خبرگزاری تاس. نویسندگان و شاعران بزرگ روسی: نام ها، پرتره ها، خلاقیت مشهورترین شاعران

نویسندگان و شاعران روسی که آثارشان کلاسیک محسوب می‌شوند، امروزه شهرت جهانی دارند. آثار این نویسندگان نه تنها در سرزمین مادری خود - روسیه، بلکه در سراسر جهان خوانده می شود.

نویسندگان و شاعران بزرگ روسی

یک واقعیت مشهور که توسط مورخان و محققان ادبی ثابت شده است: بهترین آثار کلاسیک روسیه در دوران طلایی و نقره ای نوشته شده است.

نام نویسندگان و شاعران روسی که از کلاسیک های جهان هستند برای همه شناخته شده است. آثار آنها برای همیشه در تاریخ جهان به عنوان یک عنصر مهم باقی خواهد ماند.

کار شاعران و نویسندگان روسی "عصر طلایی" طلوع در ادبیات روسیه است. بسیاری از شاعران و نثرنویسان مسیرهای جدیدی را توسعه دادند که متعاقباً در آینده به طور فزاینده ای مورد استفاده قرار گرفت. نویسندگان و شاعران روسی، که فهرست آنها را می توان بی پایان نامید، در مورد طبیعت و عشق، در مورد روشن و تزلزل ناپذیر، در مورد آزادی و انتخاب نوشتند. ادبیات عصر طلایی، و همچنین بعد از آن عصر نقره، نگرش نویسندگان را نه تنها به رویدادهای تاریخی، بلکه همچنین کل مردم را به عنوان یک کل منعکس می کند.

و امروز، با نگاهی به ضخامت قرن ها در پرتره های نویسندگان و شاعران روسی، هر خواننده مترقی می فهمد که آثار آنها که بیش از ده سال پیش نوشته شده اند، چقدر درخشان و پیشگو بوده است.

ادبیات به موضوعات بسیاری تقسیم می شود که اساس آثار را تشکیل می دهد. نویسندگان و شاعران روسی در مورد جنگ، در مورد عشق، در مورد صلح صحبت کردند و به طور کامل به روی هر خواننده باز شد.

«عصر طلایی» در ادبیات

"عصر طلایی" در ادبیات روسیه از قرن نوزدهم آغاز می شود. نماینده اصلی این دوره در ادبیات، و به طور خاص در شعر، الکساندر سرگیویچ پوشکین بود که به لطف او نه تنها ادبیات روسیه، بلکه فرهنگ روسیه در کل جذابیت خاص خود را به دست آورد. آثار پوشکین نه تنها شامل آثار شاعرانه، بلکه داستان های نثری است.

شعر "عصر طلایی": واسیلی ژوکوفسکی

این بار توسط واسیلی ژوکوفسکی آغاز شد که معلم پوشکین شد. ژوکوفسکی مسیری به عنوان رمانتیسم را برای ادبیات روسیه باز کرد. با توسعه این جهت ، ژوکوفسکی قصیده هایی نوشت که به دلیل تصاویر عاشقانه ، استعاره ها و تجسم های خود به طور گسترده ای شناخته شدند ، که سهولت آن در روندهای مورد استفاده در ادبیات روسیه در سال های گذشته یافت نشد.

میخائیل لرمانتوف

یکی دیگر از نویسندگان و شاعران بزرگ «عصر طلایی» ادبیات روسیه، میخائیل یوریویچ لرمانتوف بود. اثر منثور او "قهرمان زمان ما" در زمان خود محبوبیت زیادی پیدا کرد، زیرا جامعه روسیه را در دوره زمانی توصیف می کرد که میخائیل یوریویچ درباره آن می نویسد. اما همه خوانندگان حتی بیشتر عاشق اشعار لرمانتوف شدند: خطوط غم انگیز و غم انگیز ، تصاویر غم انگیز و گاه خزنده - شاعر موفق شد همه اینها را چنان با حساسیت بنویسد که هر خواننده تا به امروز می تواند آنچه را که میخائیل یوریویچ را نگران کرده است احساس کند.

نثر "عصر طلایی"

نویسندگان و شاعران روسی همیشه نه تنها با شعر فوق العاده خود، بلکه به دلیل نثرشان متمایز بوده اند.

لئو تولستوی

یکی از مهمترین نویسندگان عصر طلایی، لو نیکولایویچ تولستوی بود. رمان حماسی بزرگ او "جنگ و صلح" در سراسر جهان شناخته شد و نه تنها در فهرست آثار کلاسیک روسیه، بلکه در جهان نیز گنجانده شده است. تولستوی با توصیف زندگی جامعه سکولار روسیه در طول جنگ میهنی 1812، توانست تمام ظرافت ها و ویژگی های رفتار جامعه سن پترزبورگ را نشان دهد، جامعه ای که برای مدت طولانی از آغاز جنگ به نظر نمی رسید در آن شرکت داشته باشد. تراژدی و مبارزه همه روسی.

رمان دیگری از تولستوی که هنوز هم در خارج از کشور و هم در سرزمین نویسنده خوانده می شود، اثر "آنا کارنینا" بود. داستان زنی که مردی را با تمام وجود دوست داشت و به خاطر عشق سختی‌های بی‌سابقه‌ای را پشت سر گذاشت و خیلی زود دچار خیانت شد، مورد علاقه همه دنیا قرار گرفت. داستانی تکان دهنده درباره عشق که گاهی اوقات می تواند شما را دیوانه کند. پایان غم انگیز به یک ویژگی منحصر به فرد برای رمان تبدیل شد - این یکی از اولین آثاری بود که در آن قهرمان غنایی نه تنها می میرد، بلکه عمداً زندگی خود را قطع می کند.

فئودور داستایوفسکی

علاوه بر لئو تولستوی، فئودور میخائیلوویچ داستایوفسکی نیز نویسنده قابل توجهی شد. کتاب "جنایت و مکافات" او نه تنها به "انجیل" یک فرد بسیار اخلاقی و با وجدان تبدیل شد، بلکه به نوعی "معلم" برای کسی تبدیل شد که باید با پیش بینی تمام نتایج وقایع، انتخابی دشوار انجام دهد. . قهرمان غنایی اثر نه تنها تصمیم اشتباهی گرفت که او را تباه کرد، بلکه عذاب زیادی را به دوش کشید که شب و روز به او آرامش نمی داد.

