تئاتر استریو جنگ هنوز شروع نشده است همه نمایش پادکست Glagolev FM. دیمیتری بروسنیکین: من با دنیا یا خودم در جنگ نیستم

نمایشنامه سمیون الکساندروفسکی بر اساس نمایشنامه میخائیل دورننکوف "جنگ هنوز شروع نشده" در تئاتر پراکتیکا روی صحنه رفت. می گوید آلا شندروا.

طی دو هفته گذشته، این دومین نمایش برتر مسکو بر اساس متن میخائیل دورننکوف است. اولین نمایش "آرمان شهر" بود که توسط مارات گاتسالوف در تئاتر ملل به روی صحنه رفت (به "کومرسانت" در 26 ژوئن مراجعه کنید). "جنگ هنوز شروع نشده است" چرخه ای از دیالوگ های سه بازیگر است که نام شخصیت ها: اول، دوم، سوم است. جنسیت و سن بازیگران، آنطور که نویسنده نمایشنامه می نویسد، مهم نیست و توالی صحنه ها قابل تغییر است. و اگرچه در "آرمانشهر" همه چیز سنتی تر است (یک طرح واحد وجود دارد که در آن یک مادر-پدر-پسر و یک تاجر بازدید کننده وجود دارد)، به راحتی می توان به اشتراک این دو متن پی برد.

هر دوی آنها اعضای یک خانواده را با هم رد و بدل می‌کنند ("دیوانه شدی؟ - تقریباً دیوانه شدیم! - به مدرسه زنگ زدیم! - تقریباً خاکستری شدم!")، اما رازی در این دیالوگ‌های مچاله شده وجود دارد. برای مثال، در چخوف، با زیرمتن های معروفش، کلمات به عنوان صفحه نمایش عمل می کنند: شخصیت ها به طور خاص در مورد چیزی که آنها را آزار می دهد صحبت نمی کنند. شخصیت‌های دورننکوف تقریباً مانند ربات‌ها صحبت می‌کنند، گفتار آن‌ها رنگی از فردیت ندارد و در عین حال، در پشت هر کلمه زندگی آنها (به‌طور دقیق‌تر، ما) با تمام جزئیات به وضوح قابل مشاهده است.

دیالوگ های "جنگ هنوز شروع نشده است" توسط نه سه، بلکه توسط 9 هنرمند جوان، اما کاملاً پیچیده اجرا می شود - همان بروسنیکینیت ها (فارغ التحصیلان کارگاه دیمیتری بوسنیکین در مدرسه تئاتر هنر مسکو) که در پراکتیکا ساکن شده اند. مدتی بود که «چاپایف و پوچی»، «این هم من هستم» و «کاوالری» به محبوبیت‌هایشان تبدیل شدند.

هنرمند لشا لوبانوف کارناوالی را در صحنه کوچک پراکتیکا ترتیب داد: او پرچم هایی با نام نمایشنامه در پشت آویزان کرد، بادکنک هایی باد کرد، مانکن هایی نصب کرد که ژست های نمایشی آن توسط برخی با ماسک مرده خراب شده بود و برخی دیگر. با کمربند بمب گذار انتحاری بازیگران زنده بین مانکن‌های بلند قد با شلوار جین و تی‌شرت رنگی و کلاه گیس‌های چشم نواز جمع شده‌اند. دو نفر از 9 نفر در بین نشانه‌ها نقش نوازنده‌ها را بازی می‌کنند - یک پیانو در پشت زیر پرچم‌ها وجود دارد، بقیه نواختن آنها را با جغجغه‌ها و جیرجیرها تکرار می‌کنند: آکوردهایی که توسط ناستاسیا خروشچوا، آهنگساز سن پترزبورگ نوشته شده است، شبیه جینگ‌های جوک‌باکس هستند. اگر آنها توسط دلقک های ناامید انجام می شد. با این حال، "خشم" و "ناامیدی" احساساتی هستند که سمیون الکساندروفسکی به اجرای خود اجازه نمی دهد. آنها خارج از پرانتز باقی می مانند - مانند تمام جزئیات زندگی اول، دوم و سوم، که متاسفانه ما از قبل می دانیم.

این نمایش پیش درآمدی دارد که کارگردان برگرفته از اخبار است. سخت ترین کار برای بازیگران این است که اخبار را از روی صفحه گوشی بخوانند، کلاه گیس خود را بردارند و پشت تصویر خود پنهان نشوند. به همین دلیل است که پیش‌گفتار کمی کشیده می‌شود: تماشاگران از شنیدن نحوه دستگیری پلیس استرالیایی که آدرس خود را روی کیسه مواد مخدر نوشته بود - در صورتی که گم شود، لذت نمی‌برند. یا اینکه چگونه مقامات نیژنی نووگورود یک حفره در جاده را تعمیر کردند و متوجه شدند که این یک سایت عکسبرداری برای خارجی ها شده است.

