โรงละครสเตอริโอ สงครามยังไม่เริ่มแสดงทั้งหมดพอดคาสต์ Glagolev FM Dmitry Brusnikin: ฉันไม่ได้ทำสงครามกับโลกหรือกับตัวเอง

บทละครของ Semyon Alexandrovsky ที่สร้างจากบทละครของ Mikhail Durnenkov เรื่อง "The War Has not Started Yet" จัดแสดงที่โรงละคร Praktika บอก อัลลา เชนเดอโรวา.

ในช่วงสองสัปดาห์ที่ผ่านมา นี่เป็นรอบปฐมทัศน์ครั้งที่สองของกรุงมอสโกโดยอิงจากข้อความของมิคาอิล ดูร์เนนคอฟ เรื่องแรกคือ “Utopia” ซึ่งจัดแสดงที่โรงละครแห่งชาติโดย Marat Gatsalov (ดู “Kommersant” เมื่อวันที่ 26 มิถุนายน) “สงครามยังไม่เริ่ม” เป็นวัฏจักรของบทสนทนาสำหรับนักแสดงสามคน ชื่อตัวละคร หนึ่ง สอง สาม เพศและอายุของนักแสดงตามที่ผู้เขียนบทเขียนนั้นไม่สำคัญ และลำดับของฉากสามารถเปลี่ยนแปลงได้ และถึงแม้ว่าใน "ยูโทเปีย" ทุกอย่างจะเป็นแบบดั้งเดิมมากกว่า (มีโครงเรื่องเดียวที่มีแม่พ่อลูกและนักธุรกิจที่มาเยี่ยม) แต่ก็เป็นเรื่องง่ายที่จะสังเกตเห็นความเหมือนกันระหว่างทั้งสองตำรา

ทั้งสองมีสมาชิกในครอบครัวเดียวกันโดยแลกเปลี่ยนคำพูดสั้นๆ (“คุณบ้าเหรอ? - เราเกือบบ้าไปแล้ว! - เราโทรไปโรงเรียนแล้ว! - ฉันเกือบกลายเป็นสีเทา!”) แต่มีความลับในบทสนทนายู่ยี่เหล่านี้ ตัวอย่างเช่นในเชคอฟซึ่งมีข้อความย่อยที่มีชื่อเสียงของเขาคำทำหน้าที่เป็นหน้าจอ: ตัวละครไม่ได้พูดถึงสิ่งที่ทำให้พวกเขาเจ็บปวดโดยเฉพาะ ตัวละครของ Durnenkov พูดได้เกือบเหมือนหุ่นยนต์ คำพูดของพวกเขาไม่ได้ถูกระบายสีตามความเป็นปัจเจกบุคคล และในขณะเดียวกัน เบื้องหลังทุกคำพูด ชีวิตของพวกเขา (อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นคือของเรา) ก็มองเห็นได้ชัดเจนพร้อมรายละเอียดทั้งหมด

บทสนทนาจาก "สงครามยังไม่เริ่ม" ไม่ได้ดำเนินการโดยสามคน แต่โดยศิลปินอายุน้อยเก้าคน แต่ค่อนข้างซับซ้อน - Brusnikinites คนเดียวกัน (ผู้สำเร็จการศึกษาจากเวิร์คช็อปของ Dmitry Busnikin ที่ Moscow Art Theatre School) ซึ่งตั้งรกรากใน Praktika เพื่อ ค่อนข้างนานและ "Chapaev และความว่างเปล่า", "This Is Me Too" และ "Cavalry" ก็ได้รับความนิยม

ศิลปิน Lesha Lobanov จัดงานรื่นเริงบนเวทีเล็ก ๆ ของ Praktika: เขาแขวนธงพร้อมชื่อละครที่ด้านหลัง, ลูกโป่งที่พองลม, หุ่นที่ติดตั้ง, ท่าทางการจัดแสดงซึ่งบางคนสวมหน้ากากของคนตายเสียหาย, บางส่วนโดย เข็มขัดของมือระเบิดฆ่าตัวตาย นักแสดงสดเบียดเสียดระหว่างหุ่นทรงสูง - ในกางเกงยีนส์สี เสื้อยืด และวิกผมที่สะดุดตา สองในเก้าคนจัดการทำหน้าที่เป็นแทปเปอร์ระหว่างคิว - มีเปียโนที่ด้านหลังใต้ธง ส่วนคนอื่น ๆ ก็สะท้อนการเล่นของพวกเขาด้วยเสียงเขย่าแล้วมีเสียงและเสียงแหลม: คอร์ดที่เขียนโดยนักแต่งเพลงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Nastasya Khrushcheva มีลักษณะคล้ายกับกริ๊งจากตู้เพลงในขณะที่ หากพวกเขาแสดงโดยตัวตลกที่สิ้นหวัง อย่างไรก็ตาม "ความโกรธ" และ "ความสิ้นหวัง" เป็นอารมณ์ที่เซมยอนอเล็กซานเดอร์ฟสกี้ไม่อนุญาตให้แสดง พวกเขายังคงอยู่นอกวงเล็บ - เช่นเดียวกับรายละเอียดทั้งหมดของชีวิตคนที่หนึ่ง สอง และสาม ซึ่งน่าเสียดายที่เรารู้อยู่แล้ว

ละครเรื่องนี้มีบทนำที่ผู้กำกับนำมาจากข่าว สิ่งที่ยากที่สุดสำหรับนักแสดงคือการอ่านข่าวจากหน้าจอโทรศัพท์ ถอดวิก และไม่ซ่อนอยู่หลังภาพ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมบทนำจึงถูกดึงออกมาเล็กน้อย: ผู้ชมไม่ค่อยสนุกนักที่ได้ฟังการที่ตำรวจจับกุมชาวออสเตรเลียที่เขียนคำปราศรัยของเขาไว้ในถุงยาเสพติด - เผื่อว่าเขาหลงทาง หรือเจ้าหน้าที่ของ Nizhny Novgorod ซ่อมแซมหลุมบนถนนได้อย่างไรโดยสังเกตว่ากลายเป็นสถานที่ถ่ายภาพสำหรับชาวต่างชาติ

บทสนทนาของ Durnenkov ที่ทรงพลังกว่ามากซึ่งเล่นในนามของตัวตลกโง่ ๆ มีคนกรีดร้องน้ำตาไหลเป็นชิ้น ๆ มีคนวาดข้อความด้วยสีรุ้งที่ไม่เหมาะสม และการแสดงก็เบ่งบานอย่างกะทันหัน มีนักแสดงมากกว่าฮีโร่ถึงสามเท่าดังนั้นบทสนทนาจึงเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกตัวละครอีกตัวก็ยอมรับว่าเขา (อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นเธอคืออนาสตาเซียเวลิโกรอดนายา) เป็นหุ่นยนต์ที่มีบล็อกไร้สาระ แต่บล็อกทำงานผิดปกติมันเป็นไปไม่ได้ เพื่อสร้างความไร้สาระ หุ่นยนต์ถูกแทนที่ด้วยครอบครัวที่ลูกชายสร้างบ้านให้พ่อแม่มาเยี่ยมและกำลังจะจากไป แม่ขอบคุณเขาและสะกิดพ่อที่เงียบอยู่ อย่างน้อยคุณควรพูดอะไรสักคำ พ่อรอลูกชายจากไปบอกว่าจะเผาบ้านหลังนี้ตอนห้าโมงเช้าซึ่งไม่มีลม “แล้วเขาก็จะมาอีกครั้ง สำหรับฉัน” - อนาสตาเซียมหาราชคนเดียวกันออกเสียงวลีนี้เติมการหยุดชั่วคราวระหว่างคำด้วยความยินดีที่ดังก้องกังวานซึ่งผลกระทบนั้นแข็งแกร่งกว่าการแสดงทั้งหมดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างพ่อกับลูก