آثار داستایوفسکی همچنین حاوی اثر "تحقیر شده و توهین شده" است که به دقت تمام ماهیت انسان را منعکس می کند. علیرغم اینکه زمان زیادی از نگارش آن می گذرد، مشکلات بشریت که فئودور میخائیلوویچ توصیف کرد هنوز هم امروزی مطرح است. شخصیت اصلی، با دیدن تمام بی اهمیت بودن "روح کوچک" انسان، شروع به احساس انزجار از مردم می کند، برای همه چیزهایی که افراد اقشار ثروتمند به آن افتخار می کنند، که برای جامعه اهمیت زیادی دارد.

ایوان تورگنیف

یکی دیگر از نویسندگان بزرگ ادبیات روسیه ایوان تورگنیف بود. او نه تنها در مورد عشق نوشت، بلکه به مهمترین مشکلات دنیای اطراف خود نیز اشاره کرد. رمان پدران و پسران او به وضوح رابطه بین فرزندان و والدین را توصیف می کند، که امروزه دقیقاً به همین شکل باقی مانده است. سوء تفاهم بین نسل بزرگتر و جوان یک مشکل ابدی در روابط خانوادگی است.

نویسندگان و شاعران روسی: عصر نقره ای ادبیات

آغاز قرن بیستم را عصر نقره در ادبیات روسیه می دانند. این شاعران و نویسندگان عصر نقره هستند که محبت خاصی از خوانندگان به دست می آورند. شاید این پدیده ناشی از این واقعیت است که عمر نویسندگان به زمان ما نزدیکتر است ، در حالی که نویسندگان و شاعران روسی "عصر طلایی" آثار خود را می نوشتند و طبق اصول اخلاقی و معنوی کاملاً متفاوت زندگی می کردند.

شعر عصر نقره

شخصیت های درخشانی که این دوره ادبی را برجسته می کنند، بی شک شاعران هستند. جهت گیری ها و جنبش های شعری بسیاری پدید آمده است که در نتیجه تقسیم آرا در مورد اقدامات دولت روسیه ایجاد شده است.

الکساندر بلوک

اثر غم انگیز و غم انگیز الکساندر بلوک اولین بار بود که در این مرحله از ادبیات ظاهر شد. تمام اشعار بلوک سرشار از اشتیاق برای چیزی خارق‌العاده، چیزی روشن و نور است. معروف ترین شعر «شب. خیابان چراغ قوه. داروسازی» به خوبی جهان بینی بلوک را توصیف می کند.

سرگئی یسنین

یکی از برجسته ترین چهره های عصر نقره، سرگئی یسنین بود. اشعاری در مورد طبیعت، عشق، گذرا بودن زمان، "گناهان" فرد - همه اینها را می توان در آثار شاعر یافت. امروز حتی یک نفر نیست که شعر یسنین را قادر به پسندیدن و توصیف وضعیت ذهنی خود نبیند.

ولادیمیر مایاکوفسکی

اگر در مورد یسنین صحبت کنیم، بلافاصله می خواهم به ولادیمیر مایاکوفسکی اشاره کنم. خشن، پر سر و صدا، با اعتماد به نفس - این دقیقاً همان چیزی است که شاعر بود. کلماتی که از قلم مایاکوفسکی آمده است هنوز با قدرت خود شگفت زده می شوند - ولادیمیر ولادیمیرویچ همه چیز را بسیار احساسی درک کرد. علاوه بر سختی، در آثار مایاکوفسکی که زندگی شخصی اش خوب پیش نمی رفت، اشعار عاشقانه نیز وجود دارد. داستان شاعر و لیلی بریک در سراسر جهان شناخته شده است. این بریک بود که تمام چیزهای لطیف و حسی را در او کشف کرد و در عوض مایاکوفسکی به نظر می رسید که او را در اشعار عاشقانه اش ایده آل می کند و خدایی می کند.

مارینا تسوتاوا

شخصیت مارینا تسوتاوا نیز در سراسر جهان شناخته شده است. خود شاعر دارای ویژگی های شخصیتی منحصر به فردی بود که بلافاصله از اشعار او مشهود است. او که خود را یک خدا می دانست، حتی در اشعار عاشقانه اش به همه نشان داد که او از آن دسته زنانی نیست که قادر به توهین باشند. با این حال، او در شعر خود "بسیاری از آنها به این ورطه افتاده اند" نشان داد که سال ها بسیار ناراضی بوده است.

نثر عصر نقره: لئونید آندریف

لئونید آندریف، که نویسنده داستان "یهودای اسکاریوتی" شد، سهم زیادی در داستان نویسی داشت. او در کار خود داستان کتاب مقدس خیانت عیسی را کمی متفاوت ارائه کرد و یهودا را نه تنها به عنوان یک خائن، بلکه به عنوان مردی که از حسادت خود نسبت به مردمی که مورد علاقه همه بودند، رنج می برد معرفی کرد. یهودای تنها و عجیب که در قصه ها و قصه هایش لذت می برد، همیشه در چهره فقط مورد تمسخر قرار می گرفت. داستان از این می گوید که اگر نه حمایتی داشته باشد و نه افراد نزدیک، چقدر راحت می توان روحیه یک فرد را شکست و او را به هر پستی سوق داد.

ماکسیم گورکی

سهم ماکسیم گورکی برای نثر ادبی عصر نقره نیز مهم است. نویسنده در هر یک از آثار خود جوهره خاصی را پنهان می کرد و با درک آن ، خواننده به عمق کامل آنچه نویسنده را نگران می کرد پی می برد. یکی از این آثار داستان کوتاه «پیرزن ایزرگیل» بود که به سه قسمت کوچک تقسیم شده است. سه مولفه، سه مشکل زندگی، سه نوع تنهایی - نویسنده همه اینها را با دقت پنهان کرده است. عقابی مغرور که به ورطه ی تنهایی پرتاب شده است. دانکو نجیب، که قلب خود را به افراد خودخواه داد. پیرزنی که تمام عمرش به دنبال شادی و عشق بود، اما هرگز آن را پیدا نکرد - همه اینها را می توان در یک داستان کوچک، اما بسیار حیاتی یافت.