دیالوگ‌های دورننکوف که به نمایندگی از دلقک‌های احمق بازی می‌شوند بسیار قوی‌تر هستند: کسی فریاد می‌کشد، اشک‌هایش را تکه تکه می‌کند، کسی متن را با رنگ‌های رنگین کمانی نامناسب نقاشی می‌کند. و اجرا به طور ناگهانی شکوفا می شود. تعداد نوازندگان سه برابر بیشتر از قهرمانان است، بنابراین دیالوگ ها تکرار می شوند، و سپس یکی دیگر از شخصیت ها ناگهان اعتراف می کند که او (به طور دقیق تر، او آناستازیا ولیکورودنایا است) یک ربات با بلوک پوچ است، اما بلوک خراب می شود، غیرممکن است. ایجاد پوچی؛ این ربات با خانواده ای جایگزین می شود که در آن پسر برای والدینش خانه ای ساخته، به ملاقات آمده و اکنون در حال ترک است. مادر از او تشکر می کند و به پدر ساکت می زند: حداقل باید یک کلمه بگویید. پدر در انتظار رفتن پسرش می گوید که این خانه را می سوزاند - ساعت پنج صبح که باد نمی آید. و سپس او دوباره خواهد آمد. برای من" - همان آناستازیا کبیر این عبارت را تلفظ می کند و مکث های بین کلمات را با چنان شادی زنگی از بینش پر می کند که تأثیر آن قوی تر از یک اجرای کامل در مورد رابطه بین پدران و فرزندان است.

در میان اپیزودها مواردی نیز وجود دارد که به قول خودشان دوست دارند «نبینند»: گفت و گوی همسر یک روزنامه نگار تلویزیونی که به اخبار جعلی درباره یک کودک کشته شده اعتقاد داشت، زیرا شوهرش آن را از روی صفحه صدا می کرد. با رسیدن به خانه و فهمیدن اینکه همسرش در وحشت، پسر خود را نزد مادرش پنهان کرده است، سعی می کند به او اطمینان دهد: این اتفاق نیفتاد، آن کودک زنده است - "برای اینکه آنها این کار را انجام ندهند، گفتیم که این اتفاق افتاده است. " "شس! من...خبرها را تماشا می کنم!» - همسر (ماریا کریلوا) با شوق حرفش را قطع می کند - و موجی از ناامیدی سالن را فرا می گیرد.

جنگی که هنوز آغاز نشده است، اما پایانی برای آن وجود ندارد، نه در کلمات دقیق، بلکه در مکث ها، در لبخندها، در حرص و طمع ساکنان بروسنیکی، جیغ و جغجغه هایشان را می گیرند و سعی می کنند جیر جیر کنند. و وحشتی را که نمی‌توانیم یا می‌ترسیم توضیح دهیم را به صدا درآوریم.

در یک کلام، شاید این عالی‌ترین اجرای سمیون الکساندروفسکی نباشد، که ضربه جذاب «سوخت» و ماسک طلایی زیبایی‌شناسانه «کانتوس» را با تئودور کرنتزیس دارد. اما آنها در اجرای او بسیار دقیق جیر جیر می کنند، ترقه می زنند و مکث می کنند.

2014 برای همیشه یک سال غم انگیز در تاریخ باقی خواهد ماند. چنین رویداد مورد انتظار، مطلوب و شادی آور برای بسیاری از ساکنان کشورمان مانند "الحاق" کریمه ناگهان به سقوط سریع روبل تبدیل شد، کاهش قیمت نفت و تحریم ها که ساکنان روسیه را از بسیاری از محصولات محروم کرد. داروها و کیفیت زندگی معمول آنها

اما مهم نیست! به خاطر شبه جزیره، می توانید بدتر غذا بخورید، زودتر بمیرید و یک ماشین قدیمی رانندگی کنید. مشکل چیز دیگری بود - شروع جنگ با دولت سابق برادر، هواپیماهای سرنگون شده، مرگ از هر دو طرف و ماشین تبلیغاتی که با سرعت تمام مستقر شده بود.

سال وحشتناکی بود. که به طرز غیرقابل برگشتی حال را تغییر داد و ایمان به آینده را برای مدت طولانی سلب کرد.

در همان سال نمایشنامه نویس میخائیل دورننکوفنمایشنامه می نویسد جنگ هنوز شروع نشده" عنوان شوم پیش از این این نمایشنامه را به یک کنش گرایی هنری تبدیل کرده است.

12 تمثیل اتودهای پراکنده، در نگاه اول نامرتبط. 3 شخصیت غیر شخصی در کل نمایشنامه، یک بحث و جدل انتزاعی بین «پدران و پسران»، «زن و مرد»، «مال ما و شما» وجود دارد - «هیچ کس خاص و کاملاً قابل تشخیص برای همه» - درباره منافع/تهدید اعتراضات خیابانی، در مورد جنگ رسمی اعلام نشده با اوکراین، در مورد تأثیر تبلیغات دولتی بر روح و روان و غلبه اخبار غیرقابل اعتماد، که امروز ما یاد گرفته ایم که به طور مد روز آنها را اخبار جعلی می نامیم.

نمایشنامه فوق العاده قوی و تکان دهنده بود. به حدی که به نظر می رسید او هرگز در آینده قابل پیش بینی روی صحنه روسیه ظاهر نخواهد شد.

در همین حال، سرنوشت روشنی در جهان در انتظار او بود. این نمایشنامه در اسکاتلند، انگلستان، جمهوری چک، رومانی و لیتوانی خوانده و روی صحنه رفت.

پس از یکی از آخرین نمایش ها در شهر پلیموث، انتقاد بریتانیا به اتفاق آرا موافقت کرد: این نمایشنامه بهترین راه برای شناخت و درک روسیه مدرن است.