ในบรรดาตอนต่างๆ ก็มีตอนที่ผมอยากทำเหมือนกัน เช่นที่พวกเขาพูดว่า "ไม่เห็น": บทสนทนาของภรรยานักข่าวทีวีที่เชื่อข่าวปลอมเกี่ยวกับเด็กที่ถูกฆาตกรรม เพราะสามีของเธอเปล่งเสียงนั้นจากหน้าจอ เมื่อถึงบ้านและรู้ว่าภรรยาของเขาซ่อนลูกชายของเธอไว้กับแม่ด้วยความตื่นตระหนกเขาพยายามทำให้เธอมั่นใจ: สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเด็กคนนั้นยังมีชีวิตอยู่ -“ เพื่อที่พวกเขาจะไม่ทำเช่นนี้เราบอกว่ามันเกิดขึ้น ” “ชู่ว! ฉันกำลัง...ดู...ข่าวอยู่!” - ภรรยา (Maria Krylova) ขัดจังหวะอย่างกระตือรือร้น - และคลื่นแห่งความสิ้นหวังก็ปกคลุมทั่วทั้งห้องโถง

สงครามที่ยังไม่เริ่ม แต่ไม่มีที่สิ้นสุดนั้นไม่ได้อยู่ที่คำพูด แต่อยู่ในการหยุดชั่วคราวในรอยยิ้มในความโลภที่ชาวเมือง Brusniki คว้าเสียงแหลมและเสียงเขย่าแล้วมีเสียงพยายามส่งเสียงดัง และระบายความสยดสยองที่เราอธิบายไม่ได้หรือไม่กล้าอธิบาย

กล่าวอีกนัยหนึ่ง บางทีนี่อาจไม่ใช่การแสดงที่สมบูรณ์แบบที่สุดของ Semyon Aleksandrovsky ซึ่งมีเพลงฮิตอย่าง “Fuel” และการแสดงหน้ากากทองคำที่สวยงาม “Cantos” ร่วมกับ Teodor Currentzis แต่พวกมันส่งเสียงแหลม เสียงแตก และหยุดการแสดงของเขาอย่างแม่นยำมาก

ปี 2014 ยังคงเป็นปีที่น่าเศร้าในประวัติศาสตร์ตลอดไป เหตุการณ์ที่รอคอยมานานเป็นที่ต้องการและสนุกสนานสำหรับผู้อยู่อาศัยจำนวนมากในประเทศของเราในขณะที่ "การผนวก" ของแหลมไครเมียกลายเป็นการล่มสลายของรูเบิลอย่างรวดเร็วราคาน้ำมันที่ลดลงและการคว่ำบาตรซึ่งทำให้ผู้อยู่อาศัยในรัสเซียต้องสูญเสียผลิตภัณฑ์มากมาย ยาและคุณภาพชีวิตตามปกติ

แต่มันก็ไม่สำคัญ! เพื่อประโยชน์ของคาบสมุทร คุณสามารถกินแย่ลง ตายเร็วขึ้น และขับรถเก่าได้ ปัญหากลับกลายเป็นอย่างอื่น - การปะทุของสงครามกับรัฐที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นพี่น้องกัน เครื่องบินตก การเสียชีวิตทั้งสองฝ่าย และเครื่องโฆษณาชวนเชื่อที่ทำงานเต็มความเร็ว

มันเป็นปีที่แย่มาก ซึ่งเปลี่ยนแปลงปัจจุบันอย่างถาวรและลิดรอนศรัทธาในอนาคตมาเป็นเวลานาน

ในปีเดียวกันนั้นนักเขียนบทละคร มิคาอิล ดูร์เนนคอฟเขียนบทละคร สงครามยังไม่เริ่มต้น- ชื่อที่เป็นลางไม่ดีทำให้ละครเรื่องนี้กลายเป็นการกระทำเชิงศิลปะไปแล้ว

12 กระจัดกระจายเมื่อมองแวบแรกไม่เกี่ยวข้อง etudes-อุปมา 3 ตัวละครที่ไม่มีตัวตน ตลอดละคร มีการโต้เถียงเชิงนามธรรมระหว่าง "พ่อกับลูกชาย" "ชายและหญิง" "ของเราและของคุณ" — ไม่มีใครเป็นพิเศษและเป็นที่จดจำได้สำหรับทุกคน — เกี่ยวกับประโยชน์/ภัยคุกคามของการประท้วงบนท้องถนน เกี่ยวกับสงครามที่ไม่ได้ประกาศอย่างเป็นทางการกับยูเครน เกี่ยวกับผลกระทบของการโฆษณาชวนเชื่อของรัฐที่มีต่อจิตใจ และการครอบงำของข่าวที่ไม่น่าเชื่อถือ ซึ่งทุกวันนี้เราได้เรียนรู้ที่จะเรียกข่าวปลอมตามแฟชั่น

บทละครมีความแข็งแกร่งและฉุนเฉียวอย่างไม่น่าเชื่อ มากจนดูเหมือนว่าเธอจะไม่มีวันปรากฏตัวบนเวทีในรัสเซียอีกเลยในอนาคตอันใกล้นี้

ในขณะเดียวกัน โชคชะตาที่สดใสรอเธออยู่ในโลกนี้ ละครเรื่องนี้ได้รับการอ่านและจัดแสดงในสกอตแลนด์ อังกฤษ สาธารณรัฐเช็ก โรมาเนีย และลิทัวเนีย

หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ครั้งสุดท้ายในเมืองพลีมัท นักวิจารณ์ของอังกฤษก็เห็นพ้องต้องกันอย่างเป็นเอกฉันท์: ละครเรื่องนี้เป็นวิธีที่ดีที่สุดในการทำความรู้จักและเข้าใจรัสเซียยุคใหม่

อย่างไรก็ตาม ผู้รักชาติที่โกรธแค้น ขุ่นเคือง แข็งกร้าว หรือเพียงแค่มีความอ่อนไหวก็ไม่มีเหตุผลที่จะต้องกังวล ประชาชนชาวอังกฤษสนใจภูมิทัศน์ของรัสเซียน้อยกว่าพวกเขาเองมาก มีคนตั้งข้อสังเกตว่าการแสดงให้ความรู้สึกเหมือนอ่าน Twitter ของทรัมป์ มีคนเห็นในละครเรื่องนี้ถึงแนวโน้มที่เป็นสากลและเป็นสากลของผู้คนที่ทรยศต่อกันและในที่สุดก็ทรยศต่อตนเอง และปรากฏว่าไม่ไกลจากความจริงนัก