یکی دیگر از آثار مهم گورکی نمایشنامه "در اعماق پایین" بود. زندگی افرادی که زیر خط فقر هستند، اساس نمایشنامه شد. توصیفاتی که ماکسیم گورکی در کار خود ارائه کرد نشان می دهد که حتی افراد بسیار فقیر که اصولاً دیگر به چیزی نیاز ندارند چقدر می خواهند شاد باشند. اما شادی هر یک از قهرمانان در چیزهای متفاوتی است. هر کدام از شخصیت های نمایشنامه ارزش های خاص خود را دارند. علاوه بر این، ماکسیم گورکی در مورد "سه حقیقت" زندگی که می تواند در زندگی مدرن اعمال شود، نوشت. دروغ های سفید؛ هیچ ترحمی برای شخص حقیقتی که انسان به آن نیاز دارد سه دیدگاه در زندگی است، سه نظر. تعارضی که حل نشده باقی می ماند، هر شخصیت و همچنین هر خواننده را به انتخاب خود می گذارد.

ادبیات روسی یک پدیده واقعاً بزرگ و بزرگ است. ده ها رمان فرقه ای هم در داخل و هم در کشورهای دیگر مورد احترام هستند. شعر شگفت انگیز روسی سزاوار توجه ویژه است و تمام بهترین هایی که در اروپا خلق شده است را در خود جای داده است. اما، با وجود تداوم آشکار، شعر روسی موفق شد چیزی منحصر به فرد و بسیار ملی خلق کند. و البته، در میان بسیاری از شاعران فرقه، کسانی هستند که به ویژه مورد علاقه خوانندگان هستند و به سختی می توان سهم آنها در توسعه فرهنگ روسیه را دست بالا گرفت.

یکی از برجسته ترین نمایندگان تاریخ روسیه. شاید همه کاره ترین فرد در روسیه، M.V. لومونوسوف همچنین شاعری باشکوه بود که اختراعات نوآورانه‌اش در زمینه شعرخوانی بر نسل کامل شاعران روسی قرن نوزدهم تأثیر گذاشت. در اصل، لومونوسوف کسی بود که خلاقیت شاعرانه را رواج داد، زبان شعر را برای خواننده ساده‌تر و قابل فهم‌تر کرد، یعنی زیبایی واقعی را به آن بخشید، زیرا قبل از آزمایش‌های لومونوسف در این زمینه، شعرپردازی در روسیه خام و درک آن دشوار بود.

لومونوسوف پس از انجام کارهای واقعاً عظیم در توسعه تئوری شعرپردازی روسی، در عمل استاد قصیده های موقر بود، ژانری که حتی پس از آزمایش های او، در بین شاعران روسی تقاضای زیادی داشت. از جمله آثار این ژانر، قصیده نمادین امپراتور کاترین کبیر است. سبک و ریتم آن به خوبی کل کار شاعرانه نابغه را مشخص می کند - عبارات معمولی و ترحم های باشکوه مانند بندهای "بیا، شادی روسی - بیا، آرزوی قلب ها ...".

یک واقعیت تاریخی قابل توجه وجود دارد - وقتی نیکلاس اول پوشکین را در کاخ امپراتوری پذیرفت و با او گفتگوی چند ساعته داشت، حاکم گفت: "اکنون با باهوش ترین مرد تاریخ روسیه آشنا شدم." این عبارت از امپراتور بسیار دقیق شخصیت پوشکین را مشخص می کند - روحیه پرشور و گاه شیطنت آمیز شاعر در هماهنگی با ذهن بسیار ظریفی بود که بیش از سالهای او توسعه یافته بود. خرد پوشکین، توانایی او در توجه دقیق به جزئیات و توصیف بسیار موفقیت آمیز انگیزه های عاطفی روح انسانی کار خود را انجام داد - تا به امروز پوشکین "خورشید شعر روسی" در نظر گرفته می شود. اشعار او، با الهام از سبک بایرون و به طور کلی رمانتیسم، همه عمیق ترین احساسات را منتقل می کرد - عشق، شفقت، رحمت، میهن پرستی.

نگرش محترمانه نسبت به ماهیت مردسالارانه سنت و فرهنگ روسی با بیهودگی توپ های اجتماعی ، گفتگوهای دوستانه شاد و گفتگوهای جدی در مورد آینده میهن مخلوط شد. سالها کار پوشکین، اوج خلاقیت او - رمان در شعر "یوجین اونگین" - بیهوده به نام "دایره المعارف زندگی روسی" نیست. سبک شعر، هماهنگی هوادار و هماهنگ آن برای دهه‌های آینده به معیاری برای شعر پردازی تبدیل خواهد شد و با وجود تعداد زیاد شاعران درخشان، تنها تعداد کمی از آنها توانستند حتی به آنچه پوشکین آفریده نزدیک شوند.

یکی از غم انگیزترین شاعران روسیه، میخائیل لرمانتوف، به حق جانشین پوشکین شد. لرمانتوف که به لطف شعر تأثیرگذار "مرگ شاعر" مشهور شد ، جایی که می توان درد دلخراش و بی پایان را برای سرنوشت یک نابغه احساس کرد ، همچنین سنت عاشقانه پوشکین را ادامه داد و آن را با لحن های تیره تری تزئین کرد. لرمانتوف دگردیسی های معنوی خود، احساس ناامیدی شدید و تراژدی یک شخصیت خلاق، عدم امکان انطباق او در دنیای قرن نوزدهم را به خوانندگان نشان داد. از آنجایی که اسماً یک رمانتیست است، در آثار لرمانتوف می توان مضامینی را تشخیص داد که گرایش های عصر نقره بر آن ها بنا می شد. اشعار «مثیری»، «دیو»، «بالماسکه» و اشعار متعدد او طرح‌های متفاوتی دارند، اما انگیزه‌های مشابهی از جمله عشق به آزادی، تلاش برای فرار از دنیای دروغ و بدبینی و البته ناگزیر بودن را در بر می‌گیرند. سرنوشت

به نظر می رسید که تراژیک غزلیات لرمانتوف در زندگی او تحقق یابد ، که به سرعت به پایان رسید ، و شاعر تقریباً یک سال قبل از دوئل مرگبار در شعر "رویا" پیش بینی کرد: "جسد آشنا در آن دره خوابیده بود. یک زخم سیاه در سینه اش بود، سیگار می کشید. و خون در یک جریان خنک کننده جاری شد.»

تعداد زیادی از مردم از طبقات مختلف در مراسم تشییع جنازه نکراسوف جمع شدند. یکی از سخنرانی ها توسط نویسنده بزرگ روسی F.M. داستایوفسکی. او در آن گفت که نکراسوف در همان سطح پوشکین و لرمانتوف است. داستان در مورد مردی از جمعیت است که فریاد می زد که نکراسوف حتی از آنها بلندتر است. در واقع، میراث نکراسوف، اشعار و آثار تأثیرگذار و در عین حال باشکوه او تأثیر غیرقابل انکاری بر ادبیات روسیه گذاشت. نکراسوف با گرفتن مضمون دهقانان و عشق به میهن، روستای روسی، از دو پیشین خود، آن را با ترحم مدنی و گاهی حتی انقلابی گسترش داد.

