Коли хвилюється нива. «Коли хвилюється жовтіюча нива», аналіз вірша Лермонтова. Літературний напрям, жанр

Вірш «Коли хвилюється жовтіюча нива ...» було написано М.Ю. Лермонтовим в лютому 1837 року, коли поет сидів під арештом в будівлі Петербурзького Головного штабу за писання віршів на смерть Пушкіна. До нього пускали лише камердинера, який приносив обід. Хліб загортався в сірий папір. На ній-то (за допомогою сірника, пічної сажі і вина) і було написано цей вірш.
Жанр твору - пейзажна мініатюра, з елементами філософської медитації.
Пейзаж в цьому вірші - це не одна скороминуща картина природи, а кілька поетичних картин, взаємопов'язаних між собою. Поет розповідає, як «хвилюється жовтіюча нива» при легкому звуці вітерцю, як свіжий ліс задумливо шумить, як грайливо «ховається в саду малинова зливу», як «студений ключ грає по яру». Створюючи яскраві, живописні картини, уособлює природу: «конвалія сріблястий привітно киває головою», «студений ключ» лепече «таємничу сагу».
Далі ми спостерігаємо у творі зворотний градацію колірних епітетів. Яскраві, соковиті фарби стають невизначеними, колір переходить в світло, а потім колірні епітети і зовсім йдуть з тексту. Так, в першій строфі ми бачимо «жовтіючому ниву», «малинову сливу», «зелений листок». Потім характер визначень дещо змінюється: «рум'яний вечір», «ранку годину златой», «конвалія сріблястий». У третій строфі колірні епітети заміщуються іншими: «смутний сон», «таємнича сага», «мирний край».
Точно таку ж градацію ми спостерігаємо щодо об'єктивності картини навколишнього світу. Якщо в першій строфі ця об'єктивність зберігається (нива хвилюється, ліс шумить, слива ховається під кущем), то в другій строфі ми маємо індивідуально-особистісне сприйняття природи героєм: «мені конвалія сріблястий Привітно киває головою». Те ж саме явище спостерігаємо і в третій строфі: «ключ ... Лепече мені таємничу сагу»).
Принцип зворотного градації лежить в основі створення та художнього часу твори, і художнього простору. Так, в першій строфі, ймовірно, зображено літо. Друга строфа каже про весну ( «конвалія сріблястий»), час доби тут ніби розтікається в своїй невизначеності: «Рум'яним ввечері иль в ранку годину златой». А третя строфа взагалі ніяких вказівок на пору року не містить.
Художній простір вірша йде за ступенем звуження до певного моменту. У першій строфі ми бачимо досить широку пейзажну панораму: поле, ліс, сад. Потім в поле зору ліричного героя залишається кущ і конвалія. Але потім знову простір розширюється (як би проривається) завдяки ключу, який мчить невідомо звідки:

Коли студений ключ грає по яру
І, занурюючи думку в якийсь смутний сон,
Лепече мені таємничу сагу
Про мирний край, звідки мчить він.

Тут це художній простір стає нескінченним. Ця картина є кульмінацією вірша.
Потім ми занурюємося в область почуттів ліричного героя. І тут також спостерігаємо певну градацію. «Заключне чотиривірш містить зворотний рух - від душі до світобудови, але вже проясненому і одухотворенному. Чотири вірша його - чотири етапи цього руху: «Тоді упокорюється душі моєї тривога» - внутрішній світ людини; «Тоді розходяться зморшки на чолі» - зовнішній вигляд людини; «І щастя я можу осягнути на землі» - ближній світ, що оточує людину; «І в небесах я бачу Бога» - далекий світ, який замикає світобудову; увагу поета рухається як би випромінює кола », - пише М.Л. Гаспаров.
Композиційно у вірші виділимо дві симетричні частини. Перша частина - картини природи. Друга частина - область почуттів ліричного героя. Композиція вірша знайшла своє відображення в його метриці.
Вірш написаний катренами. Перша строфа написана шестистопним ямбом, у другій і третій - чергуються шестистопного і п'ятистопний, остання строфа знову повертається до шестистопним ямбу, але останній рядок вкорочена (чотиристопний ямб). Лермонтов використовує перехресну і кільцеву (остання строфа) римування. Поет використовує різноманітні засоби художньої виразності: уособлення ( «конвалія сріблястий Привітно киває головою»), епітети ( «рум'яним ввечері», «в годину златой», «сумний сон»), анафори ( «І щастя я можу осягнути на землі, І в небесах я бачу бога ... »). Весь вірш являє собою період, в якому присутня синтаксичний паралелізм ( «Тоді упокорюється душі моєї тривога, Тоді розходяться зморшки на чолі»).
Таким чином, краса і гармонія навколишнього світу усмиряють хвилювання ліричного героя, тривогу його душі, приводячи в стрункий порядок всі думки і почуття. Душа його спрямовується до Бога, і «скільки віри, скільки любові душевної позначається тоді в поета нашому, затавровані невіруючим заперечувачем»! За своїм змістом вірш пов'язане з такими творами Лермонтова, як «Молитва», «У важку хвилину життя ...», «Гілка Палестини».