با این حال، میهن پرستان عصبانی، آزرده، ستیزه جو یا به سادگی حساس دلیلی برای نگرانی ندارند. عموم مردم انگلیس نسبت به خود به چشم انداز روسیه بسیار کمتر علاقه مند بودند. شخصی اشاره کرد که این عملکرد شبیه خواندن توییتر ترامپ بود. شخصی در نمایشنامه گرایش مطلق و جهانی مردم به خیانت به یکدیگر و در نهایت به خود خیانت را دید. و معلوم شد که دور از واقعیت نیست.

چون ارزش نمایشنامه اصلاً در جایگاه و جهت گیری سیاسی آن نیست. مهم‌ترین چیز این است که نمایشنامه‌نویس در همان سال 2014 موفق شد چشم‌انداز اطراف خود را به تصویر بکشد، آن نقطه بی‌بازگشت، زمانی که همه آنقدر داغ و انفجاری بودند که کوچک‌ترین جرقه‌ای کافی بود تا همه چیز را تکه تکه کند.

و حالا 4 سال گذشت. و چیزی که باورنکردنی به نظر می رسید اتفاق می افتد.

تئاتر "تمرین"اولین نمایش روسی را تولید می کند، جایی که او کارگردان می شود سمیون الکساندروفسکی، که به طور گسترده ای برای تماشاگران تئاتر با نمایشنامه "سوخت" و اپرای تحسین شده "Cantos" شناخته شده است.

دیگر خبری از توئیتر ترامپ نیست. بالاخره تصمیم گرفتیم در مورد مهمترین و بسیار دردناک ترین چیز با خود صحبت کنیم.

کارگردان این زیبایی شناسی را دوستانه ترین و صلح آمیز ترین انتخاب می کند - مشروبات الکلی ، از همه دعوت می کند تا در یک بار ترسناک بخندند و از یک بار خنده دار بترسند ، تا نقطه بازگشت به نقطه تماس را تغییر دهند.

اجرا نه حتی با خود نمایشنامه، بلکه با خواندن جدیدترین و مرتبط ترین اخبار باز می شود. در اینجا مرواریدهایی از RIA Novosti، و طرح‌هایی از برنامه‌های گفتگوی جهنمی در کانال‌های فدرال، و نظریه‌های توطئه‌شناختی از وسعت شبکه‌های اجتماعی وجود دارد. هر چیزی جای خود را پیدا می کند. و همه چیز این فرصت را فراهم می کند که با هم به خود و پوچی هایی که دائماً در اطراف اتفاق می افتد بخندیم. حتی جام جهانی هم مورد توجه قرار خواهد گرفت.

یک اثر فوق العاده جالب. صبح همان «اخبار» را در اینترنت می‌خوانی یا آن‌ها را در تلویزیون می‌بینی، و عصر می‌نشینی و با تمام مخاطب به پوچ بودن آنها می‌خندی.

اما چنین فضای دوستانه ای زیاد دوام نمی آورد. همه این «طرح‌های مدرنیته» تنها وسیله‌ای برای بازگشت به آن مدرنیته 2014، برای مدرن کردن وقایع نمایشنامه است.

کارگردان با دقت به نمایشنامه نزدیک می شود. متن، با وجود اینکه کمی دستخوش پردازش می شود، با همه زیرمتن های متنوعش به طور کلمه به کلمه به بیننده ارائه می شود. 9 پسر از کارگاه دیمیتری بروسنیکین، فقط جهانی بودن و غیرشخصی بودن شخصیت ها را تقویت می کند.

اجراکنندگان لباس های شیک "دلقک" پوشیده اند. تمام فضا پر از بادکنک‌های جشن و گلدسته‌های رنگارنگ است که روی آن نوشته شده «جنگ هنوز شروع نشده است». در اصل یک هنرمند لشا لوبانوفنوعی نسخه روسی از کارناوال مرگ، جشنی در زمان طاعون، جشنواره عسل در خیابان اصلی کشور، در حالی که نیروهای مسلح در قلمرو کشور دیگری در حال نبرد هستند، ایجاد کرد.

اما با پیشرفت آن، برخی از تمثیل های نمایشنامه شروع به تکرار می کنند. درجه تلخی در اجرای مجریان در حال افزایش است. به دلیل زیبایی‌شناسی «دلقک‌بازی»، کارگردان موفق می‌شود کیفیت ارزشمندی را از مجریان به دست آورد——طبیعت بازیگوش منزوی است. عبارات روی صورت، چشم ها، حرکات دست ها هر روز حیوانی تر، دیوانه تر، دیوانه تر می شود. خود دلقک های بامزه و بامزه متوجه نمی شوند که چگونه به متعصبان تهاجمی تبدیل می شوند. و آنچه 10 دقیقه پیش باعث خنده شد شروع به ترساندن جدی می کند. اگر کسی بخندد، این خنده دیگر سالم نیست. مادر یک کودک مقتول اینگونه می خندد.

کارگردان در این برنامه خاطرنشان می کند که او می خواست به یک اثر درمانی دست یابد، تا از حوادث آسیب زا از طریق ترکیبی از خنده و وحشت جان سالم به در ببرد. او موفق شد. اما عملکرد اکنون بیشتر شبیه یک تشخیص است.

امروز او می گوید که فقط به نظر می رسد که "جنگ هنوز شروع نشده است." جنگ معمولاً در یک روز و یک ساعت شروع نمی شود. وقایع، انتخاب‌ها، اختلافات، دیدگاه‌ها و تصورات نادرست پیش از آن وجود دارد. و این جنگ است. جنگ با آغاز جنگ جایی که هرکس در میدان جنگ شخصی خودش است. و فقط در صورت شکست در جنگ می توانید پیروز شوید. از سرت بیرونش کن

یک اجرای فوق العاده مهم وحشتناک خنده دار. و به طور جدی ترسناک. لطفا برو!