เพราะคุณค่าของการเล่นไม่ได้อยู่ที่ตำแหน่งและทิศทางทางการเมืองเลย สิ่งที่สำคัญที่สุดคือนักเขียนบทละครสามารถจับภาพทิวทัศน์รอบตัวเขาในปี 2014 ซึ่งเป็นจุดที่ไม่อาจหวนกลับได้ ในช่วงเวลาที่ทุกคนร้อนแรงและระเบิดแรงจนประกายไฟเพียงเล็กน้อยก็เพียงพอที่จะทำลายทุกสิ่งให้แหลกเป็นชิ้นๆ

และตอนนี้ก็ผ่านไปแล้ว 4 ปี และสิ่งที่ดูเหมือนเหลือเชื่อก็เกิดขึ้น

โรงภาพยนตร์ "ฝึกฝน"​ สร้างภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์ครั้งแรกในรัสเซียซึ่งเขาได้เป็นผู้กำกับ เซมยอน อเล็กซานดรอฟสกี้ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในหมู่ผู้ชมละครจากละครของเขาเรื่อง Fuel และโอเปร่าชื่อดังเรื่อง Cantos

ไม่มีทรัมป์ Twitter อีกต่อไป ในที่สุดเราก็ตัดสินใจคุยกับตัวเองเกี่ยวกับเรื่องที่สำคัญและเจ็บปวดที่สุด

ผู้กำกับเลือกสุนทรียศาสตร์ที่เป็นมิตรและสงบสุขที่สุดสำหรับเรื่องนี้—— หนังตลก เชิญชวนให้ทุกคนหัวเราะด้วยกันในครั้งหนึ่งที่น่ากลัวและกลัวเรื่องตลกครั้งหนึ่ง เพื่อเปลี่ยนจุดไม่กลับไปสู่จุดติดต่อ

การแสดงไม่ได้เปิดขึ้นแม้แต่กับบทละคร แต่ด้วยการอ่านรายการข่าวล่าสุดและเกี่ยวข้องมากที่สุด นี่คือไข่มุกจาก RIA Novosti และโครงเรื่องจากทอล์คโชว์นรกในช่องรัฐบาลกลาง และทฤษฎีสมคบคิดจากเครือข่ายโซเชียลอันกว้างใหญ่ ทุกสิ่งพบที่ของมัน และทุกสิ่งเปิดโอกาสให้หัวเราะเยาะตัวเองและความไร้สาระที่เกิดขึ้นตลอดเวลา แม้แต่ฟุตบอลโลกก็ยังได้รับความสนใจ

เอฟเฟกต์ที่น่าสนใจอย่างยิ่ง ในตอนเช้าคุณอ่าน "ข่าว" เดียวกันบนอินเทอร์เน็ตหรือดูพวกเขาในทีวี และในตอนเย็นคุณนั่งหัวเราะกับผู้ชมทั้งหมดกับความไร้สาระของพวกเขา

แต่บรรยากาศที่เป็นกันเองนั้นอยู่ได้ไม่นาน “ภาพร่างของความทันสมัย” ทั้งหมดนี้เป็นเพียงหนทางในการกลับไปสู่ความทันสมัยของปี 2014 เพื่อทำให้เหตุการณ์ในละครมีความทันสมัยมากขึ้น

ผู้กำกับเข้าใกล้การเล่นอย่างระมัดระวัง ข้อความแม้จะผ่านการประมวลผลเล็กน้อย แต่ก็ถูกนำเสนอต่อผู้ชมแบบคำต่อคำพร้อมข้อความย่อยที่หลากหลาย 9 หนุ่มจาก. การประชุมเชิงปฏิบัติการของ Dmitry Brusnikinเพียงแต่เพิ่มความเป็นสากลและไร้ตัวตนของตัวละครเท่านั้น

นักแสดงแต่งกายด้วยชุด "ตัวตลก" อันมีสไตล์ พื้นที่ทั้งหมดเต็มไปด้วยลูกโป่งเฉลิมฉลองและมาลัยสีสันสดใสพร้อมข้อความว่า “สงครามยังไม่เริ่ม” โดยพื้นฐานแล้วเป็นศิลปิน เลชา โลบานอฟสร้างงานรื่นเริงแห่งความตายเวอร์ชันรัสเซีย, งานฉลองระหว่างโรคระบาด, เทศกาลน้ำผึ้งบนถนนสายหลักของประเทศในขณะที่กองกำลังติดอาวุธกำลังต่อสู้ในดินแดนของประเทศอื่น

แต่เมื่อเรื่องดำเนินไป อุปมาบางเรื่องก็เริ่มซ้ำรอยเดิม ระดับความขมขื่นในการแสดงของนักแสดงเพิ่มขึ้น เนื่องจากความสวยงามของ "ตัวตลก" ผู้กำกับจึงสามารถจัดการเพื่อให้ได้คุณภาพอันทรงคุณค่าจากนักแสดง — ธรรมชาติแห่งความสนุกสนานจึงถูกแยกออกจากกัน สีหน้า ดวงตา การเคลื่อนไหวของมือเริ่มมีความเป็นสัตว์มากขึ้น บ้าคลั่งมากขึ้น และบ้าคลั่งมากขึ้น ตัวตลกที่น่ารักและตลกเองก็ไม่ได้สังเกตว่าพวกเขากลายเป็นคนคลั่งไคล้ที่ก้าวร้าวได้อย่างไร และสิ่งที่ทำให้เกิดเสียงหัวเราะเมื่อ 10 นาทีที่แล้วเริ่มสร้างความหวาดกลัวอย่างจริงจัง ถ้ามีใครหัวเราะ เสียงหัวเราะนี้ก็ไม่ดีต่อสุขภาพอีกต่อไป นี่คือวิธีที่แม่ของเด็กที่ถูกฆาตกรรมหัวเราะ

ผู้กำกับรายการตั้งข้อสังเกตว่าเขาต้องการบรรลุผลในการบำบัด เพื่อเอาชีวิตรอดจากเหตุการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจผ่านการผสมผสานระหว่างเสียงหัวเราะและความสยองขวัญ เขาประสบความสำเร็จ แต่ประสิทธิภาพตอนนี้ดูเหมือนเป็นการวินิจฉัยมากกว่า

วันนี้เขาบอกว่าเพียงดูเหมือนว่า “สงครามยังไม่เริ่ม” โดยทั่วไปสงครามไม่ได้เริ่มขึ้นในหนึ่งวันและชั่วโมง นำหน้าด้วยเหตุการณ์ ทางเลือก ข้อพิพาท มุมมอง และความเข้าใจผิดมากมาย และนี่คือสงคราม สงครามกับการเริ่มต้นสงคราม ที่ซึ่งทุกคนอยู่ในสนามรบส่วนตัวของตัวเอง และคุณจะชนะได้ก็ต่อเมื่อคุณแพ้สงคราม เอามันออกไปจากหัวของคุณ

การแสดงที่สำคัญอย่างยิ่ง ตลกมาก. และน่ากลัวจริงๆ กรุณาไป!