1. Висковатов П.А. Михайло Юрійович Лермонтов. Життя та творчість. М., 1987, с. 323.

(3)

Вірш написаний Лермонтовим в лютому 1837 року, коли поет перебував під арештом в будівлі Головного штабу в Петербурзі за вірш «Смерть Поета». До нього пускали лише камердинера, при носив обід. Хліб йому загортали в сірий папір. На цьому папері за допомогою сірників і пічної сажі було написано цей твір.

У вірші немає назви, але вже його перший рядок зацікавлює читача: що ж відбувається, коли «хвилюється жовтіюча нива»? Весь вірш складається з одного речення.

Перша, друга і третя строфи - це все підрядні речення часу, причини та умови (коли), які розкривають значення одного головного пропозиції. Композиційно вірш ділиться на дві частини. У першій частині зображені картини природи - кожна строфа починається зі слова коли.

У другій частині описані почуття ліричного героя - вони виникають тоді. Зображуючи природу, поет малює не одну, а кілька поетичних взаємопов'язаних картин.

Він розповідає, як «хвилюється жовтіюча нива» при легкому звуці вітерцю, як свіжий ліс задумливо шумить, як «ховається в саду малинова зливу», як «студений ключ грає по яру».

У цих пейзажних замальовках Лермонтов уособлює природу: конвалія «привітно киває головою», ключ лепече «таємничу сагу».

Зображуючи улюблені пейзажі, поет розповідає про нескінченно оновлюється природі - про різні пори року. Це і осінь (жовтіюча нива), і весна (свіжий ліс; конвалія сріблястий), і літо (малинова слива). Вірш багато художньо-виразними засобами.

Поетичні епітети створюють атмосферу ліричної таємничості (тінь солодка; рум'яний вечір; смутний сон; таємнича сага). Лермонтов використовує характерні для його творчості колірні епітети (жовтіюча нива; малинова слива; зе лёний листок).

З художніх засобів поет використовує також анафору (І щастя я можу осягнути на землі, / і в небесах я бачу Бога ...). У першій строфі дана широка пейзажна панорама: поле, ліс, сад.

Потім поет звужує художній простір, залишаються тільки зливу, кущ, конвалія. Але потім простір знову розширюється - воно разом з біжучим Студений ключем проривається за горизонти:

Коли студений ключ грає по яру
І, занурюючи думку в якийсь смутний сон,
Лепече мені таємничу сагу
Про мирний край, звідки мчить він ...

Художній простір стає нескінченним. Ця картина - кульмінація вірша. У заключному чотиривірші поет говорить про почуття свого ліричного героя.

Чотири вірша і чотири важливих перетворення в людині: «Тоді упокорюється душі моєї тривога» - перетворення внутрішнього світу; «Тоді розходяться зморшки на чолі» - зміна зовнішнього вигляду; «Щастя я можу осягнути на землі» - можливість сприйняття ближнього світу; «І в небесах я бачу Бога ...» - можливість сприйняття далекого світу, світобудови.

Відчуття спокою, безтурботного щастя, гармонійності світу дає ліричному героєві природа. І ця причетність з природним світом дозволяє поетові сказати:
І щастя я можу осягнути на землі,
І в небесах я бачу Бога ...

Лермонтов належав до числа тих поетів, які в яскравих описах природи точно і тонко висловлювали ставлення до всього, що відбувалося з ними. Це зможе зрозуміти той, хто буде уважно читати вірш "Коли хвилюється жовтіюча нива" Лермонтова Михайла Юрійовича.

Вірш було створено в 1837 р Цей період був одним з найскладніших в житті поета. Повним ходом йшло розслідування щодо "революційної" діяльності Лермонтова. Сам поет перебував в петербурзькій в'язниці. Текст вірша Лермонтова "Коли хвилюється жовтіюча нива", яке проходять на уроці літератури в 8 класі, був написаний за допомогою обвуглених сірників. У в'язниці у поета не було ні паперу, ні чорнила. Ліричний герой милується "жовтіючої нивою", насолоджується шумом "свіжого лісу", трепетно \u200b\u200bприслухається до звуків студеного ключа, який "грає по яру". У цих проявах російської природи йому здається одночасно і загадка, і розгадка. Лермонтова не влаштовував існуючий режим. Він зневажав і раболіпство народу, і свою власну слабкість. На його думку, він не володів настільки яскравим талантом, щоб надихнути людей на боротьбу за свої права. Іншої думки дотримувалися можновладці. Вони вважали Лермонтова небезпечним баламутом, тому і вважали за краще тримати його подалі від Петербурга.