علیرغم این واقعیت که نکراسوف اغلب به سبک زندگی واقعاً اشرافی متهم می شد ، شاعر هنوز "مردمی" بود ، او در همان واقعیت با دهقانان و محرومان وجود داشت و احساسات و افکار آنها را به کاغذ منتقل می کرد.
علاوه بر این، بسیاری از مردم یکی از دستاوردهای اصلی نکراسوف را فراموش می کنند - کار تحریریه او. نکراسوف به عنوان شاعری درخشان، مجلات Sovremennik و Otechestvennye zapiski را نیز به خوبی مدیریت می کرد. علاوه بر این، او استعداد نویسندگان نمادینی مانند تولستوی، داستایوفسکی، چرنیشفسکی و غیره را تشخیص داد و آنها را به افق ادبیات روسیه ارتقا داد.

تیوتچف یکی از آن شاعرانی بود که عقل گرایی و فایده گرایی هنر را در مقابل ماهیت واقعی احساسات و عواطف قرار داد. چنین شاعرانی بعدها «شاعران هنر ناب» نامیده شدند. و تیوتچف به حق رهبر این جنبش بود. بررسی و توصیف روح و "ملودی" طبیعت اطراف، عناصر و همچنین احساسات مشابه انسانی - اینها انگیزه های اصلی و اصلی اشعار تیوتچف هستند.

قرن بیستم با ظهور روندهای جدید در ادبیات روسیه مشخص شد. پس از آن، همه آنها در یک دوره بزرگ به نام "عصر نقره" شکل گرفتند. یکی از چهره های اصلی این عصر، یعنی جنبش نمادگرایی، شاعر برجسته روسی بود

آثار او خط باریکی است بین عرفان، چیزی جاودانه، جدا از یک سو و زندگی روزمره از سوی دیگر. بلوک به دنبال سرنخ هایی در دنیای اطرافش گشت که به او در درک معنای هستی کمک کند. بعدها، زمانی که طاعون بلشویکی بر روسیه ظاهر شد، حیف و میل بلوک که به فضا و ناشناخته ها هدایت شده بود، با نوعی ناامیدی بیمار جایگزین شد و متوجه شد که تغییرات در کشور به ناچار آزادی را که بلوک در تلاش بود از بین ببرد. شعر "دوازده" در آثار شاعر جداست - اثری که هنوز به طور کامل درک نشده است ، جایی که نمادگرایی ریشه در انجیل و فضای غم انگیز پس از انقلاب پتروگراد در یک کوکتل واقعی مخلوط شد.

یسنین که در آغاز کار خلاقانه خود به شیک پوشی در آن زمان علاقه مند بود، چهره اصلی شعر دهقانی جدید و در عین حال یکی از نمادین ترین چهره های تاریخ شد. روسیه عشق بی حد و حصر به میهن، جنگل های انبوه، دریاچه های عمیق، توصیف فضای پدرسالارانه و معنوی یک روستای روسی با کلبه، عنصر کلیدی شعر یسنین - این پایه ای است که کار یسنین بر آن استوار است.

یک مبتکر بی چون و چرا در شعرپردازی که سبکش از نظر ظاهری شبیه ضربات ریتمیک بود. درون اشعار زوزه‌ای بلند درباره سرنوشت میهن، عظمت آن است که مانند غرش غیرقابل کنترل جمعیت در تظاهرات است. در میان چیزهای دیگر، مایاکوفسکی یک غزلسرای واقعاً تأثیرگذار بود که برخلاف شعر "بلند" خود، می دانست چگونه تجربیات عمیق عاشقانه را نشان دهد.
همچنین فراموش نکنید که مایاکوفسکی سهم خود را در توسعه شعر کودکان انجام داد و چندین شعر را به طور خاص برای کودکان نوشت.

نسل کنونی اکنون همه چیز را به وضوح می بیند، از خطاها شگفت زده می شود، به حماقت اجداد خود می خندد، بیهوده نیست که این وقایع نگاری با آتش آسمانی نوشته شده است، که هر حرفی در آن فریاد می زند، که انگشتی نافذ از همه جا هدایت می شود. در آن، در آن، در نسل فعلی. اما نسل کنونی می خندد و با غرور، یک سری اشتباهات جدید را شروع می کند که آیندگان نیز بعداً به آن خواهند خندید. "ارواح مرده"

نستور واسیلیویچ کوکولنیک (1809 - 1868)
چرا؟ مثل الهام است
موضوع مورد نظر را دوست دارم!
مثل یک شاعر واقعی
تخیل خود را بفروشید!
من یک برده، یک کارگر روزمزد، یک تاجر هستم!
من گناهکار به طلا مدیونم
برای تکه نقره بی ارزشت
پرداخت با پرداخت الهی!
"بداهه من"

ادبیات زبانی است که بیانگر هر چیزی است که یک کشور فکر می کند، می خواهد، می داند، می خواهد و نیاز دارد بداند.

در دل آدم های ساده، حس زیبایی و عظمت طبیعت، قوی تر، صد برابر زنده تر از ما قصه گوهای مشتاق در کلمات و روی کاغذ است."قهرمان زمان ما"

و همه جا صدا است و همه جا نور است
و همه دنیاها یک شروع دارند،
و هیچ چیز در طبیعت وجود ندارد
هر چه نفس عشق می زند.

در روزهای تردید، در روزهای افکار دردناک در مورد سرنوشت میهنم، تنها تو پشتیبان و پشتیبان من هستی، ای بزرگ، قدرتمند، راستگو و آزاد زبان روسی! بدون تو، چگونه می توان با دیدن همه چیزهایی که در خانه اتفاق می افتد، ناامید نشد؟ اما نمی توان باور کرد که چنین زبانی به مردم بزرگی داده نشده است!
اشعار به نثر، "زبان روسی"

بنابراین، من گریز بی نتیجه ام را کامل می کنم،
برف خاردار از مزارع برهنه پرواز می کند،
رانده شده توسط یک طوفان برفی اولیه و شدید،
و با توقف در بیابان جنگل،
در سکوت نقره ای جمع می شود
یک تخت عمیق و سرد.