"فردا می آیم و این کار را انجام می دهیم. و ما آزاد خواهیم شد. و ما با هم خواهیم بود. و دیگر هرگز صدمه نخواهد زد." (ج) "جنگ هنوز آغاز نشده است"، M. Durnenkov

درباره "جنگ" روزانه اطراف ما: در زندگی روزمره، در تلویزیون، سازمان های دولتی و حتی گفتگو با دوستان. "اسنوب" با کارگردان نمایش سمیون الکساندروسکی، مدیر هنری "پراکتیکا" دیمیتری بروسنیکین و بازیگر واسیلی بوتکویچ در مورد "جنگ" شخصی خود صحبت کرد و متوجه شد که چگونه با فراوانی اطلاعات منفی کنار می آیند.

Ɔ. در درون خود و در دنیای اطرافتان با چه چیزی مبارزه می کنید؟

سمیون الکساندروفسکی:

هر فردی افرادی دارد که دائماً با آنها گفتگوی درونی می کند. اغلب اینها عزیزان او هستند و این دیالوگ بسیار پیچیده است و جنگ زیادی در آن وجود دارد. ناگزیر به وجود می آید، زیرا ما اغلب به یکدیگر صدمه می زنیم و سپس آن را به تنهایی با خود تجربه می کنیم. و من سعی می کنم بر این جنگ درون خودم غلبه کنم، زیرا هیچ چیز مهمتر از صلح با عزیزان نیست. من سعی می کنم مطمئن شوم که این جنگ بیرون نمی آید.

من سعی می کنم با آنچه در اطرافم است دعوا نکنم، برعکس، با رضایت متقابل با دنیای اطراف رابطه برقرار می کنم. اگر زمینه گفتگو وجود داشته باشد، مذاکره می کنم. اگر نه، پس من دعوا نمی کنم - من فقط می روم.

سمیون الکساندروفسکی عکس: ولادیمیر یاروتسکی

دیمیتری بروسنیکین:

من دعوا نمی کنم. نه با دنیای بیرون و نه درون خودت. دارم حرف میزنم با خودتان - در مورد تنبلی، بی حوصلگی، برخی مشکلات. و من با دنیای بیرون گفتگو می کنم. عوامل تحریک کننده و تظاهرات تهاجمی زیاد است، اما نیازی به مبارزه با آنها نیست.

واسیلی بوتکویچ:

هر روز با عقده‌هایم می‌جنگم: عقده‌های دوران کودکی یا اکتسابی. من همه اینها را روی صحنه بیان می کنم - 90 درصد تجربیات من به آنجا می رود.

در دنیای اطرافم با بی عدالتی مبارزه می کنم. من از تظاهرات او نه نسبت به خودم و نه نسبت به دیگران خوشم نمی آید. من نمی توانم این را با آرامش بپذیرم: من اغلب وارد تضادهای متضاد می شوم، حتی به دردسر می افتم - و به این دلیل رنج زیادی می کشم.

صحنه ای از نمایشنامه "جنگ هنوز شروع نشده" عکس: ولادیمیر یاروتسکی

Ɔ. چگونه با انبوه اطلاعات منفی اطراف کنار می آیید؟

سمیون الکساندروفسکی:

بزرگترین شوک من از موادی است که روی آن کار می کنم. یک بار در حال انجام طرحی در مورد پرونده تظاهرات سال 1968 در میدان سرخ بودیم، و من مجبور شدم گزارش های تحقیق را بخوانم - این تجربه بسیار دردناکی بود.

من سعی می کنم جریان اطلاعات را محدود کنم - گاهی اوقات اخبار را می خوانم، اما خیلی به آن علاقه مند نیستم. اگر از درون احساس پرخاشگری یا عصبانیت می کنم، سعی می کنم خاموش شوم. من مدت ها پیش برای خودم نتیجه گیری کردم: شما نمی توانید به منفی بافی پاسخ دهید - باید یک جایگزین ایجاد کنید.

واسیلی بوتکویچ عکس: ولادیمیر یاروتسکی

دیمیتری بروسنیکین:

من سعی می کنم منفی را درک نکنم و آن را در خودم راه ندهم. من کمتر اخبار می خوانم، زیاد به فیس بوک نگاه نمی کنم، خودم را در این راه محدود می کنم. باید این منفی بودن را با مطالعه بیشتر جبران کنیم. و ادبیات کلاسیک و شعر. و به موسیقی گوش دهید.

واسیلی بوتکویچ:

حرفه ام نجاتم می دهد. اگر چیزی بشنوم می توانم سر اجرا یا تمرین بیایم و این احساسات را بیرون بریزم و به نوعی خود را از آنها جدا کنم.

اگر فاجعه ای اتفاق بیفتد، سعی می کنم از شبکه های اجتماعی دوری کنم، اصلا تلویزیون نگاه نمی کنم. و من می خواهم کاملاً خودم را از شبکه های اجتماعی حذف کنم: هر روز صبح آنها را باز می کنم و جریانی از خاک دریافت می کنم. امیدوارم روزی قدرت این کار را پیدا کنم.
Ɔ.

حق چاپ تصویرتئاتر رویال پلیموثعنوان تصویر در پوستر این نمایشنامه نمایشنامه «جنگ هنوز شروع نشده» به صورت «کمدی سیاه» ارائه شده است.