Ліричний герой вірить, що кращі часи неодмінно настануть. Спостерігаючи утихомирену природу, він відчуває, як тривога сходить нанівець, "розходяться зморшки на чолі". Звернувши свій погляд до неба, він подумки бачить Бога, який мовчки дивиться на те, що діється на землі. Точно передчуваючи свою швидку кончину, поет передбачає, що ситуація в Росії зміниться на краще тільки після його смерті. Завантажити цей твір повністю або вчити його онлайн можна на нашому сайті.

Коли хвилюється жовтіюча нива,
І свіжий ліс шумить при звуці вітерцю,
І ховається в саду малинова слива
Під тінню сладостной зеленого листка;

Коли росою окроплені запашної,
Рум'яним ввечері иль ранку в годину златой,
З-під куща мені конвалія сріблястий
Привітно киває головою;

Коли студений ключ грає по яру
І, занурюючи думку в якийсь смутний сон,
Лепече мені таємничу сагу
Про мирний край, звідки мчить він, -

Тоді упокорюється душі моєї тривога,
Тоді розходяться зморшки на чолі, -
І щастя я можу осягнути на землі,
І в небесах я бачу Бога.

Коли хвилюється жовтіюча нива,
І свіжий ліс шумить при звуці вітерцю,
І ховається в саду малинова слива
Під тінню сладостной зеленого листка;

Коли росою окроплені запашної,
Рум'яним ввечері иль ранку в годину златой,
З-під куща мені конвалія сріблястий
Привітно киває головою;

Коли студений ключ грає по яру
І, занурюючи думку в якийсь смутний сон,
Лепече мені таємничу сагу
Про мирний край, звідки мчить він, -

Тоді упокорюється душі моєї тривога,
Тоді розходяться зморшки на чолі, -
І щастя я можу осягнути на землі,
І в небесах я бачу Бога.

Аналіз вірша «Коли хвилюється жовтіюча нива» Лермонтова

Відмінною особливістю вірші «Коли хвилюється жовтіюча нива ...» є те, що воно було написано Лермонтовим в ув'язненні. Поет був узятий під варту після проведення. Згідно напівлегендарним відомостями автор використовував обгорілі сірники і шматки паперу, так як чорнила йому не давали. Вірш стало одним з останніх творів лермонтовской пейзажної лірики, просякнуту світлими і радісними відчуттями. Арешт сильно вплинув на поета. Надалі в його творчості переважають мотиви самотності, розчарування і опору влади.

Щодо «нейтрального» змісту твору думки розходяться. Більшість дослідників вважає, що Лермонтов, перебуваючи в ув'язненні, вперше відчув невблаганність царського покарання. В очікуванні вироку він вдавався до болісним роздумів. Врешті-решт він зрозумів, що все одно не зможе нічого змінити. Тому поет змирився з неминучим і знайшов вихід в спокійному споглядальному стані. На це вказує останній рядок вірша поета, не відрізнявся великою релігійністю, - «І в небесах я бачу Бога!».

Менш поширена версія про те, що Лермонтов просто хотів довести свою лояльність. Він навмисне уникнув будь-яких гострих тем і описав просту красу пейзажу. Інші вірші, написані поетом в ув'язненні, спростовують цю версію.

У будь-якому випадку вірш «Коли хвилюється жовтіюча нива ...» - прекрасний зразок пейзажної лірики. Перебуваючи під арештом, поет зміг в мріях полинути в недоступний для нього світ природи. Дивно точний опис природних звуків і фарб створює ефект повної присутності. Неможливо повірити, що таке барвисту картину міг намалювати в'язень, що знаходиться в чотирьох стінах і очікує покарання. «Малинова зливу», «зелений листок», «конвалія сріблястий» немов оживають і постають перед читачем в реальності. «Студений ключ», поточний з «мирного краю», асоціюється з вільним життям і дає поетові надію на звільнення.

У фінальній строфі Лермонтов узагальнює свої щасливі спогади і приходить до висновку, що немає сенсу протестувати і доводити свою невинність. Це не означає, що дух поета був зломлений. Просто він зазнав очевидну поразку. Потрібно заспокоїтися і зібратися з силами для продовження боротьби. Звернення до Бога у важкій ситуації - звичайне явище для людини XIX століття.

Б. М. Ейхенбаум, що дав у своїй «Мелодика вірша» (1922) зразковий синтактіко-інтонаційний аналіз лермонтовського вірші «Коли хвилюється жовтіюча нива ...», починає розповідь про нього наступним чином:

«Вірш Лермонтова зазвичай наводиться в підручниках як зразок періоду ... У Лермонтова ми знаходимо повну симетрію частин і строгий порядок:

коли хвилюється жовтіюча нива,

І свіжий ліс шумить при звуці вітерцю,

І ховається в саду малинова слива

Під тінню сладостной зеленого листка;

коли росою окроплені запашної,

Рум'яним ввечері иль в ранку годину златой

З-під куща мені конвалія сріблястий

Привітно киває головою;

коли студений ключ грає по яру

І, занурюючи думку в якийсь смутний сон,

Лепече мені таємничу сагу

Про мирний край, звідки мчить він, -

тоді упокорюється душі мій тривога,

тоді розходяться зморшки на чолі, -

І щастя я можу осягнути на землі,

І в небесах я бачу Бога ...