گوش کن: شرمنده!
وقت بلند شدن است! خودت میدونی
چه زمانی فرا رسیده است؛
در کسانی که احساس وظیفه سرد نشده است،
آن که به طور فاسد ناپذیری در دل راست است،
کسی که استعداد، قدرت، دقت دارد،
تام الان نباید بخوابه...
"شاعر و شهروند"

آیا واقعاً این امکان وجود دارد که حتی در اینجا نیز نگذارند و نخواهند گذاشت که ارگانیسم روسی با قدرت ارگانیک خود و قطعاً به طور غیرشخصی به طور نوکرانه از اروپا توسعه یابد؟ اما آن وقت با ارگانیسم روسی چه باید کرد؟ آیا این آقایان می فهمند که ارگانیسم چیست؟ جدایی، "جدایی" از کشورشان منجر به نفرت می شود، این افراد از روسیه متنفرند، به اصطلاح، به طور طبیعی، فیزیکی: برای آب و هوا، برای مزارع، برای جنگل ها، برای نظم، برای آزادی دهقان، برای روسیه. تاریخ، در یک کلام، برای همه چیز، آنها از من برای همه چیز متنفرند.

بهار! اولین فریم در معرض دید قرار می گیرد -
و سروصدا به اتاق هجوم آورد،
و خبر خوب معبد نزدیک،
و حرف مردم و صدای چرخ...

خب از چی میترسی دعا کن بگو! حالا هر علف، هر گل شادی می کند، اما ما می ترسیم پنهان شده ایم، انگار یک جور بدبختی در راه است! رعد و برق خواهد کشت! این یک رعد و برق نیست، بلکه لطف است! بله، لطف! همه چیز طوفانی است! چراغ‌های شمالی روشن می‌شوند، شما باید این حکمت را تحسین کنید و شگفت زده شوید: "از سرزمین‌های نیمه شب طلوع طلوع می‌کند"! و شما وحشت زده اید و ایده هایی به ذهنتان خطور می کند: این به معنای جنگ یا بیماری است. آیا دنباله‌داری می‌آید که من به آن نگاه نکنم! زیبایی! ستاره ها قبلاً نگاه دقیق تری داشته اند، همه آنها یکسان هستند، اما این یک چیز جدید است. خوب، باید نگاه می کردم و تحسینش می کردم! و می ترسی حتی به آسمان نگاه کنی، می لرزی! از همه چیز برای خود ترس ایجاد کرده اید. آه، مردم! "طوفان"

هیچ احساس روشنگرتر و پاک‌کننده‌تر از آن چیزی نیست که انسان هنگام آشنایی با یک اثر هنری بزرگ احساس می‌کند.

ما می دانیم که با اسلحه های پر شده باید با احتیاط رفتار کرد. اما نمی‌خواهیم بدانیم که باید با کلمات به همین شکل رفتار کنیم. این کلمه می تواند بکشد و شر را بدتر از مرگ کند.

یک ترفند معروف توسط یک روزنامه نگار آمریکایی وجود دارد که برای افزایش اشتراک مجله خود، شروع به انتشار شدیدترین و متکبرانه ترین حملات افراد ساختگی به خود در سایر نشریات کرد: برخی در چاپ او را به عنوان یک کلاهبردار و سوگند دروغ افشا کردند. ، دیگران به عنوان یک دزد و قاتل و برخی دیگر به عنوان یک فاسق در مقیاس عظیم. او در پرداخت چنین تبلیغات دوستانه کوتاهی نکرد تا زمانی که همه شروع به فکر کردن کردند - بدیهی است که او فردی کنجکاو و قابل توجه است وقتی همه در مورد او چنین فریاد می زنند! - و آنها شروع به خرید روزنامه خود کردند.
"زندگی در صد سال"

نیکولای سمنوویچ لسکوف (1831 - 1895)
من فکر می کنم که شخص روس را تا اعماق خود می شناسم و هیچ اعتباری برای این موضوع قائل نیستم. من مردم را از گفتگو با رانندگان تاکسی سن پترزبورگ مطالعه نکردم، اما در میان مردم بزرگ شدم، در مرتع گوستومل، با دیگ در دست، با آن روی علف های شبنم شبنم خوابیدم، زیر یک کت پوست گوسفند گرم، و روی جمعیت فانتزی پانین در پشت دایره های عادات غبارآلود...

بین این دو غول متعارض - علم و الهیات - مردمی حیرت زده وجود دارد که به سرعت ایمان خود را به جاودانگی انسان و هر خدایی از دست می دهند و به سرعت به سطح وجودی کاملاً حیوانی نزول می کنند. چنین تصویری از ساعتی است که توسط خورشید درخشان ظهر عصر مسیحی و علمی روشن شده است!
"داعش رونمایی شد"

بشین از دیدنت خوشحالم تمام ترس را دور بریزید
و شما می توانید خود را آزاد نگه دارید
من به شما اجازه می دهم. میدونی اون روز
من از طرف همه به عنوان پادشاه انتخاب شدم،
اما مهم نیست. افکارم را گیج می کنند
این همه افتخار، سلام، تعظیم...
"دیوانه"

گلب ایوانوویچ اوسپنسکی (1843 - 1902)
- در خارج از کشور چه می خواهید؟ - از او پرسیدم در حالی که در اتاقش بود، با کمک خدمتکاران، وسایلش را چیده و برای ارسال به ایستگاه ورشو بسته بندی می کردند.
- بله فقط... تا حسش کنم! - گیج و با حالتی کسل کننده در صورتش گفت.
"نامه هایی از جاده"

آیا هدف از زندگی به گونه ای است که به کسی توهین نشود؟ این خوشبختی نیست. لمس کن، بشکن، بشکن تا زندگی بجوشد. من از هیچ اتهامی نمی ترسم، اما از بی رنگی صد برابر بیشتر از مرگ می ترسم.

شعر همان موسیقی است که فقط با کلام ترکیب می شود و گوش طبیعی و حس هماهنگی و ریتم هم می خواهد.