این هفته، تئاتر رویال پلیموت نمایشنامه «جنگ هنوز آغاز نشده» اثر میخائیل دورننکف، نمایشنامه نویس روسی را آغاز کرد.

این اولین باری نیست که دورننکوف نمایشنامه نویس به عموم مردم انگلیس ارائه می دهد - در سال 2009، نمایشنامه او مست ها که به طور مشترک توسط او به همراه برادرش ویاچسلاو نوشته شده بود توسط تئاتر رویال شکسپیر در استراتفورد روی صحنه رفت و نقدهای خوبی دریافت کرد.

«جنگ هنوز شروع نشده است» که توسط نوآ برکستد-برین به انگلیسی ترجمه شده است، در ژانویه سال جاری که در باشگاه فرانت لاین لندن برگزار شد، گنجانده شد، اما پس از آن فقط خواندن متن از روی صحنه بود، اکنون تولیدی تمام عیار است.

«جنگ هنوز شروع نشده» نمایشی برای سه بازیگر و مشتمل بر 12 دیالوگ است. عملاً هیچ اظهارنظر نویسنده ای در آن وجود ندارد: ما نمی دانیم دیالوگ های قهرمانان کی و کجا اتفاق می افتد یا حتی این قهرمانان واقعاً چه کسانی هستند - کدام یک از آنها مرد هستند و کدام زن. نویسنده به ما می گوید: "جنسیت و سن مهم نیست"، که به نظر می رسد کار کارگردان را هم ساده و هم پیچیده می کند.

با توجه به اینکه نمایشنامه های نمایشنامه نویسان معاصر خارجی اغلب در صحنه بریتانیا روی صحنه نمی روند، انتخاب شدن برای روی صحنه بردن چنین اثر چند لایه ای دستاورد بزرگی برای نویسنده آن است.

چند روز قبل از نمایش، میخائیل دورننکوف که در مسکو زندگی می کند، با خبرنگاری از سرویس روسی بی بی سی مصاحبه کرد. کاترینا آرخارووا.

__________________________________________________________________

حق چاپ تصویرتئاتر رویال پلیموثعنوان تصویر کارگردان نمایش، مایکل فنتیمن، تکلیف صحنه را در حین تمرین توضیح می دهد.

K.A.:این نمایشنامه در چه سالی نوشته شده است؟ در حین خواندنش از یک طرف فکر کردم کاملا تازه است، از طرف دیگر ممکن است 10 سال پیش نوشته شده باشد؟

M.D.:این در سال 2014 نوشته شد، اما 10 سال پیش - نه، احتمالاً نمی توانست انجام شود. واقعیت این است که پدیده‌هایی که به‌عنوان یک نمایشنامه‌نویس به من علاقه داشت، همیشه در چارچوب جامعه، اخلاق و روابط بوده است. چون یک نمایشنامه نویس چنین ناظر جامعه و تحولات است و به نظرم ما تفاوت چندانی با کشورهای دیگر با موقعیت اجتماعی اقتصادی مشابه نداریم. اما در سه یا چهار سال گذشته، همه چیز به سرعت شروع به تغییر کرده است و من می‌توانم بگویم که رویدادها به سادگی با سرعت در حال حرکت هستند. اکنون مقطعی منحصر به فرد از جامعه و اتفاقاتی که برای ما می افتد وجود دارد، بنابراین به نظر من این نمایشنامه نمی توانست 10 سال پیش نوشته شود.

K.A.:از چه نظر "به سرعت در حال تغییر" است، در چه جهتی؟

M.D.:ما زیر یوغ این پول نفت زندگی می‌کردیم و همه پدیده‌های اجتماعی و هر اتفاقی که می‌افتاد با نوعی، اگر امنیت، حداقل احساس رشد اقتصادی، زندگی، ادغام با اروپا، نوعی اروپایی‌سازی سرکوب و خفه شد. روسیه - حداقل قابل مشاهده است. کسانی که دزدی می کردند هنوز دزدی می کردند، اما پول کافی برای همه وجود داشت، بنابراین هیچ کس به خصوص در مورد آن خشمگین نشد. و در سال 2012، این فروپاشی اتفاق افتاد، زمانی که مردم به خیابان ها ریختند، این تظاهرات از میدان بولوتنایا آغاز شد، و سپس رویدادهای دیگر - جنگ در اوکراین، کریمه، تحریم ها، بحران، سفت کردن پیچ های سیاسی، اجرای هنرمندان، زندان ( همه اینها به صورت دسته جمعی شروع به اتفاق افتادن کردند)، "کلیسا" - در واقع، رویدادهای زیادی وجود دارد. اینگونه شروع به فهرست کردن می کنید - و به سادگی از احساس نوعی موج از همه چیزهایی که در این چهار سال برای ما اتفاق افتاده است، ساکت می شوید. کشور به سادگی متفاوت شده است. شاید به نوعی واقعی باشد. شاید فرآیندهایی که همیشه وجود داشته است آشکار شده باشد - هم این واقعیت که ما اروپاییان بسیار متعارف هستیم و هم این واقعیت که جامعه ما هنوز کاملاً آماده پذیرش ایده های لیبرال و دموکراتیک نیست. همه اینها ناگهان مشخص شد.