Підйом ясно ділиться на три частини з повторенням на початку кожної союзу «коли». Це підтверджено і у відповідь «тоді» в кадансі. Синтаксична форма спонукає нас сприймати цей період як логічний, в якому тимчасове значення і відповідна смислова градація повинні бути присутніми в повній силі. На ділі, однак, виявляється, що градація ця майже не здійснено. Зазвичай вказується на те, що від першої строфи до третьої посилюється тема спілкування з природою, - в цьому бачать смислове підвищення, яким виправдовується і підтримується підвищення інтонаційний. Але градація ця, по-перше, дуже слабо проявлена, так що посилання на неї видається нам штучною, а по-друге, вона (навіть якщо визнавати її реальністю) захаращена деталями, які мають вигляд простого перерахування і зовсім не пов'язані з тимчасовою формою. Жовтіюча нива, свіжий ліс, малинова слива, сріблястий конвалія, студений ключ - все це розташовується як би на одній площині і не пов'язане внутрішньою необхідністю з тимчасовим побудовою періоду Якби не синтаксична форма - ми могли б прийняти всі побудова за перерахування, а не висхідний період. Специфічних смислових ступенів, що відповідають трьом «коли», не відчувається. Виходить невідповідність між синтаксичної схемою, різко що виглядає з-за тексту, і смисловим побудовою. Здається, що вірш написано на задану схему, - звідси відчуття незручності, незручності при його проголошенні: інтонаційний підйом логічно недостатньо виправданий, не цілком мотивований »[Ейхенбаум, 1969].

І далі - констатація того факту, що ритміко-інтонаційна градація в вірші проте бездоганна; отже, саме на ній, а не на смисловий градації тримається вірш; і потім - десять сторінок блискучого аналізу, що показує, в чому саме ця ритмико-інтонаційна градація виражається.

Перше, що звертає на себе увагу при читанні цього вступу, - деякий пафос, властивий раннім років російського формалізму, коли панувало бажання підкреслити, що не сенс визначає звук, а звук визначає сенс в поетичному мовленні, - пафос, швидко залишений і поступився місцем більш тонкому аналізу співвідношення «форми» і «змісту». Перечитуючи Ейхенбаума зараз, через вісімдесят років, хочеться внести корективи в його аналіз саме в цьому плані: хочеться (ризикуючи відкрити Америки, давно відкриті гімназичними підручниками, які писали про «темі спілкування з природою») показати, що про смисловий градації в лермонтовском вірші ніяк не можна сказати, ніби вона «занадто слабо проявлена» і «захаращена» сторонніми деталями. Навпаки, вона побудована так само чітко і оголено, як і градація ритмико-синтаксична. Саме про це і піде мова в цій замітці; питання синтаксису і інтонації тут справити вплив майже не будуть, тому що в цій області до вичерпного аналізу Б. Ейхенбаум нам додати нічого.

І друге, на що ми звертаємо увагу в процитованих словах Б. Ейхенбаум, - це кинуте мимохідь проникливе зауваження: «Здається, що вірш написано на задану схему ...» Здається, що для такого зауваження є підстави, хоча, можливо, і не зовсім ті, які мав на увазі Ейхенбаум. Нам здається, що можна не тільки виділити «задану схему» цього вірша, а й вказати її можливе джерело - вірш А. Ламартина «Крик душі» з його збірки 1830 г. «Гармонії». До сих пір вказівок на схожість цих віршів в науковій літературі ми не виявили (та й вся тема «Лермонтов і Ламартин» розроблена набагато менше, ніж інші, аналогічні їй).

Ось текст Ламартина:

LE CRI DE L'AME

Quand Ie souffle divin qui flotte sur le monde

S'arrete sur mon ame ouverte au moindre vent,

Et la fait tout a coup frissonner comme une onde

Ou le cygne s'abat dans un cercle mouvant!

Quand mon regard se plonge au rayonnant abime

Ou luisent ces tresors du riche firmament,

Ces perles de la nuit que son souffle ranime,

Des sentiers du Seigneur innombrable ornement!

Quand d'un ciel de praitemps l'aurore qui ruisselle,

Se brise et rejaillit en gerbes de chaleur,

Que chaque atoine d'air roule son etincelle,

Et que tout sous mes pas devient lumiere ou fleur!

Quand tout chante, ou gazouille, ou roucoule ou bourdonne,

Que l'immortalite tout semble se nourrir,

Et que I'homme ebloui de cet air qui rayonne,

Croit qu'un jour si vivant ne pourra plus mourir!

Quand je roule en mon sein mille pensers sublimes,

Et que mon faible esprit ne pouvant les porter

S'arrete en frissonnant sur les derniers abimes

Et, faute d'un appui, va s'y precipiter!