وقتی با فشار خفیف دست، چنین جرمی را مجبور به بالا و پایین رفتن به میل خود می کنید، احساس عجیبی را تجربه می کنید. وقتی چنین توده ای از تو اطاعت می کند، قدرت انسان را احساس می کنی...
"جلسه"

واسیلی واسیلیویچ روزانوف (1856 - 1919)
احساس وطن باید سختگیرانه باشد، در کلمات مهار شده باشد، نه شیوا، نه پرحرف، نه "آغوش خود را تکان دهد" و نه به جلو دویدن (برای نشان دادن خود). احساس میهن باید یک سکوت آتشین بزرگ باشد.
"منزوی"

و راز زیبایی چیست، راز و جذابیت هنر چیست: در پیروزی آگاهانه و الهام گرفته بر عذاب یا در مالیخولیا ناخودآگاه روح انسانی که راهی برای خروج از دایره ابتذال، هتک و هذیان نمی بیند. بی فکری است و به طرز غم انگیزی محکوم می شود که از خود راضی یا ناامیدانه دروغگو به نظر برسد.
"حافظه عاطفی"

از بدو تولد من در مسکو زندگی می کنم، اما به خدا نمی دانم مسکو از کجا آمده است، برای چیست، چرا، به چه چیزی نیاز دارد. در دوما، در جلسات، من و دیگران در مورد اقتصاد شهر صحبت می کنیم، اما نمی دانم چند مایل در مسکو وجود دارد، چند نفر وجود دارد، چند نفر متولد می شوند و می میرند، چقدر دریافت می کنیم. و خرج کنید، چقدر و با چه کسی معامله می کنیم... کدام شهر ثروتمندتر است: مسکو یا لندن؟ اگر لندن ثروتمندتر است، چرا؟ و مسخره او را می شناسد! و وقتی موضوعی در دوما مطرح می شود، من می لرزم و اولین کسی هستم که شروع به فریاد زدن می کنم: "آن را به کمیسیون بسپارید!" به کمیسیون!

همه چیز جدید به روش قدیمی:
از یک شاعر مدرن
در لباسی استعاری
گفتار شاعرانه است.

اما دیگران برای من نمونه نیستند،
و منشور من ساده و سخت است.
آیه من یک پسر پیشگام است،
سبک لباس پوشیده، پابرهنه.
1926

تحت تأثیر داستایوفسکی، و همچنین ادبیات خارجی، بودلر و ادگار آلن پو، شیفتگی من نه با انحطاط، بلکه با نمادگرایی آغاز شد (حتی در آن زمان من قبلاً تفاوت آنها را درک کرده بودم). من مجموعه شعری را که در همان ابتدای دهه 90 منتشر شد، «نمادها» نامگذاری کردم. به نظر می رسد اولین کسی بودم که این کلمه را در ادبیات روسیه به کار بردم.

ویاچسلاو ایوانوویچ ایوانف (1866 - 1949)
اجرای پدیده های متغیر،
از زوزه کشیدن ها بگذر، سرعت کن:
غروب دستاوردها را در یکی ادغام کنید
با اولین درخشش سحرهای لطیف.
از پایین دست زندگی تا مبدأ
در یک لحظه، یک مرور کلی:
در یک چهره با چشمی هوشمند
دوتایی خود را جمع کنید.
تغییر ناپذیر و فوق العاده
هدیه موسی مبارکه:
در روح شکل آهنگ های هماهنگ،
در دل ترانه ها جان و حرارت است.
"اندیشه هایی درباره شعر"

من خیلی خبر دارم. و همه خوبن من "خوش شانس" هستم. برام نوشته شده من می خواهم زندگی کنم، زندگی کنم، برای همیشه زندگی کنم. اگه بدونی چندتا شعر جدید نوشتم! بیش از صد. این دیوانه بود، یک افسانه، جدید. کتاب جدیدی کاملا متفاوت با کتاب های قبلی منتشر می کنم. او بسیاری را شگفت زده خواهد کرد. من درک خود را از جهان تغییر دادم. هر چقدر هم که جمله ام خنده دار به نظر برسد، می گویم: من دنیا را می فهمم. برای چندین سال، شاید برای همیشه.
K. Balmont - L. Vilkina

مرد - این حقیقت است! همه چیز در انسان است، همه چیز برای انسان است! فقط انسان وجود دارد، بقیه چیزها کار دست و مغز اوست! انسان! این عالی است! به نظر می رسد ... افتخار!

"در پایین"

من متاسفم که چیزی بی فایده ایجاد کردم و کسی در حال حاضر به آن نیاز ندارد. یک مجموعه، یک کتاب شعر در این زمان بیهوده ترین، غیر ضروری ترین چیز است... نمی خواهم بگویم شعر لازم نیست. برعکس، من معتقدم که شعر ضروری، حتی ضروری، طبیعی و جاودانه است. زمانی بود که به نظر می رسید همه به کتاب های کامل شعر نیاز دارند، زمانی که آنها به صورت انبوه خوانده می شدند، درک می شدند و توسط همه پذیرفته می شدند. این زمان گذشته است، مال ما نیست. خواننده امروزی نیازی به مجموعه شعر ندارد!

زبان تاریخ یک قوم است. زبان مسیر تمدن و فرهنگ است. به همین دلیل است که مطالعه و حفظ زبان روسی یک فعالیت بیهوده نیست زیرا کاری برای انجام دادن وجود ندارد، بلکه یک ضرورت فوری است.

این انترناسیونالیست ها در زمان نیاز چه ناسیونالیست ها و میهن پرستانی می شوند! و با چه گستاخی "روشنفکران هراسان" را مسخره می کنند - گویی هیچ دلیلی برای ترسیدن وجود ندارد - یا "مردم عادی هراسان" را که گویی امتیازات بزرگی نسبت به "فلسطین ها" دارند. و این مردم عادی، «شهرنشینان مرفه» دقیقاً چه کسانی هستند؟ و اگر انقلابیون به طور کلی به چه کسی و چه چیزی اهمیت می دهند، اگر مردم عادی و رفاه او را تحقیر می کنند؟
"روزهای نفرین شده"

در مبارزه برای آرمان خود که «آزادی، برابری و برادری» است، شهروندان باید از وسایلی استفاده کنند که با این آرمان منافات نداشته باشد.
"فرماندار"

بگذارید روح شما کامل یا شکافته باشد، بگذارید جهان بینی شما عرفانی، واقع گرایانه، شک گرا یا حتی ایده آل گرایانه باشد (اگر خیلی ناراضی هستید)، بگذارید تکنیک های خلاقانه امپرسیونیستی، واقع گرایانه، طبیعت گرایانه باشد، بگذارید محتوا غنایی یا افسانه ای باشد. یک حال باشد، یک تصور - هر چه می خواهی، اما التماس می کنم، منطقی باش - این گریه دل مرا ببخش! - از نظر مفهوم، در ساختار اثر، در نحو منطقی هستند.
هنر در غربت زاده می شود. نامه‌ها و داستان‌هایی را خطاب به دوستی دور و ناشناس نوشتم، اما وقتی آن دوست آمد، هنر جای خود را به زندگی داد. من البته نه در مورد آسایش خانه، بلکه در مورد زندگی صحبت می کنم، یعنی چیزی فراتر از هنر.
"من و تو. خاطرات عشق"