“พรุ่งนี้ฉันจะมาและเราจะทำให้ได้ และเราจะเป็นอิสระ และเราจะอยู่ด้วยกัน และมันจะไม่เจ็บอีกต่อไป" (c) “สงครามยังไม่เริ่ม”, M. Durnenkov

เกี่ยวกับ “สงคราม” รอบตัวเราในแต่ละวัน ทั้งในชีวิตประจำวัน ในทีวี หน่วยงานราชการ และแม้กระทั่งการสนทนากับเพื่อนฝูง “ Snob” พูดคุยกับผู้กำกับละคร Semyon Alexandrovsky ผู้กำกับศิลป์ของ “Praktika” Dmitry Brusnikin และนักแสดง Vasily Butkevich เกี่ยวกับ "สงคราม" ส่วนตัวของพวกเขาและค้นพบวิธีที่พวกเขารับมือกับข้อมูลเชิงลบมากมาย

? คุณกำลังต่อสู้กับอะไรในตัวคุณและในโลกรอบตัวคุณ?

เซมยอน อเล็กซานดรอฟสกี้:

ทุกคนมีคนที่เขาดำเนินการสนทนาภายในอยู่ตลอดเวลา ส่วนใหญ่มักจะเป็นคนที่เขารักและบทสนทนานี้ซับซ้อนมากและมีสงครามมากมายอยู่ในนั้น มันเกิดขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้เพราะเรามักจะทำร้ายกันแล้วเราก็ประสบกับมันเพียงลำพังด้วยตัวเราเอง และฉันกำลังพยายามเอาชนะสงครามนี้ภายในตัวฉันเอง เพราะไม่มีอะไรสำคัญไปกว่าความสงบสุขกับคนที่รัก ฉันกำลังพยายามให้แน่ใจว่าสงครามครั้งนี้จะไม่เกิดขึ้น

ฉันพยายามที่จะไม่ต่อสู้กับสิ่งที่อยู่รอบตัวฉัน ในทางกลับกัน ฉันสร้างความสัมพันธ์กับโลกรอบข้างด้วยความยินยอมร่วมกัน หากมีเหตุให้เกิดการเจรจา ฉันก็เจรจา ถ้าไม่อย่างนั้นฉันก็ไม่สู้ - ฉันแค่จากไป

เซมยอน อเล็กซานดรอฟสกี้ รูปถ่าย: วลาดิมีร์ ยารอตสกี้

มิทรี บรูสนิกิน:

ฉันไม่ได้ต่อสู้ ทั้งกับโลกภายนอกหรือภายในตัวคุณเอง ฉันกำลังพูด. กับคุณ - เกี่ยวกับความเกียจคร้าน ความไม่อดทน ปัญหาบางอย่าง และฉันก็ดำเนินการสนทนากับโลกภายนอก มีปัจจัยที่น่ารำคาญและอาการแสดงเชิงรุกมากมาย แต่ไม่จำเป็นต้องต่อสู้กับปัจจัยเหล่านั้น

วาซิลี บุตเควิช:

ทุกวันฉันต่อสู้กับคอมเพล็กซ์ของฉัน: ตั้งแต่วัยเด็กหรือได้มาทีหลัง ฉันแสดงทั้งหมดนี้บนเวที - 90 เปอร์เซ็นต์ของประสบการณ์ของฉันไปที่นั่น

ในโลกรอบตัวฉัน ฉันต่อสู้กับความอยุติธรรม ฉันไม่ชอบการแสดงออกของเธอทั้งต่อฉันหรือต่อผู้อื่น ฉันไม่สามารถยอมรับสิ่งนี้อย่างใจเย็น: ฉันมักจะเข้าสู่ความขัดแย้งหรือแม้กระทั่งประสบปัญหา - และฉันต้องทนทุกข์ทรมานมากด้วยเหตุนี้

ฉากจากละครเรื่อง “สงครามยังไม่เริ่ม” รูปถ่าย: วลาดิมีร์ ยารอตสกี้

? คุณจะรับมือกับข้อมูลเชิงลบที่มีอยู่มากมายรอบตัวได้อย่างไร?

เซมยอน อเล็กซานดรอฟสกี้:

แรงกระแทกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉันมาจากวัสดุที่ฉันกำลังทำอยู่ ครั้งหนึ่งเราวาดภาพคดีการประท้วงที่จัตุรัสแดงในปี 1968 และฉันถูกบังคับให้อ่านรายงานการสอบสวน มันเป็นประสบการณ์ที่เจ็บปวดมาก

ฉันพยายามจำกัดการไหลของข้อมูล - บางครั้งฉันก็อ่านข่าว แต่ก็ไม่ได้สนใจมันมากนัก ถ้าฉันรู้สึกก้าวร้าวหรือโกรธในใจ ฉันจะพยายามปิดสวิตช์ ฉันได้ข้อสรุปสำหรับตัวเองเมื่อนานมาแล้ว: คุณไม่สามารถตอบสนองต่อการปฏิเสธด้วยเชิงลบได้ - คุณต้องสร้างทางเลือกอื่น

วาซิลี บุตเควิช รูปถ่าย: วลาดิมีร์ ยารอตสกี้

มิทรี บรูสนิกิน:

ฉันพยายามที่จะไม่รับรู้ถึงเรื่องเชิงลบและอย่าปล่อยให้มันเข้ามาในตัวเอง อ่านข่าวน้อย ไม่ค่อยดูเฟซบุ๊ก จำกัดตัวเองแบบนี้ เราจำเป็นต้องชดเชยการปฏิเสธนี้ด้วยการอ่านเพิ่มเติม และวรรณคดีคลาสสิกและบทกวี และฟังเพลง

วาซิลี บุตเควิช:

อาชีพของฉันช่วยฉัน ถ้าฉันได้ยินอะไรบางอย่าง ฉันสามารถมาแสดงหรือซ้อมและโยนอารมณ์เหล่านี้ออกไปได้ หรือจะแยกตัวเองออกจากอารมณ์เหล่านั้นก็ได้

หากมีเรื่องเศร้าเกิดขึ้น ฉันพยายามหลีกเลี่ยงโซเชียลเน็ตเวิร์ก ฉันไม่ดูทีวีเลย และฉันต้องการลบตัวเองออกจากโซเชียลเน็ตเวิร์กโดยสมบูรณ์: ทุกเช้าฉันจะเปิดมันและได้รับสิ่งสกปรกมากมาย ฉันหวังว่าสักวันหนึ่งฉันจะพบความเข้มแข็งที่จะทำเช่นนี้
Ɔ.

