وا می دارد. از همان خط اول شروع می شود. وقتی معنای این سطر روشن می شود، طرح و ایده شعر کم و بیش روشن می شود. اما خطوط پایانی پیچ و تاب جدیدی را ارائه می دهد که در واقع پس از نتیجه گیری لازم بود: "هم دریا و هم هومر - همه چیز با عشق حرکت می کند." علیرغم اینکه شعر می تواند با این کلمات خاتمه یابد، نوعی نتیجه گیری قصیده (به هر حال، نه چندان اصلی)، سطرهای آخر آن به گونه ای است که دوباره معنی را مبهم می کند و به ما حق تعمق در مورد آنچه را می دهیم داده می شود. منظور نویسنده با این حال، نیازی به انتخاب تنها یکی از تفسیرهای داده شده نیست. فکر می کنم همه آنها اینجا حضور دارند.