یک هنرمند نمی تواند کاری بیش از گشودن روح خود به روی دیگران انجام دهد. شما نمی توانید قوانین از پیش ساخته شده را به او ارائه دهید. این دنیایی است که هنوز ناشناخته است، جایی که همه چیز جدید است. ما باید فراموش کنیم که چه چیزی دیگران را مجذوب خود کرده است. وگرنه گوش می کنی و نمی شنوی، بدون درک نگاه می کنی.
از رساله والری برایوسوف "درباره هنر"

الکسی میخائیلوویچ رمیزوف (1877 - 1957)
خوب ، بگذارید استراحت کند ، او خسته شده بود - آنها او را عذاب دادند ، او را نگران کردند. و همین که روشن شد، مغازه دار بلند شد، اجناسش را تا کرد، پتو را برداشت، رفت و این رختخواب نرم را از زیر پیرزن بیرون می آورد: پیرزن را بیدار می کند، روی پایش می نشاند: سحر نیست. لطفا بلند شو کاری برای انجام دادن وجود ندارد در ضمن - مادربزرگ، کوسترومای ما، مادر ما، روسیه!

"روسیه گردباد"

هنر هرگز جمعیت، توده‌ها را مخاطب قرار نمی‌دهد، بلکه با فرد، در فرورفتگی‌های عمیق و پنهان روحش صحبت می‌کند.

میخائیل آندریویچ اوسورگین (ایلین) (1878 - 1942)
چقدر عجیب است /.../ کتابهای شاد و شاد، حقایق فلسفی درخشان و شوخ فراوان وجود دارد - اما هیچ چیز آرامش بخش تر از جامعه نیست.

بابکین شجاع بود، سنکا را بخوانید
و لاشه های سوت دار،
آن را به کتابخانه برد
در حاشیه اشاره کرد: "بیهوده!"
بابکین، دوست، منتقدی تند است،
آیا تا به حال فکر کرده اید
چه فلج بی پا
بابونه سبک حکم نیست؟..
"خواننده"

کلام منتقد درباره شاعر باید عینی و خلاقانه باشد. منتقد در عین اینکه دانشمند می ماند، شاعر است.

"شعر کلمه"

فقط باید به چیزهای بزرگ فکر کرد، فقط کارهای بزرگ باید برای خود یک نویسنده تعیین کند. آن را به جرأت بیان کنید، بدون اینکه از نقاط قوت کوچک شخصی خود خجالت بکشید.

بوریس کنستانتینوویچ زایتسف (1881 - 1972)
در حالی که به روبروم نگاه می کردم، فکر کردم: «درست است که اینجا اجنه و اجنه آبی هستند، و شاید روح دیگری در اینجا زندگی کند... یک روح قدرتمند شمالی که از این وحشی بودن لذت می برد. شاید جانوران شمالی واقعی و زنان بور و سالم در این جنگل‌ها پرسه می‌زنند، توت‌های ابری و لینگون بری می‌خورند، می‌خندند و یکدیگر را تعقیب می‌کنند.»
"شمال"

شما باید بتوانید یک کتاب خسته کننده را ببندید ... یک فیلم بد را ترک کنید ... و از افرادی که برای شما ارزشی ندارند جدا شوید!

از روی حیا دقت می کنم به این نکته اشاره نکنم که در روز تولدم زنگ ها نواخته شد و شادی عمومی برپا شد. زبان‌های شیطانی این شادی را با تعطیلات بزرگی که مصادف با روز تولد من بود، مرتبط کردند، اما من هنوز نمی‌دانم تعطیلات دیگر چه ربطی به آن دارد؟

آن زمان بود که عشق و احساسات خوب و سالم ابتذال و یادگار تلقی می شد. هیچ کس دوست نداشت، اما همه تشنه بودند و گویی مسموم شده بودند، به هر چیز تیز افتادند و درون را پاره کردند.
"راه رفتن در عذاب"

کورنی ایوانوویچ چوکوفسکی (نیکلای واسیلیویچ کورنیچوکوف) (1882 - 1969)
با خودم می گویم: «خب، چه اشکالی دارد، حداقل فعلاً در یک کلمه کوتاه؟» از این گذشته، دقیقاً همان شکل خداحافظی با دوستان در زبان های دیگر وجود دارد و در آنجا هیچ کس را شوکه نمی کند. شاعر بزرگ والت ویتمن، اندکی پیش از مرگش، با شعری تاثیرگذار «خیلی طولانی!» که در انگلیسی به معنای «خداحافظ!» است، با خوانندگانش خداحافظی کرد. a bientot فرانسوی نیز همین معنی را دارد. اینجا بی ادبی نیست برعکس، این فرم با مهربان ترین ادب پر ​​شده است، زیرا این (تقریبا) معنای زیر در اینجا فشرده شده است: موفق و شاد باشید تا دوباره همدیگر را ببینیم.
"زنده مثل زندگی"

سوئیس؟ این یک مرتع کوهستانی برای گردشگران است. من خودم تمام دنیا را گشته ام اما از این دوپاهای نشخوارکننده با باداکر برای دم متنفرم. آنها تمام زیبایی های طبیعت را با چشمان خود بلعیدند.
"جزیره کشتی های گمشده"

هر چه نوشته ام و خواهم نوشت، صرفاً آشغال های ذهنی می دانم و به هیچ وجه شایستگی خود را به عنوان نویسنده نمی دانم. من متعجب و متحیر هستم که چرا افراد ظاهراً باهوش در شعرهای من معنا و ارزش پیدا می کنند. هزاران شعر، چه شعر من و چه شاعرانی که در روسیه می شناسم، ارزش یک خواننده از مادر باهوش من را ندارند.