حق چاپ تصویرتئاتر رویال پلیموثعنوان تصویر تامزین گریفین و دیوید بیرل بازیگران این نمایشنامه هستند

K.A.:شما گفتید که یک مقطع منحصربفرد از جامعه شکل گرفته یا در حال شکل گیری است و در عین حال فکر نمی کنید مردم تغییر نمی کنند و در نمایش شما این بسیار آشکار است، زیرا در بسیاری از آنها بی زمان است. راه ها؟

M.D.:من فکر می کنم بله. می دانید، من تمایل داشتم این را در یک نمایشنامه ثبت کنم - لحظه ای که در اطراف اتفاق می افتد، و فقط به نظرم می رسید که این شکل - بسیاری از داستان های کوتاه - برای این کار مناسب تر است. اما وقتی آن را نوشتم، معلوم شد که البته در مورد برخی مکانیسم ها یا فرآیندهای ابدی است: تحریک نفرت، استفاده از ترس، استفاده از روابط انسانی برای تحریک این نفرت، برای تحریک ظلم - این همه قبل و بعد بود، اما به نوعی همه این فرآیندها به صورت نهفته پیش رفتند و در اینجا چنان بی شرمانه آشکار شدند، فرض کنیم که نمی شد به آنها توجه نکرد.

و جامعه ما... یادم می آید، حدود پنج سال پیش به نوعی کاملاً یکپارچه بود - یک جامعه هنری یا چیز دیگری - و سپس ناگهان به دو بخش تقسیم شد. ناگهان این پارادایم خفته غربی ها- اسلاووفیل ها چنان آشکار شده است که این افراد با هم دست نمی دهند. قبلاً، این بیشتر یک تفاوت زیبایی شناختی بود تا ایدئولوژیک، اما اکنون کاملاً ایدئولوژیک است - مردم حتی در کنفرانس ها کنار شما نمی نشینند.

حق چاپ تصویرتئاتر رویال پلیموثعنوان تصویر هر یک از شخصیت های نمایشنامه در حال جنگیدن با خود هستند.

K.A.:جالب است که در نمایشنامه شما "جنگ هنوز شروع نشده" همه اختلافات جهانی است، یعنی شما خواه ناخواه همچنان جدایی نویسنده را پذیرفته اید. شاید به همین دلیل در انگلیس روی صحنه رفت؟

M.D.:من اینطور فکر می کنم، زیرا واضح است که ما در مورد چه چیزی صحبت می کنیم، علیرغم این واقعیت که من در مورد برخی از چیزهای خودم صحبت می کنم. اما می دانید، این در هر کاری وجود دارد. یک هنرمند معاصر به نام آشیل بونیتو آلیوا [مورخ و منتقد هنر ایتالیایی – K.A.] بود که اصطلاح «گلوکال» را - هم در سطح جهانی و هم محلی به طور همزمان ایجاد کرد: وقتی در مورد چیزی خصوصی می نویسید، در مورد زندگی چوپانان در سطح بالا. کوه ها، جایی که آنها از جامعه دور هستند - و وقتی زندگی آنها را توصیف می کنید، متوجه می شوید که مضامین انسانی ابدی را بیان می کنید که به مردم ساکن در شهرهای بزرگ نیز مربوط می شود.

اینجا هم همین‌طور است - هنگام توصیف زمانی که برای ما اتفاق می‌افتد، نمی‌توانید از اصطلاحات استفاده نکنید و آنچه را که در حال وقوع است، احتمالاً در همه جا لمس نکنید.

K.A.:نمایشنامه های شما در روسیه چقدر خوب روی صحنه می روند و آیا به صحنه می روند؟

M.D.:آنها روی صحنه می روند، اما اخیراً - در دو سه سال اخیر - کمتر اتفاق افتاده است، زیرا من احتمالاً در اظهاراتم تندتر شده ام و شروع به نوشتن در مورد چیزهایی کرده ام که احتمالاً صحبت کردن در مورد آنها در فضای عمومی مرسوم نیست - مانند این نمایشنامه "جنگ" هنوز شروع نشده است." راستش من شک دارم که در روسیه روی صحنه برود، چون برخلاف ایدئولوژی دولتی است و تئاترهای ما دولتی هستند...

K.A.:در مقابل کجاست؟

M.D.:دیدگاهی را در مورد رویدادها توصیف می کند که احتمالاً پذیرفته نشده است.

K.A.:اما هیچ چیز خاصی وجود ندارد، فقط دیالوگ ها. عملا هیچ جهت صحنه ای وجود ندارد و بازیگران می توانند دلخواه باشند...

M.D.:مثلاً یک داستان کاملاً مستند وجود دارد که چگونه یک پسر مصلوب را در تلویزیون نشان دادند. سپس معلوم شد که جعلی است، اما هیچ کس آن را در تلویزیون رد نکرد. این امر در ذهن میلیون ها نفر باقی ماند. و به طور کلی، این نمایشنامه یک انجیر بزرگ در جیب است، به این معنا که البته کاملاً مربوط به چیزی نیست که اکنون در تلویزیون روسیه نشان داده می شود. قطعا چنین نمایش هایی روی صحنه نمی رود. من آن را به درخواست نیکولا مک کارتنی، نمایشنامه نویس و متصدی برنامه در تئاتر اوران مور در گلاسکو نوشتم و فهمیدم که در گلاسکو روی صحنه می رود و به هیچ وجه در خلاقیتم محدودیتی نداشتم. این واقعیت که اکنون در روسیه روی صحنه نمی رود چیزی است که من حتی روی آن حساب نمی کردم.