Quand dans le ciel d'amour ou mon ame est ravie;

Je presse sur mon coeur un fantome adore,

Et que je cherche en vain des paroles de vie

Pour I'embrasser du feu dont je suis devore!

Quand je sens qu'un soupir de mon ame oppressee

Pourrait creer un monde en son brulant essor,

Que ma vie userait le temps, que ma pensee

En reniplissant le ciel deborderait encore!

Jehova! Jehova! ton nom seul me soulage!

II est le seul echo qui reponde a mon coeur!

Ou plutot ces elans, ces transports sans langage,

Sont eux-meme un echo de ta propre grandeur!

Tu ne dors pas souvent dans mon sein, nom sublime!

Tu ne dors pas souvent sur mes levres de feu:

Mais chaque impression t'y trouve et t'y ranime.

Et le cri de mon ame est toujours toi, mon Dieu!

(Harmonies poetiques et religieuses, livre III, h. 3)

Підрядковий переклад:

Коли божественне дихання, овіває світ,

Стосується душі моєї, відкритої найменшого вітерцю,

І миттєво зиблет її, як вологу,

На яку лебідь опускається, кружляючи, -

Коли погляд мій занурюється в сяючу безодню,

Де блищать безцінні скарби тверді,

Ці перли ночі, живим її диханням,

Незліченні прикраси шляхів Божества, -

Коли зоря, стікаючи з весняного неба,

Дробиться і бризкає жаркими променями,

І кожна частка повітря котиться іскоркою,

І під кожним моїм кроком спалахує світло або квітка, -

Коли все співає, щебече, воркує, дзижчить,

І здається, що все напоєне безсмертя,

І людина, засліплений цим сяючим повітрям,

Вірить, що день такого життя ніколи не помре, -

Коли я відчуваю в грудях моїх тисячі високих помислів

І слабка мій дух, не в силах їх перенести,

Остановляется, тремтячи, перед останньою безоднею

І, без опори під ногою, готовий скинуто в неї, -

Коли в небі любові, куди воспаряет душа моя,

Я притискаю до серця його улюблену бачення

І марно шукаю живих слів,

Щоб осягнути її вогнем, той, хто палить мене, -

Коли я відчуваю, що подих моєї обмеженої душі

Міг би створити цілий світ в полум'яному своєму пориві,

Що життя моє подолала б час, що думка моя

Затопила б небо і перелилася через край, -

- Єгова! Єгова! Твоє ім'я одне мені опора!

Чи ні: цей мій порив, цей захват без слів

Ти не часто спокою в грудях моїх, високе ім'я,

Ти не часто спокою на вогненних моїх устах,

Але кожне враження світу знаходить тебе і оживляє тебе,

І крик моєї душі - це завжди лише Ти, про мій Бог!

Зіставлення окремих Лермонтовський віршів і їх західноєвропейських зразків робилися неодноразово. В даному випадку інтерес зіставлення в тому, що доводиться зіставляти не утворюються і мотиви, а композиційну схему вірша - схему, яку можна коротко сформулювати формулою: «Коли ... - коли ... - коли ... - тоді: Бог». Що ця схема в обох віршах однакова, очевидно. Але чи достатньо цього, щоб стверджувати, ніби саме цей вірш Лермонтова викликано саме цим віршем Ламартина? Наполягати важко. Дуже може бути, тут діяла якась давніша традиція духовної поезії, спеціальним вивченням якої ми не займалися. У всякому разі, популярність Ламартина в Росії саме в 20- 30-і рр. XIX ст. була дуже велика, вірші його були заздалегідь відомі і Лермонтову, і читачам Лермонтова, і тому зіставлення «Крику душі» з віршем «Коли хвилюється жовтіюча нива, ..» цікаво не тільки «з точки зору вічності», а й з точки зору історії літератури.

Дві особливості лермонтовской поетики можуть бути проілюстровані цим порівнянням; обидві вони давно відзначені дослідниками. Перша особливість - прагнення спиратися на вже розроблений літературний матеріал, концентруючи його в сентенції і формули, придатні для самих різних віршів (типу «Так храм залишений - все храм, Кумир повержений - все бог!»; Джерелом цієї сентенції, як відомо, є Шатобріан ). Друга особливість, найбільш характерна для пізнього Лермонтова, - уникнення абстрактній пишності і прагнення до скромності і конкретності образів (класичний приклад - «Люблю вітчизну я, але дивною любов'ю ...»). Для нас важливіше перша з цих особливостей, - ми побачимо, як Лермонтов концентрує і прояснює в своїх сентенціях зміст використовуваного літературного матеріалу і як в своїй композиції він концентрує і прояснює структурні особливості використовуваного матеріалу.