ลิขสิทธิ์ภาพประกอบโรงละครรอยัล พลีมัธคำบรรยายภาพ บนโปสเตอร์ของละคร ละครเรื่อง "The War Has Not Begun Yet" นำเสนอเป็น "black Comedy"

สัปดาห์นี้ โรงละคร Royal Plymouth เริ่มฉายละครเรื่อง The War Has Not Begun ของนักเขียนบทละครชาวรัสเซีย มิคาอิล ดูร์เนนคอฟ

นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่นักเขียนบทละคร Durnenkov นำเสนอต่อสาธารณชนชาวอังกฤษ - ในปี 2009 ละครเรื่อง The Drunks ของเขาซึ่งเขียนร่วมโดยเขากับ Vyacheslav น้องชายของเขาจัดแสดงโดย Royal Shakespeare Theatre ใน Stratford และได้รับคำวิจารณ์ที่ดี

แปลเป็นภาษาอังกฤษโดย Noah Birksted-Breen ว่า "สงครามยังไม่เริ่ม" รวมอยู่ในเดือนมกราคมของปีนี้ ซึ่งจัดขึ้นที่ Frontline Club ในลอนดอน แต่ตอนนั้นเป็นเพียงการอ่านข้อความจากเวทีเท่านั้น ตอนนี้ เป็นการผลิตแบบครบวงจร

"สงครามยังไม่เริ่ม" เป็นละครสำหรับนักแสดง 3 คน ประกอบด้วยบทสนทนา 12 เรื่อง แทบไม่มีคำพูดของผู้เขียนเลย: เราไม่รู้ว่าบทสนทนาของฮีโร่เกิดขึ้นเมื่อใดหรือที่ไหน หรือแม้แต่ใครคือฮีโร่เหล่านี้จริงๆ - คนไหนเป็นผู้ชายซึ่งเป็นผู้หญิง “เพศและอายุไม่สำคัญ” ผู้เขียนบอกเรา ซึ่งดูเหมือนว่าจะทำให้งานของผู้กำกับง่ายขึ้นและทำให้ซับซ้อนขึ้น

เมื่อพิจารณาว่าบทละครของนักเขียนบทละครชาวต่างชาติร่วมสมัยมักไม่ค่อยได้แสดงบนเวทีของอังกฤษ การเลือกแสดงละครที่มีหลายชั้นเช่นนี้ถือเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่สำหรับผู้แต่ง

ไม่กี่วันก่อนการฉายรอบปฐมทัศน์ Mikhail Durnenkov ซึ่งอาศัยอยู่ในมอสโกได้ให้สัมภาษณ์กับนักข่าวจาก BBC Russian Service คาเทริน่า อาร์คาโรวา.

__________________________________________________________________

ลิขสิทธิ์ภาพประกอบโรงละครรอยัล พลีมัธคำบรรยายภาพ Michael Fentiman ผู้กำกับละคร อธิบายงานบนเวทีระหว่างการซ้อม

เคเอ:ละครเรื่องนี้เขียนในปีใด? ขณะอ่านด้านหนึ่งผมคิดว่ามันสดใหม่จริงๆ แต่ในทางกลับกัน จะสามารถเขียนเมื่อ 10 ปีที่แล้วได้เหรอ?

พญ.:เขียนขึ้นในปี 2014 แต่เมื่อ 10 ปีที่แล้ว - ไม่ อาจจะไม่สามารถทำได้ ความจริงก็คือปรากฏการณ์ที่ผมสนใจในฐานะนักเขียนบทละครมักอยู่ในบริบทของสังคม ศีลธรรม และความสัมพันธ์มาโดยตลอด เพราะนักเขียนบทละครเป็นผู้สังเกตการณ์สังคมและการเปลี่ยนแปลงและสำหรับฉันดูเหมือนว่าเราไม่ได้แตกต่างจากประเทศอื่น ๆ ที่มีสถานะทางสังคมทางเศรษฐกิจที่คล้ายคลึงกันมากนัก แต่ในช่วงสามหรือสี่ปีที่ผ่านมา ทุกอย่างเริ่มเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว และเหตุการณ์ต่างๆ ก็เร่งรีบอย่างรวดเร็ว ผมอยากจะบอกว่า ขณะนี้มีสังคมที่ตัดขวางและสิ่งที่เกิดขึ้นกับเรา สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าละครเรื่องนี้ไม่สามารถเขียนได้เมื่อ 10 ปีที่แล้ว

เคเอ:“เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว” ในความหมายใด?

พญ.:เราอาศัยอยู่ภายใต้แอกของเงินน้ำมันนี้ และปรากฏการณ์ทางสังคมทั้งหมดและทุกสิ่งที่เกิดขึ้นถูกปราบปรามและปิดบังด้วยบางอย่าง (หากไม่ใช่ความมั่นคง) อย่างน้อยก็มีความรู้สึกของการเติบโตทางเศรษฐกิจ ชีวิต การรวมเข้ากับยุโรป ความเป็นยุโรปบางประเภท รัสเซีย - อย่างน้อยก็มองเห็นได้ คนที่ขโมยยังคงขโมยไป แต่มีเงินเพียงพอสำหรับทุกคน ดังนั้นจึงไม่มีใครไม่พอใจกับเรื่องนี้เป็นพิเศษ และในปี 2012 การพังทลายนี้เกิดขึ้นเมื่อผู้คนออกมาเดินขบวนบนถนน การประท้วงเหล่านี้เริ่มต้นจากจัตุรัส Bolotnaya และเหตุการณ์อื่น ๆ - สงครามในยูเครน, ไครเมีย, การคว่ำบาตร, วิกฤติ, การขันสกรูทางการเมืองให้แน่นขึ้น, การแสดงของศิลปิน, การจำคุก ( ทั้งหมดนี้เริ่มเกิดขึ้นเป็นกลุ่ม) "การโบสถ์" - อันที่จริงมีกิจกรรมมากมาย นี่คือวิธีที่คุณเริ่มแสดงรายการ - และคุณจะเงียบเพียงจากความรู้สึกของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเราในช่วงสี่ปีนี้ ประเทศก็แตกต่างออกไป อาจจะเป็นของแท้ในบางแง่ บางทีกระบวนการที่มีอยู่ตลอดเวลาอาจถูกเปิดเผย ทั้งความจริงที่ว่าเราเป็นชาวยุโรปที่มีขนบธรรมเนียมนิยมอย่างมาก และความจริงที่ว่าสังคมของเรายังไม่พร้อมที่จะยอมรับแนวคิดเสรีนิยมและประชาธิปไตย ทันใดนั้นทั้งหมดนี้ก็ชัดเจน

ลิขสิทธิ์ภาพประกอบโรงละครรอยัล พลีมัธคำบรรยายภาพ ละครเรื่องนี้นำแสดงโดย ทัมซิน กริฟฟิน และเดวิด เบอร์เรล

เคเอ:คุณบอกว่าภาคตัดขวางที่เป็นเอกลักษณ์ของสังคมได้ก่อตัวขึ้นหรือกำลังเริ่มก่อตัวขึ้น และในขณะเดียวกัน คุณไม่คิดว่าผู้คนจะไม่เปลี่ยนแปลง และในละครของคุณสิ่งนี้ชัดเจนมาก เนื่องจากมันเป็นอมตะในหลายๆ คน วิธี?