می ترسم ادبیات روسی فقط یک آینده داشته باشد: گذشته اش.
مقاله "میترسم"

مدتهاست که به دنبال کاری شبیه به عدس بوده ایم تا پرتوهای متحد کار هنرمندان و کار اندیشمندان که توسط آن به نقطه مشترکی هدایت شده است، در یک اثر مشترک به هم برسند و بتوانند تا شعله ور شود و حتی ماده سرد یخ را به آتش تبدیل کند. اکنون چنین وظیفه ای - عدسی که شجاعت طوفانی شما و ذهن سرد متفکران را با هم هدایت می کند - پیدا شده است. این هدف ایجاد یک زبان نوشتاری مشترک است...
"هنرمندان جهان"

او شعر را می پرستید و سعی می کرد در قضاوت هایش بی طرف باشد. او در قلب و شاید در ذهن به طرز شگفت آوری جوان بود. او همیشه برای من یک کودک به نظر می رسید. چیزی کودکانه در سر بریده وزوز، در تحملش وجود داشت که بیشتر شبیه یک ورزشگاه بود تا یک ورزش. دوست داشت مثل همه بچه ها تظاهر به بزرگسالی کند. او دوست داشت «استاد» را بازی کند، مافوق ادبی «گومیلتس» خود، یعنی شاعران و شاعران کوچکی که او را احاطه کرده بودند. بچه های شاعر خیلی دوستش داشتند.
خداسویچ، "نکروپلیس"

من، من، من چه کلمه وحشی!
اون پسر اونجا واقعا منه؟
مامان همچین کسی رو دوست داشت؟
زرد مایل به خاکستری، نیمه خاکستری
و دانا مثل مار؟
شما روسیه خود را از دست داده اید.
آیا در برابر عناصر مقاومت کردید؟
عناصر خوب شیطان تاریک؟
نه؟ پس ساکت شو: تو مرا بردی
شما به دلیلی مقدر شده اید
به لبه های یک سرزمین بیگانه نامهربان.
ناله و ناله چه فایده ای دارد -
روسیه را باید به دست آورد!
"آنچه باید بدانید"

از شعر خواندن دست برنداشتم. برای من، آنها حاوی ارتباط من با زمان، با زندگی جدید مردمم هستند. وقتی آنها را نوشتم، با ریتم هایی زندگی می کردم که در تاریخ قهرمانانه کشورم به صدا درآمد. خوشحالم که در این سال ها زندگی کردم و اتفاقاتی را دیدم که همتا نداشت.

تمام افرادی که برای ما فرستاده شده اند، بازتاب ما هستند. و فرستاده شدند تا ما با نگاه کردن به این افراد اشتباهات خود را اصلاح کنیم و وقتی آنها را اصلاح می کنیم این افراد نیز یا تغییر می کنند یا زندگی ما را ترک می کنند.

در حوزه گسترده ادبیات روسیه در اتحاد جماهیر شوروی، من تنها گرگ ادبی بودم. به من توصیه شد که پوست را رنگ کنم. نصیحت مسخره گرگ چه رنگ شده باشد چه کنده شود، باز هم شبیه سگ پشمالو نیست. با من مثل یک گرگ رفتار کردند. و چندین سال بر اساس قواعد قفس ادبی در حیاط حصارکشی به من جفا کردند. من بدی ندارم ولی خیلی خسته ام...
از نامه ای از M.A. Bulgakov به استالین، 30 مه 1931.

وقتی بمیرم، فرزندانم از هم عصرانم خواهند پرسید: "آیا اشعار ماندلشتام را فهمیدید؟" - نه، ما اشعار او را نفهمیدیم. "آیا به ماندلشتام غذا دادی، به او پناه دادی؟" - بله، ما ماندلشتام را تغذیه کردیم، به او پناه دادیم. - "پس تو بخشیده شدی."

ایلیا گریگوریویچ ارنبورگ (الیاهو گرشویچ) (1891 - 1967)
شاید به خانه مطبوعات بروید - یک ساندویچ با خاویار کوچک و یک بحث - "درباره خواندن کرال پرولتاریا" یا به موزه پلی تکنیک - آنجا ساندویچی نیست، اما بیست و شش شاعر جوان شعرهای خود را در مورد "جرم لوکوموتیو". نه، روی پله ها می نشینم، از سرما می لرزم و خواب می بینم که همه اینها بیهوده نیست، که اینجا روی پله نشسته ام، طلوع دور خورشید رنسانس را آماده می کنم. من هم به سادگی و هم به صورت شعر خواب دیدم، و نتایج به نظر می رسد کسل کننده است.
"ماجراهای خارق العاده خولیو جورنیتو و شاگردانش"

شاعر روسی آنا آندریونا آخماتووا (نام واقعی گورنکو)، نماینده برجسته روشنفکران خلاق، همسر شاعر معروف نیکولای گومیلیوف تا سال 1918. آخماتووا پس از انتشار اولین اشعار خود در سال 1912 به یک چهره فرقه در میان روشنفکران و بخشی از صحنه ادبی سنت پترزبورگ تبدیل شد. کتاب دوم او، روزاریا (1914)، مورد تحسین منتقدان قرار گرفت، که بر خلاف سبک سست نمادگرایان که بر ادبیات روسی آن دوره تسلط داشتند، فضایل شعر آگاهانه و با دقت ساخته شده را ستودند.

آنا آژماتووا اشعار غنایی زیادی سروده است. اما نگرش تند او در کارش نسبت به خشونت های قدرت منجر به درگیری شد. تحت حکومت شوروی، از سال 1925 تا 1940 ممنوعیت ناگفته ای بر شعر آخماتووا وجود داشت. در این مدت، آخماتووا خود را وقف نقد ادبی، به ویژه ترجمه پوشکین به زبان های دیگر کرد.

تغییرات در فضای سیاسی سرانجام به آخماتووا اجازه داد تا در اتحادیه نویسندگان پذیرفته شود، اما پس از جنگ جهانی دوم، فرمان رسمی ممنوعیت انتشار شعر او وجود داشت. پسرش، لو، در سال 1949 دستگیر شد و تا سال 1956 در زندان به سر برد. آخماتووا برای تلاش برای آزادی خود شعری در ستایش استالین و دولت نوشت، اما فایده ای نداشت.

اگرچه آخماتووا در طول زندگی‌اش اغلب با مخالفت رسمی دولت با کارش مواجه می‌شد، اما مردم روسیه عمیقاً او را دوست داشتند و ستایش می‌کردند، تا حدی به این دلیل که او کشورش را در دوران سخت سیاسی رها نکرد. کامل‌ترین آثار او، رکوئیم (که تا سال 1987 به طور کامل در روسیه منتشر نشد) و شعر بدون قهرمان، واکنش‌هایی به وحشت وحشت استالین است که در طی آن او سرکوب هنری و همچنین ضایعه شخصی عظیم را تجربه کرد. آخماتووا در سال 1966 در لنینگراد درگذشت، جایی که بیشتر عمر خود را در آنجا گذراند.