Вірш Ламартина складається з дев'яти строф, згрупованих за схемою 1 + (2 + 1) + (2 + 1) + 2. Перша строфа - вступна: «Коли божественне дихання, овіває світ, стосується моєї душі ...». Тут відразу введені всі три основні елементи вірша: «Бог», «світ» і «моя душа». З інших строф ця єдина виділена порівнянням «як». Наступне трехстрофіе як би розкриває поняття «світ»: «небо», «зоря, що стікає з неба» і, нарешті, що співає і щебечущая «земля» - послідовний рух зверху вниз. Наступне трехстрофіе таким же чином розкриває поняття «душа»: «думки», готові розтрощити її в останню безодню, «почуття», підніміться в небо любові, і «життя і думка», що переливаються через край, - спершу рух зверху вниз, потім знизу вгору і далі, з центру на всі боки. В обох центральних трехстрофіях останні строфи виділені: в першому - безособовістю підлягають «всі» і «людина»; у другому - гіперболічністю образів «зітханням створити світ», «думкою переповнити небо через край»; в обох - підхоплює один одного ідеєю «перемагаю час» і «перемігши час, перемагаю простір». Всі сім строф об'єднані анафорой «коли ...», цим вони відокремлюються від двох строф укладення; крім того, синтаксис семи строф початкової частини складніше і прихотливее, ніж синтаксис двох строф заключній частині (початок побудовано на підрядних реченнях, кінець - на сурядних реченнях). Висновок починається кульмінаційним вигуком «Єгова! Єгова! Твоє ім'я ... »і далі побудовано симетрично: перші два рядки кожної строфи звернені до імені Божого, останні два рядки - до самого Бога; словом «Бог» закінчується вірш. Звернемо, проте, увагу, що переломом, кульмінацією служить не образ Бога, а образ Божого імені: думка про Бога присутній, як ми бачили, з самого початку вірша, перша ж строфа починається з «божественного дихання», в другій з'являються «я дороги Господні Бога », і потім по всьому строфам проходять допоміжні образи сяйва, світла, променів, безсмертя, безодні, небес, полум'я і, нарешті, створення світу - всі атрибути образу Бога; після цього дійсно залишається лише назвати його по імені, ім'я це своїм екзотичним звучанням утворює кульмінацію, а потім настає дозвіл напруги і кінець.

У що перетворюється ця схема у Лермонтова?

По-перше, зникає весь арсенал допоміжних образів, порівнянь, додатків - все, що створювало ламартіновскій пафос. По-друге, зникає все ті важелі ламартіновского плану, в якому розкривалося поняття «душа», - воно вимагає занадто абстрактних образів, а Лермонтов в цьому вірші хоче бути конкретний і простий. По-третє, відповідно конкретизуються образи «світу»: замість «квітка» Лермонтов говорить «конвалія», замість «все» перераховує ниву, ліс і сад. Тому головним для Лермонтова стає композиційна організація цих образів «світу»: їх потрібно вибудувати так, щоб вони самі підводили і до поняття «душа», і до поняття «Бог».

Вірш Лермонтова - це чотири строфи, з них перші три починаються «коли ... коли ... коли ...», а заключна - «тоді»; синтаксична схема оголена до межі. Залишимо поки осторонь заключну строфу і подивимося на послідовність перших трьох. Її можна розглядати принаймні в п'яти різних аспектах.

Перш за все - послідовність дій. Присудки першої строфи: «нива хвилюється», «ліс шумить», «зливу ховається». Вже тут починається, так би мовити, натхнення неживих предметів, але поки ще дуже обережне: «хвилюється» можна сказати і про одушевленому і про неживий предмет, а «ховається» - це не стільки активна дія, скільки пасивний стан. Присудок другої строфи - «конвалія ... привітно киває головою»; це вже дія активне і емоційно забарвлене, конвалія тут одушевлений і очеловечен. Присудки третьої строфи - «ключ грає ... і ... лепече» - це найвищий ступінь одухотвореності, предмет з безсловесного стає наділеним промовою, увагу читача переноситься з предмета на зміст його промови - ми досягли кульмінації: поняття «душа» нам вже викликано і шлях до поняття «Бога» відкритий.

Далі - послідовність характеристик. Перша строфа вся тримається на колірних епітетах: «жовтіюча нива», «малинова слива», «зелений листок»; два нецветових епітета - «свіжий ліс» і «солодка тінь» - займають явно підлегле становище (бо тон задає перший рядок з «жовтіючої нивою»). У другій строфі колірних епітетів стільки ж, але характер їх інший: «рум'яний вечір», «ранку годину златой», «конвалія сріблястий» - тут це вже не стільки колір, скільки світло, предмети їм не матеріалізуються, а дематеріалізуются; нецветовой епітет «запашна роса» як і раніше другорядний. У третій строфі колірні епітети відсутні зовсім, залишається тільки нецветовой - «студений ключ»: замість зримого предмета перед нами лише атмосфера, що оточує предмет; зате з'являються нові епітети - такого властивості, якого раніше не було; «Смутний сон», «таємнича сага», «мирний край». Так первісна ясність переходить в таємничу невиразність, дематеріалізація завершена, кульмінація досягнута.