พญ.:ฉันคิดว่าใช่ คุณรู้ไหมว่าฉันมีความปรารถนาที่จะบันทึกสิ่งนี้ไว้ในละคร - ช่วงเวลาของสิ่งที่เกิดขึ้นและสำหรับฉันดูเหมือนว่ารูปแบบนี้ - เรื่องสั้นหลายเรื่อง - เหมาะสมที่สุดสำหรับสิ่งนี้ แต่เมื่อฉันเขียนมัน ปรากฏว่ามันเป็นเรื่องเกี่ยวกับกลไกหรือกระบวนการชั่วนิรันดร์บางอย่าง เช่น การปลุกปั่นความเกลียดชัง การใช้ความกลัว การใช้ความสัมพันธ์ของมนุษย์เพื่อปลุกปั่นความเกลียดชังนี้ เพื่อปลุกปั่นให้เกิดความโหดร้าย - ทั้งหมดนี้เป็นก่อนและหลัง แต่อย่างใด กระบวนการทั้งหมดเหล่านี้ดำเนินไปอย่างแฝงเร้น และที่นี่พวกเขาถูกเปิดเผยอย่างไร้ยางอาย สมมติว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ใส่ใจกับพวกเขา

และสังคมของเรา... ฉันจำได้ว่าประมาณห้าปีที่แล้ว มันเป็นชุมชนที่ค่อนข้างใหญ่โตในแง่หนึ่ง - ชุมชนศิลปะหรืออย่างอื่น - และทันใดนั้นมันก็แบ่งออกเป็นสองส่วน ทันใดนั้น กระบวนทัศน์การหลับไหลของชาวตะวันตก-สลาฟฟีลก็ปรากฏชัดเจนจนคนเหล่านี้ไม่จับมือกัน ก่อนหน้านี้ นี่เป็นความแตกต่างทางสุนทรีย์มากกว่าอุดมคติ แต่ตอนนี้มันเป็นอุดมคติอย่างแท้จริง ผู้คนจะไม่นั่งข้างคุณ แม้แต่ในการประชุมก็ตาม

ลิขสิทธิ์ภาพประกอบโรงละครรอยัล พลีมัธคำบรรยายภาพ ตัวละครแต่ละตัวในละครกำลังต่อสู้กับสงครามของตัวเอง

เคเอ:เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ในบทละครของคุณ "The War Hasn't Started Yet" ความแตกต่างทั้งหมดนั้นเป็นสากลนั่นคือคุณยังคงยอมรับการปลดประจำการของผู้แต่งไม่ว่าคุณจะต้องการมันหรือไม่ก็ตาม บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงถูกจัดแสดงในอังกฤษ?

พญ.:ฉันคิดอย่างนั้น เพราะมันชัดเจนว่าเรากำลังพูดถึงอะไร แม้ว่าฉันจะพูดถึงเรื่องของตัวเองบ้างก็ตาม แต่คุณรู้ไหมว่านี่คืองานใด ๆ มีศิลปินร่วมสมัย Achille Bonito Aliva [นักประวัติศาสตร์ศิลป์และนักวิจารณ์ศิลปะชาวอิตาลี – K.A.] ผู้พัฒนาคำว่า “gloucal” ทั้งในระดับโลกและระดับท้องถิ่นในเวลาเดียวกัน: เมื่อคุณเขียนเกี่ยวกับบางสิ่งที่เป็นส่วนตัว เกี่ยวกับชีวิตของคนเลี้ยงแกะที่อยู่ในระดับสูง ภูเขาที่พวกเขาห่างไกลจากสังคม - และเมื่อคุณบรรยายถึงชีวิตของพวกเขา คุณจะรู้ว่าคุณกำลังบอกเล่าเรื่องราวของมนุษย์นิรันดร์ที่เกี่ยวข้องกับผู้คนที่อาศัยอยู่ในเมืองใหญ่ด้วย

ที่นี่ก็เหมือนกัน - เมื่ออธิบายเวลาที่กำลังเกิดขึ้นกับเรา คุณอดไม่ได้ที่จะต้องใช้คำศัพท์และไม่แตะต้องถึงสิ่งที่เกิดขึ้น อาจจะเป็นทุกที่ในขณะนี้

เคเอ:ละครของคุณจัดแสดงในรัสเซียได้ดีแค่ไหนและมีการจัดฉากอย่างไร?

พญ.:พวกเขาถูกจัดฉาก แต่ไม่ค่อยบ่อยในช่วงนี้ - ในช่วงสองหรือสามปีที่ผ่านมา - เพราะฉันอาจมีคำพูดที่รุนแรงมากขึ้นและเริ่มเขียนเกี่ยวกับสิ่งต่าง ๆ ที่อาจไม่เป็นเรื่องปกติที่จะพูดถึงในที่สาธารณะ - เช่นละครเรื่อง "สงคราม" ยังไม่ได้เริ่มเลย” พูดตามตรง ฉันสงสัยว่าคงจะจัดในรัสเซีย เพราะมันขัดต่ออุดมการณ์ของรัฐ และโรงละครของเราก็เป็นของรัฐ...

เคเอ:มันต่อต้านตรงไหน?

พญ.:อธิบายมุมมองต่อเหตุการณ์ที่อาจไม่ได้รับการยอมรับ

เคเอ:แต่ไม่มีอะไรเฉพาะเจาะจง มีเพียงบทสนทนาเท่านั้น แทบไม่มีการกำหนดทิศทางของเวที และนักแสดงสามารถกำหนดได้ตามใจชอบ...

พญ.:มีเรื่องราวค่อนข้างเป็นสารคดีเกี่ยวกับการที่เด็กที่ถูกตรึงกางเขนถูกแสดงทางทีวี จากนั้นปรากฎว่าเป็นของปลอม แต่ไม่มีใครปฏิเสธในทีวี มันยังคงอยู่ในจิตใจของผู้คนนับล้าน มันยังคงเป็นความจริงที่แท้จริงของ "ความโหดร้ายของกองกำลังลงโทษของยูเครน" ที่ชั่วร้ายและกระทำการทารุณกรรมในดินแดนของรัสเซียในอดีต และโดยทั่วไปแล้วละครเรื่องนี้ถือเป็นเรื่องใหญ่ในกระเป๋าในแง่ที่แน่นอนว่ามันไม่เกี่ยวกับสิ่งที่ฉายทางทีวีในรัสเซียเลย ละครแบบนี้จะไม่จัดแน่นอน ฉันเขียนมันตามคำร้องขอของ Nicola McCartney นักเขียนบทละครและภัณฑารักษ์ของรายการที่โรงละคร Oran Mor ในกลาสโกว์ และฉันเข้าใจว่ามันจะจัดแสดงในกลาสโกว์ และฉันไม่ได้จำกัดตัวเองในทางสร้างสรรค์ใด ๆ ความจริงที่ว่าตอนนี้ไม่ได้จัดแสดงในรัสเซียเป็นสิ่งที่ฉันคาดไม่ถึงด้วยซ้ำ

ลิขสิทธิ์ภาพประกอบโรงละครรอยัล พลีมัธคำบรรยายภาพ นักแสดงหนุ่มโจชัว เจมส์ บนเวทีที่โรงละคร Royal Plymouth

เคเอ:คุณมองมันอย่างไร - เป็นคำต่อคำหรือเป็นละครเวที?