حق چاپ تصویرتئاتر رویال پلیموثعنوان تصویر جاشوا جیمز بازیگر جوان روی صحنه تئاتر رویال پلیموث

K.A.:شما آن را چگونه می بینید - به صورت کلمه به کلمه یا به عنوان یک نمایشنامه روی صحنه؟

M.D.:فکر کنم صحنه سازی شده حتی در مسیرهای صحنه به این نکته اشاره کردم که بازیگران شخصیت ها را «بازی» می کنند، یعنی میزان جدایی در آنجا یک چیز مهم است. این چیزی است که تاریخ را به سطح جهانی می رساند. اینکه بازیگری با هر جنسیت و سنی می تواند در این نمایشنامه هر شخصیتی را بازی کند، نشان دهنده این است که باید فاصله زیادی بین بازیگر و شخصیت وجود داشته باشد.

K.A.:شما در اظهارات اولیه اشاره کردید که بسته به وظیفه صحنه، کارگردان ممکن است رویکرد متفاوتی نسبت به ترتیب صحنه ها، انتخاب بازیگران - یعنی سن، جنسیت و ... داشته باشد. من تعجب می کنم که چگونه می تواند متفاوت باشد، نظر شما چیست - این کار مرحله ای؟

M.D.:من کمی بی‌صادق هستم، زیرا هنوز نظم نسبتاً موفقی از داستان‌های کوتاه را پیشنهاد می‌کنم، ساختاری موزون در آن وجود دارد - در نحوه آهنگسازی آنها. اما البته کارگردان بدون اینکه از من بخواهد می تواند همه اینها را دوباره تنظیم کند. من می دانم که در انگلیس همیشه سعی می کنند آن را به معنای واقعی کلمه و نزدیک به متن روی صحنه ببرند - اینجا در روسیه ما به این عادت نداریم، اینجا متون نمایشنامه نویسان به هر شکلی که دوست دارند بازنویسی می شوند. با این وجود لازم دانستم چنین تذکری بگذارم. اما به نظرم مهم بود که این استعاره را آخرین بار با اوکراین بگذارم...

K.A.:بله، این یک لحظه قوی است: "به یاد خواهم آورد که چرا لازم نیست او را بکشی... این یک کلمه بسیار ساده است..."

M.D.:بله، جایی خواندم، یادم می آید، به من تعجب کرد که روسیه با اوکراین مانند همسرش رفتار می کند که عاشق دیگری شده است و نمی تواند او را به خاطر این موضوع ببخشد، مانند یک شوهر بی رحم. در آن زمان از صحت این مقایسه و رفتار طرفین در این پرونده شوکه شدم.

• The War Has Not Started تا 28 می در رویال پلیموث اجرا می شود

در حالی که یوری پولیاکوف بیهوده در گوشه های وضعیت از نبود دراماتورژی مدرن (یعنی او پولیاکوف) در رپرتوارهای تئاترهای مهم شکایت می کند، میخائیل دورننکوف دومین نمایش خود را در عرض یک هفته و پس از پیشرفت های فنی و بصری انجام می دهد. آرمانشهر» نوشته مارات گاتسالوف در تئاتر ملل -

به نظر می رسد حتی بیشتر شبیه مراسم جشن مهدکودک دانش آموزان دیروز "جنگ هنوز شروع نشده است"، اما این راه حل مفهومی عمدا توسط کارگردان سمیون الکساندروفسکی به همراه طراح لباس لشا لوبانوف، که لباس "بروسنیکینی ها" را پوشانده است، پیشنهاد شده است (اکنون لازم است که توضیح دهید: بزرگترها، به خصوص از آنجایی که در میان آنها ستاره های واقعی سینما، که عموم آنها را مورد هدف قرار می دهند - واسیلی "اتحادیه راگ" و "پسر خوب" بوتکویچ، پیوتر "شاگرد" اسکورتسوف ریش دار، اما قابل تشخیص) با لباس های هیپستر اسیدی روشن. و یک دسته کلاه گیس مصنوعی در رنگ های بسیار سمی.

شخصیت بی نام نمایشنامه می گوید: «من عاشق چیزهایی هستم که باعث می شود شما بچسبید. در جوانی بازیگران، در میان توپ‌ها و پرچم‌ها، با چکش‌های جیر جیر می‌زنند، سوت می‌زنند و چیزی ساده و نه چندان خوش‌آوازه روی یک پیانوی نیمه‌شکسته ("آماده") می‌زنند.

در فیلم «پیک» کارن شاخ نظروف، قهرمانان جوان دقیقاً به همان شکل آهنگی در مورد یک بز به صدا درآوردند و فریاد زدند و از طریق آن - و بدون یافتن هیچ راه قانونی دیگری - میزان شدید عصبانیت واقعیت کپک زده اطراف را بیان کردند. به آنها رسیده بود. در همان سال 1986، هنگامی که "پیک" منتشر شد، کلارا نوویکووا، قهرمان او، یک هنرپیشه، گرفتار زندگی فلاکت بار شوروی، با شماره "امروز به ساحل نرویم" روی صحنه ظاهر شد، نقش او قرار بود طنزی درباره غرب در حال زوال بازی کنید، اما به جای افشاگری، بورژوازی دچار هیستریک شد و قبل از اینکه خودش را جمع و جور کند، موفق شد همان واقعیتی را که گریبانگیر جوانان شاه نظر نیز شده بود، «افشای» کند. همانطور که می گویند سال ها می گذرد، حتی می توانم بگویم دهه ها، اما واقعیت کپک است و همه کسانی را که هنوز محتویات جمجمه خود را کاملاً پوسیده نشده اند آزار داده است، اول از همه، البته دوباره بچه های خردسال. «جنگ هنوز شروع نشده است» که جزوه ای با موضوع روز بود، بلافاصله هم قسمتی از یک فیلم و هم یک شماره طنز پاپ مربوط به بیش از سی سال پیش را به یادم آورد.