Далі - послідовність точок зору. У першій строфі все представлено об'єктивно, з боку: нива хвилюється, ліс шумить, слива ховається під листком - і дано це так, як ніби кожен може спостерігати ці явища і упевнитися в них. У другій строфі точка зору вже суб'єктивна: «З-під куща мені конвалія сріблястий привітно киває головою»; сторонньої перевірці це явище, зрозуміло, не піддається. У третій строфі повторюється те саме: ключ «лепече мені таємничу сагу», і це підкреслюється попередньою фразою - «занурюючи думку в якийсь смутний сон» - і «сумний сон», і «таємнича сага» існують тільки для душі поета (в відміну, наприклад, від «свіжого лісу» і «солодкої тіні» першої строфи, які існували для всіх), знову душа поволі висувається на перший план і займає все поле нашого зору, ломлячи наш погляд на світ поета.

Далі - послідовність охоплення часу. У першій строфі все, мабуть, вказує на якийсь конкретний, певний часовий момент: природно представляти, що це один і той же порив вітру хвилює ниву, змушує шуміти ліс і дозволяє зливі скользуть під тінь листка. У другій строфі цього вже немає: мало того, що описуваний момент не збігається з описаними перед цим (жовтіюча нива і малинова слива - це, ймовірно, серпень, а конвалія - \u200b\u200bце весна; в цій несумісності докоряв Лермонтова ще Гліб Успенський), до того ж сам описуваний момент не фіксований, а довільний - «Рум'яним ввечері иль в ранку годину златой»; вечір і ранок взяті, звичайно, не випадково, як самі розпливчасті і перехідні моменти доби. А третя строфа вже ніяких тимчасових вказівок не містить: «смутний сон» виводить її за межі часу, перехід від конкретності до невизначеності завершено.

Нарешті - послідовність охоплення простору. У першій строфі простір дано широко й різноманітно: нива, ліс, сад - як ніби три погляди в три сторони. У другій строфі простір різко стискається, в поле зору залишаються крупним планом лише кущ і конвалія; притому звуження це відбувається не стрибком, а поступово, як би на очах у читача - фраза побудована так, що підмет і присудок відсунуті в самий кінець: спершу дається атмосфера, що наповнює простір навколо предмета (аромат роси, відтінки зорі), а потім вже центр простору, сам предмет - конвалія. У третій строфі цей прийом уже не потрібен, підлягає «ключ» названо з самого початку; тут відбувається інше: простір не звужується, а як би проривається, «ключ, який грає по яру», - це перша в вірші протяжність, перший рух (після стоячих ниви, ліси, саду, куща і конвалії), і до того ж рух, що веде увагу читача за межі окресленого поля зору, - ключ лепече «про мирний край, звідки мчить він». Так і тут відбувається вихід за межі конкретності матеріального світу; цей вихід стає кульмінацією вірша, переходом від «коли ...» до «... тоді».

Кульмінація вірші цікава тим, що семантичний і лексичний моменти в ній не збігаються. Семантична кульмінація - це, звичайно, слово «сон» (підготовлене словом «думка»): саме воно переводить світ вірші з реального плану в ідеальний, просвітлений, пройнятий божественної гармонією. Лексична ж кульмінація - це, звичайно, слово «сага»: в долермонтовской поезії воно невживаних або майже невживаних, в академічний словник потрапляє тільки в 1847 р, у вірші звучить дуже різким екзотизмом (пор. «Єгова! ..» у Ламартина) і добре фіксує точку перелому від «коли ...» до «... тоді».

Переходимо до заключного чотиривіршу. У трьох перших перед нами відкривалося, поступово одухотворена, поняття «світ»; в заключному чотиривірші воно витісняється двома іншими основними поняттями нашого вірша, однаково пов'язаними з поняттям «світ», але взаємно протиставлені один одному: поняттям «я» і поняттям «Бог».

Поняття «я» в більшій мірі підготовлено попереднім побудовою вірша, тому воно і з'являється першим. Безлике «мені» вже з'явилося в другій і третій строфах, але воно не мало там ніякої характеристики і лише пасивно сприймало враження світу. Тепер заключна строфа починається словами: «Тоді упокорюється душі моєї тривога» - в перший і єдиний раз названа «душа», в перший і єдиний раз названа «тривога», і ця емоційна установка разом ретроспективно забарвлює весь зміст попередніх строф - починаючи від двозначного « хвилюється »в першому рядку (в літературній мові 20-30-х рр. XIX ст. на відміну від сучасного пряме значення слова« хвилюватися »було употребительнее, ніж метафоричне, тому при першому читанні слова« хвилюється жовтіюча нива »свідомо сприймалися ще без емоційних обертонів) і кінчаючи «мирним краєм» в останньому рядку, безпосередньо подготовляющим слова про упокорюється тривозі душі.