พญ.:ฉันคิดว่ามันเป็นการจัดฉาก ฉันยังชี้ให้เห็นในทิศทางของเวทีด้วยว่านักแสดง "เล่น" ตัวละครนั่นคือระดับของการปลดประจำการเป็นสิ่งสำคัญ นี่คือสิ่งที่นำประวัติศาสตร์ไปสู่ระดับสากล การที่นักแสดงทุกเพศทุกวัยสามารถเล่นเป็นตัวละครใดก็ได้ในละครเรื่องนี้ แสดงให้เห็นว่าต้องมีระยะห่างระหว่างนักแสดงกับตัวละครมาก

เคเอ:คุณระบุไว้ในข้อสังเกตเบื้องต้นว่า ขึ้นอยู่กับงานบนเวที ผู้กำกับอาจมีแนวทางที่แตกต่างกันในการจัดลำดับฉาก ไปจนถึงการเลือกนักแสดง กล่าวคือ อายุ เพศ และอื่นๆ ฉันสงสัยว่ามันจะแตกต่างกันอย่างไร คุณคิดอย่างไร - ภารกิจขั้นนี้?

พญ.:ฉันไม่จริงใจเล็กน้อยเนื่องจากฉันยังคงเสนอลำดับเรื่องสั้นที่ค่อนข้างประสบความสำเร็จ มีโครงสร้างจังหวะอยู่ที่นั่น - ในลักษณะที่พวกมันเรียบเรียง แต่แน่นอนว่าผู้กำกับสามารถจัดเรียงทั้งหมดนี้ใหม่ได้โดยไม่ต้องถามฉันเลย ฉันรู้ว่าในอังกฤษพวกเขาพยายามจัดวางตามตัวอักษรและใกล้เคียงกับข้อความอยู่เสมอ - ที่นี่ในรัสเซียเราไม่คุ้นเคยกับสิ่งนี้ ข้อความของนักเขียนบทละครจะถูกเขียนใหม่ในแบบที่พวกเขาต้องการ อย่างไรก็ตามผมเห็นว่าจำเป็นต้องทิ้งคำพูดดังกล่าวไว้ แต่ดูเหมือนสำคัญสำหรับฉันที่จะทิ้งคำอุปมานี้ไว้กับยูเครนเป็นครั้งสุดท้าย...

เคเอ:ใช่ นี่เป็นช่วงเวลาที่แข็งแกร่ง: “ฉันจะจำไว้ว่าทำไมคุณไม่จำเป็นต้องฆ่าเขา... นี่เป็นคำง่ายๆ บางคำ…”

พญ.:ใช่ฉันอ่านเจอที่ไหนสักแห่งฉันจำได้ว่ามันทำให้ฉันรู้สึกว่ารัสเซียปฏิบัติต่อยูเครนเหมือนภรรยาที่ตกหลุมรักผู้อื่นและไม่สามารถให้อภัยเธอในเรื่องนี้เหมือนสามีที่โหดร้ายเช่นนี้ ตอนนั้นผมตกใจกับความถูกต้องของการเปรียบเทียบและพฤติกรรมของคู่กรณีในคดีนี้

• สงครามยังไม่เริ่มจัดขึ้นที่ Royal Plymouth จนถึงวันที่ 28 พฤษภาคม

ในขณะที่ Yuri Polyakov บ่นอย่างไร้ประโยชน์ในมุมสถานะเกี่ยวกับการขาดละครสมัยใหม่ (นั่นคือเขา Polyakov) ในละครของโรงละครสำคัญ ๆ มิคาอิล Durnenkov กำลังฉายรอบปฐมทัศน์ครั้งที่สองในหนึ่งสัปดาห์และหลังจากความซับซ้อนทางเทคนิคและการมองเห็น” Utopia” โดย Marat Gatsalov ที่โรงละครแห่งชาติ -

ดูเหมือนรอบบ่ายของโรงเรียนอนุบาลของนักเรียนเมื่อวานมากกว่า “สงครามยังไม่เริ่ม” แต่วิธีแก้ปัญหาแนวความคิดนี้ได้รับการเสนอโดยเจตนาโดยผู้กำกับ Semyon Aleksandrovsky ร่วมกับ Lesha Lobanov นักออกแบบเครื่องแต่งกายซึ่งแต่งตัว “Brusnikinites” (ตอนนี้จำเป็นต้อง ชี้แจง: ผู้เฒ่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากในหมู่พวกเขามีดาราภาพยนตร์ตัวจริงซึ่งสาธารณชนกำหนดเป้าหมาย - Vasily "The Rag Union" และ "Good Boy" Butkevich ผู้มีหนวดเครา แต่ Pyotr "Apprentice" Skvortsov ที่เป็นที่รู้จัก) ในชุดฮิปสเตอร์ที่มีสีสดใสเป็นกรด และวิกผมสังเคราะห์สีที่มีพิษร้ายแรงจำนวนหนึ่ง

“ ฉันชอบสิ่งที่ทำให้คุณติด” ตัวละครที่ไม่ระบุชื่อในละครกล่าว ใช่ ที่นี่ทั้งหมดไม่มีชื่อ และบทละครประกอบด้วยชุดบทพูดคนเดียวหรือภาพร่างคู่ ยิ่งไปกว่านั้น ซ้ำแล้วซ้ำอีก และสลับกับจังหวะ "ดนตรี" เมื่อนักแสดงรุ่นเยาว์ท่ามกลางลูกบอลและธงกำลังเคาะด้วยค้อนที่ส่งเสียงแหลม เป่านกหวีด และดีดบางอย่างที่เรียบง่ายและไม่ไพเราะมากบนเปียโนที่หักครึ่ง (“เตรียมไว้”)

ในภาพยนตร์เรื่อง "Courier" ของ Karen Shakhnazarov ฮีโร่หนุ่มดีดและกรีดร้องเพลงเกี่ยวกับแพะในลักษณะเดียวกันทุกประการโดยแสดงออกผ่านมัน - และโดยไม่ต้องไม่พบวิธีทางกฎหมายอื่นใด - ความระคายเคืองในระดับสูงสุดที่ความเป็นจริงที่เหม็นอับโดยรอบ ได้ไปถึงพวกเขาแล้ว ในปี 1986 เดียวกันเมื่อ "Courier" เปิดตัว Klara Novikova นางเอกของเธอซึ่งเป็นนักแสดงที่จมอยู่กับชีวิตโซเวียตที่น่าสงสารปรากฏตัวบนเวทีพร้อมหมายเลข "วันนี้อย่าไปชายหาดกันเถอะ" บทบาทของเธอควรจะเป็น เล่นเสียดสีกับโลกตะวันตกที่เสื่อมโทรม แต่แทนที่จะเปิดเผยชนชั้นกระฎุมพีกลับกลายเป็นคนตีโพยตีพาย และก่อนที่จะดึงตัวเองเข้าหากัน ก็สามารถ "เปิดโปง" ความเป็นจริงแบบเดียวกันที่รบกวนเด็กรุ่นเยาว์ของ Shakhnazar ได้เช่นกัน อย่างที่พวกเขาพูดกันว่าหลายปีผ่านไปฉันจะพูดหลายสิบปีด้วยซ้ำ แต่ความเป็นจริงนั้นเหม็นอับและรบกวนทุกคนที่ยังไม่เน่าเปื่อยเนื้อหาในกะโหลกศีรษะของพวกเขาก่อนอื่นเลยคือเด็กเล็กอีกครั้ง “สงครามยังไม่เริ่มต้น” เป็นจุลสารเกี่ยวกับหัวข้อประจำวัน ทำให้ฉันนึกถึงตอนหนึ่งจากภาพยนตร์และเพลงป๊อปตลกเมื่อกว่าสามสิบปีที่แล้วทันที