از جمله صحنه‌های بازخوانی «جنگ...» گفت‌وگوی مامان و بابا است که پسرشان را در گزارش‌های «تظاهرات صلح» می‌دیدند و علاوه بر نگرانی‌های حیوانی والدین برای پسرشان، صمیمانه گیج می‌شوند که چه چیزی. "کودک" در آنجا انجام می دهد، زیر پرچم های "دشمن" - خوب، بله، این موضوع موضوعی است. یا یک "روبات با یک بلوک پوچ" خیالی... در عین حال، تلاش برای کنکاش در رابطه یک زن و شوهر پس از یک آشنایی باشگاهی و رابطه جنسی اتفاقی به نظر نمی رسد شرایط خاص تاریخی (و حتی جغرافیایی) باشد. جهانی است - او "یگانه و یگانه خود را پیدا کرد"، اما او صبح روز بعد درباره "شوهر و فرزندان" به یاد آورد) نه به واقعیت گره خورده است، نه در شخصیت ها، البته بی نام و نشان می کند - بلکه به عنوان می گذرد. یک لایت موتیف من نه در شایستگی های ادبی مطالب اغراق می کنم (دوجین مدخل تکه تکه را از فیس بوک اوگنی کازاچکوف یا والری پچیکین جمع آوری کنید - و شاید یک نمایشنامه حتی بهتر آماده است!)، و نه اصالت تجسم صحنه ای متن، اما از طریق بازخوانی برای نشان دادن چگونگی شکل‌گیری آن از طریق هر یک از بازیگران کارگاه بروسنیکین (در برخی صحنه‌ها پسرها نقش دختر را بازی می‌کنند و بازیگران زن متن شخصیت‌های مرد را به خاطر «آشنایی‌زدایی» می‌گیرند) در اجرای موضوع" در یک مکان اساساً خالی، با درجه ای از پرخاشگری موفق شوید.

مطالب، مانند مورد «آرمان شهر»، برای یک جزوه خیلی ساده و حتی شماتیک است. مخصوصاً در مورد صحنه (اما تکرار نمی شود، یک بار برای وضوح کافی است) با حضور زن و شوهر، وقتی شوهر ظاهراً مجری اخبار تلویزیون به خانه می آید و بچه را آنجا نمی یابد، زن می فرستد. پسرش از ترس به مادربزرگش، با دیدن گزارشی در برنامه شوهرم در مورد سوزاندن کودک در ملاء عام (خب، سلام به "پسر مصلوب" بدون تذکر خوانده می شود). و اگرچه شوهر توضیح می‌دهد که این جعلی است، پسری وجود ندارد، زن ترجیح می‌دهد آنچه را که در تلویزیون دید، باور کند، نه حرف‌هایی را که شوهرش در یک محیط صمیمی به او گفته است: آنها می‌گویند، اگر می‌خواهی آروم باش برو تو تلویزیون به من بگو پسر سوخته تخیلیه. خب، البته، او نمی‌رود و نمی‌گوید، برای آن پولی به او پرداخت نمی‌شود... خب، مونولوگ در مورد تلاش برای ترک سیگار، ضرب در چهار صدا، احتمالاً قصد دارد روزنامه‌نگاری سیاسی را به راه بیندازد - اما هیچ‌کدام به نظر نمی‌رسد. به روستا و نه به شهر

نمایشنامه "تمرین" تلاش می کند آنچه را که "سر به سر" از روی صحنه به صدا در می آید، نه بلافاصله، نه ناگهانی، و بدون شفاف سازی (در اینجا چیزی برای روشن شدن وجود ندارد)، بلکه غرق شده است، از جمله به معنای واقعی کلمه، شعارها، جیغ ها، نازل ها، پوستر آسیب شناسی نمایشنامه این بیانیه برای هر مخاطب هدفی که در نظر گرفته شده باشد (و در اینجا به وضوح عبارات بیشتری نسبت به تصاویر وجود دارد)، من بدیهی است که در آن قرار نمی گیرم - من "چسب نمی کنم" - علیرغم این واقعیت که من آماده به اشتراک گذاشتن ترحم در آن هستم. پیش از این، من فقط برای این کار لازم نیست اجرا را تماشا کنم. یونیفرم ساده و البته جذاب کمی از کنارم می گذرد، علیرغم اینکه به لباس ها نگاه می کنم، به بازیگران جوانی که در آن ها نگاه می کنند، چگونه در پایان با مانکن های لباس پوشیده ای که ساعتی سر صحنه بیکار ایستاده بودند، لباس عوض می کنند. ، هنوز هم تا حدودی هیجان انگیزتر از گوش دادن به کلماتی است که آنها به زبان می آورند. به لطف انرژی اجراکنندگان، کل این تیم تبلیغاتی "دشمن را شکست داد" به نوعی کنار هم قرار می گیرد - اما به خدا، بدون تردید در متوسل شدن به کلیشه ها، نمی توانید فکر نکنید: اگر فقط انرژی شما برای اهداف صلح آمیز بود.