Поняття «Бог» вимагає більш поступового переходу. Ми бачили, що три перші строфи були побудовані за чітко організованому планом: від бездушності - до одухотвореності, від сторонньої ясності - до внутрішньої смутності, від об'єктивності - до суб'єктивності, від просторової і тимчасової конкретності - до внепространственной і вневременности. Це був шлях ззовні всередину - з матеріального світу в духовний світ. Заключне чотиривірш містить зворотний рух - від душі до світобудови, але вже проясненому і одухотворенному. Чотири вірша його - чотири етапи цього руху: «Тоді упокорюється душі моєї тривога» - внутрішній світ людини; «Тоді розходяться зморшки на чолі» - зовнішній вигляд людини; «І щастя я можу осягнути на землі» - ближній світ, що оточує людину; «І в небесах я бачу Бога» - далекий світ, який замикає світобудову; увагу поета рухається як би випромінює кола. Вся початкова частина - «коли ...» - була спрямована вглиб, в одну точку, вся заключна частина - «... тоді» - спрямована вшир, в простір. Основний поріг на цьому переході - від людини до навколишнього світу - доводиться на середину строфи; він відзначений, по-перше, стилістично - зміною анафори ( «тоді ... тоді ...» - «і ... і ...») - і, по-друге, семантично: в попередній частині строфи дії негативні, відбувається як би зняття поганого, що живе в людині ( «тривоги») - «упокорюється тривога», «розходяться зморшки», а в наступній частині строфи дії позитивні, відбувається як би твердження хорошого, що живе у всесвіті ( «щастя») - «можу осягнути щастя», «бачу Бога» . Словом «Бог», як і у Ламартина, закінчується вірш.

Метрика вірші до деякої міри служить акомпанементом до його композиційному строю. Перша строфа, сама «нежива» і «речова», - суцільний шестистопного ямб, що змушує припускати, що і весь вірш буде написано цим суворим розміром. Друга і третя строфи збивають це очікування - вони написані вільним чергуванням шестистопного і п'ятистопного ямба, посилення метричної хиткість збігається з посиленням образної хиткість. Заключна строфа повертається до початкового шестистопним ямбу з двома лише важливими відмінностями: по-перше, останній рядок, про Бога, вкорочена (чотиристопний ямб - єдиний раз у всьому вірші); по-друге, римування тут (теж єдиний раз) НЕ перехресна, а охватна, - і те й інше підкреслює кінцівку.

Таким чином, композиційне рівновагу лермонтовського вірші ідеально: в частині «коли ...» три ступені, за якими ми немов йдемо зі світу зовнішнього і. заглиблюємося в світ внутрішній (ступені довгі, по строфі кожна); в частині «... тоді» теж три ступені, за якими ми немов повертаємося зі світу внутрішнього в світ зовнішній (ступені короткі, по рядку кожна), і за ними четверта ступінь - з Богом в небі. Заключна рядок «І в небесах я бачу Бога» зіштовхує поняття «я» і «Бог» - обидва полюси, між якими лежить то поняття «світ», з якого починалося вірш.

Ця вивіреність композиції не може бути випадкова: очевидно, саме мотивування послідовності «коли .. коли ... коли ... тоді: Бог» була головним предметом турботи Лермонтова. Це і дозволяє допустити, що його відштовхування від Ламартина було свідомим. Заповнення схеми у Ламартина мало здатися Лермонтову дуже перевантаженим, а перелом «божественність в світі - божественність в душі - божественність в Божому імені» - занадто слабким; і він звільняє схему від всього зайвого, а перелом робить чіткіше і ясніше: «світ - я і Бог». Це така ж концентрація суті, який були лермонтовські сентенції типу «Так храм залишений - все храм», тільки не на ідейному, а на композиційному рівні.

Цікаво, що в творчості Лермонтова є і зворотний приклад - випадок, де він не оголює композиційну схему оригіналу, а, навпаки, завантажує її новими і новими образами. Це «Гілка Палестини», написана, як давно зазначалося, за схемою пушкінського вірша «Квітка засохлий, безуханний ...». Якими засобами тут користується Лермонтов і як співвідносяться ці два прийоми в його поетиці - питання дуже складне, і тут його стосуватися не доводиться.

1. S. Ламартина я знаю дуже погано, і це його вірш знайшов випадково, Я переглядав французьку хрестоматію за стилістикою, де розглядалася близько сотні стилів, віршованих та прозових, кожен зі своїм епітетом, і як зразок одного з них наводилося цей вірш. Не пам'ятаю, яке було придумано назву стилю, - в усякому разі, до Лермонтову воно ніяк не підійшло б. Якби за цей предмет взявся фахівець з європейської поезії, він, ймовірно, знайшов би багато аналогічних випадків. Пошуками словесних «підтекстів» для окремих рядків і строф Пушкіна і Лермонтова в західній літературі займалися дуже багато, пошуками структурних «підтекстів», композиційних і стилістичних, - дуже мало (не дивлячись на такий чудовий зразок, як «Байрон і Пушкін» В.М. Жирмунський). Можна сподіватися, що тут все ще попереду.

література

Ейхенбаум, 1969 - Ейхенбаум Б. М. Про поезії. Л., 1969.