ในบรรดาฉากละเว้นใน “สงคราม...” นั้นเป็นบทสนทนาระหว่างแม่กับพ่อที่เห็นลูกชายของตนในรายงานจาก “การชุมนุมเพื่อสันติภาพ” และนอกเหนือจากความวิตกกังวลของผู้ปกครองที่มีต่อสัตว์ที่มีต่อลูกชายแล้ว ยังรู้สึกงุนงงอย่างจริงใจว่าอะไร "เด็ก" กำลังทำอยู่ที่นั่นภายใต้ธง "ศัตรู" - ใช่นี่เป็นหัวข้อเฉพาะ หรือ "หุ่นยนต์ที่มีบล็อกไร้สาระ" ที่หลอนประสาท... ในเวลาเดียวกันความพยายามที่จะเจาะลึกความสัมพันธ์ของคู่รักหลังจากการพบปะสังสรรค์และการมีเพศสัมพันธ์แบบไม่เป็นทางการดูเหมือนจะไม่เจาะจงทางประวัติศาสตร์ (และแม้แต่ทางภูมิศาสตร์สถานการณ์ เป็นสากล - เขา "พบหนึ่งเดียวของเขา" แต่เธอจำเรื่อง "สามีและลูก" ได้ในเช้าวันรุ่งขึ้น) ไม่ได้เชื่อมโยงกับความเป็นจริงและเธอก็ไม่เจาะลึกตัวละครที่ไม่ระบุชื่อด้วยแน่นอน - แต่ยังผ่านไปด้วย เพลงประกอบ ฉันจะไม่พูดเกินจริงทั้งคุณธรรมทางวรรณกรรมของเนื้อหา (รวบรวมรายการที่เป็นชิ้นเป็นอันหลายสิบรายการจาก Facebook ของ Evgeny Kazachkov หรือ Valery Pecheykin - และบางทีการเล่นที่ดียิ่งขึ้นก็พร้อมแล้ว!) หรือความคิดริเริ่มของศูนย์รวมของข้อความบนเวที แต่ ผ่านการละเว้นเพื่อแสดงให้เห็นว่ามันสร้างขึ้นอย่างไรผ่าน " นักแสดงของ Brusnikin Workshop แต่ละคน (ในบางฉากเด็กผู้ชายทำตัวเป็นเด็กผู้หญิงและนักแสดงก็ใช้ข้อความของตัวละครชายเพื่อประโยชน์ในการ "ทำให้คุ้นเคย" ไม่น้อย) ประสบความสำเร็จในการดำเนินธีม" ในสถานที่ว่างเปล่าโดยมีความก้าวร้าวในระดับหนึ่ง

เนื้อหา เช่นเดียวกับในกรณีของ “Utopia” นั้นตรงไปตรงมาเกินไปและมีแผนผังสำหรับโบรชัวร์ด้วยซ้ำ โดยเฉพาะเรื่องที่เกิดเหตุ (แต่ไม่ซ้ำ ครั้งเดียวพอให้ชัดเจน) โดยมีสามีภรรยามีส่วนร่วม เมื่อสามี ซึ่งน่าจะเป็นพิธีกรรายการโทรทัศน์ กลับถึงบ้านแล้วไม่พบลูกที่นั่น ภรรยาจึงส่งไป ลูกชายของเธอถึงยายด้วยความกลัว เมื่อเห็นรายงานในรายการของสามีของฉันเกี่ยวกับเด็กถูกเผาในที่สาธารณะ (สวัสดีกับ "เด็กชายที่ถูกตรึงกางเขน" อ่านโดยไม่ต้องแจ้งให้ทราบ); และแม้ว่าสามีจะอธิบายว่านี่เป็นของปลอม ไม่มีเด็กผู้ชาย แต่ภรรยาชอบที่จะเชื่อสิ่งที่เธอเห็นในทีวี ไม่ใช่คำพูดที่สามีของเธอพูดกับเธอในบรรยากาศใกล้ชิด พวกเขาบอกว่าถ้าคุณต้องการให้ฉันทำ ใจเย็นๆ ไปบอกฉันทางทีวีว่าเด็กที่ถูกไฟไหม้เป็นนิยาย แน่นอนว่าเขาจะไม่ไปบอกว่าเขาไม่ได้รับค่าตอบแทนสำหรับเรื่องนั้น... บทพูดคนเดียวเกี่ยวกับการพยายามเลิกบุหรี่คูณด้วยสี่เสียงนั้นน่าจะมีจุดมุ่งหมายเพื่อหยุดการสื่อสารมวลชนทางการเมือง - แต่ก็ฟังดูไม่เป็นเช่นนั้น ไปยังหมู่บ้านหรือในเมือง

ละครเรื่อง “Practice” พยายามถ่ายทอดสิ่งที่ฟังดู “เผชิญหน้า” จากเวที ไม่ใช่ในทันที ไม่ใช่กะทันหัน และไม่มีการชี้แจง (ไม่มีอะไรจะชี้แจงที่นี่) แต่จมน้ำตาย รวมถึงตัวอักษร บทสวด เสียงกรีดร้อง หัวฉีด โปสเตอร์ที่น่าสมเพชของการเล่น ไม่ว่าข้อความนี้มีไว้สำหรับกลุ่มเป้าหมายใด (และมีข้อความมากกว่ารูปภาพอย่างชัดเจน) เห็นได้ชัดว่าฉันไม่ตกอยู่ในนั้น - ฉันไม่ "ติด" - แม้ว่าฉันจะพร้อมที่จะแบ่งปันสิ่งที่น่าสมเพชก็ตาม ล่วงหน้า ฉันไม่ต้องดูการแสดงเพื่อสิ่งนี้ เครื่องแบบที่เรียบง่ายแต่จับใจก็บินผ่านฉันไปเล็กน้อย แม้ว่าจะมองดูเครื่องแต่งกาย นักแสดงหนุ่มที่อยู่ในชุดแล้ว ท้ายที่สุดแล้วพวกเขาก็แลกเสื้อผ้ากับหุ่นในคอสตูมที่ยืนเฉย ๆ ในกองถ่ายเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง ยังคงน่าตื่นเต้นกว่าการฟังคำพูดที่พวกเขาพูดอยู่บ้าง ด้วยพลังของนักแสดงทีมโฆษณาชวนเชื่อ "เอาชนะศัตรู" ทั้งหมดนี้จึงรวมตัวกัน - แต่โดยพระเจ้าโดยไม่ลังเลที่จะหันไปใช้ความคิดโบราณคุณอดไม่ได้ที่จะคิด: ถ้าเพียงพลังงานของคุณมีไว้เพื่อจุดประสงค์ที่สงบสุข