Техника за бързо четене на ритъм. Четири фази на овладяване на упражнението за ритъм перкусия. Усилие и умора

Много китаристи, които са свикнали да използват табулации и да свирят на ухо, изпитват големи затруднения да четат ноти и главно поради четене ритъм... Оказва се, че е много по-лесно да се овладее звуковият компонент на музикалната нотация, отколкото ритмичния. Въпреки това, овладяването на ритмичния компонент също не е толкова трудно, което ще бъде разгледано по-долу.

Първото нещо, което трябва да знаете, са, разбира се, самите основи на музикалната нотация, по отношение на записването на продължителността на нотите и паузите, тактовите размери и полифонията (как изглежда запис на няколко гласа на една нота). Тази информация може да се намери във всеки учебник по елементарна теория на музиката. В интернет има много такава информация, например:
http://www.midi.ru/scores/h1_1_4.html
http://www.drumspeech.com/lessons.php?id=179
http://www.drumspeech.com/lessons.php?id=180
http://www.music-theory.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=93&Itemid=205
Тази информация е проста, просто трябва да се прочете и разбере.

Първо, трябва да се научите бързо да си представяте "смесването" на звука на няколко гласа в един. Това изисква само основни познания, които бяха обсъдени по-горе. Предишният пример може да бъде опростен (или просто да си представим) така:

След това декодираме ритъма, като подписваме партитура за всяка нота и почивка. За това намираме най-малкиятпродължителността (нота или пауза) в такт се счита именно за тези продължителности. Например, ако тактовият размер е 4/4, но в такта има шестнадесети, ще броим за шестнадесети, т.е. сякаш нашият размер е 16/16. Ето ритмичен препис на нашия пример (осмините ще са достатъчни за нас, сякаш размерът ни е 8/8):

След това го свирим, като броим осмите ноти („под крака“ или под метронома). Очевидно играенето на това със супер бавно темпо не е голям проблем, тъй като вече сме изложили всичко точно и знаем кои части да играем и кои просто да изчакаме. След това постепенно увеличаваме темпото на играта, като постигаме запаметяване на ритъма, така че да може да бъде възпроизведен вече интуитивно, на ухо, без броене и метроном, или под "нормално", по-рядко броене, съответстващо на знаменателя на размер (в нашия случай в половин бележки) ...

Ако ноти с точки се срещнат в такт, "най-малката" продължителност за декодиране ще бъде продължителността поне наполовина от тази на такава нота. Например, ако има осмина с точка в такт, трябва да дешифрирате шестнадесетите ноти, като знаете, че осмината с точка е с продължителност три шестнадесети.

Така сега знаем как да дешифрираме всеки ритмичен модел, но досега го правим много бавно.

Следващото нещо, което трябва да се разбере добре, е, че един и същ ритмичен модел може да бъде записан в различни дължини, което може да повлияе само на скоростта на изпълнение, но не и на същността на самия ритъм. Да кажем, че една четвърт, след това две осмини е точно същата като схема на осма, след това две шестнадесети, само два пъти по-бавна. Ако посочите два пъти темпото в партитурата, то като цяло ще бъде абсолютно същото. Тези. роля играе само съотношението на продължителността един към друг, но не и тяхната абсолютна стойност. По този начин, ако пропорционално увеличим или намалим всички продължителности (и посочения размер) в определена нотна нотация, ще получим същата музика, но с различно темпо (ако не променим индикацията на самото темпо).

Изборът на композитора на абсолютната стойност на продължителността зависи от удобството на записа (избират се по-големи продължителности, за да не се правят твърде много възли), както и от интуитивните и емоционални съображения за „лекотата“. Четвъртката е стъпка, осмините и шестнайсетите са бягащи, половинките и целите са почти спирка (може обаче да бягате бавно и да вървите бързо). Много кратки времена, дори при бавни темпове, означават, че всяка такава нота е "незначителна" за музикалната мисъл като цяло. Валс 3/8 трябва да се чувства по-„фриволен“ от обикновения 3/4 валс, дори ако се играе пропорционално по-бавно и т.н.

От горното следва, че в света има много по-малко ритмични фигури и модели, отколкото може да изглежда, т.к. повечето от тях се повтарят взаимно, но се записват само в други дължини в абсолютно изражение. Всъщност има максимум няколко десетки „ритмични клишета“ (групи от няколко ноти, различни по времетраене), от които почти всички се състоят поне малко популярна музика. Ако си спомните такива клишета, те ще станат лесно разпознаваеми визуално при четене на ноти, което ще увеличи скоростта на четене на партитурите няколко пъти (по отношение на ритъма). Всъщност всички академични музиканти, които четат гладко "извън погледа", четат ритъма точно по този начин: улавят познати ритмични клишета с очите си.

Бих се осмелил да се опитам да намеря основните такива ритмични клишета.

Ако имате добра представа за звука им (по отношение на ритъма) и се научите бързо да ги разпознавате, когато са записани в различни (пропорционални) дължини, показваща обобщаемосте ключът към бързото разчитане на ритъма от нотите.

В тази статия ще разгледаме, според мен, най-важния компонент за добро четене от зрението, а именно ритъма. Тук предполагам, че вече сте запознати с теорията и разбирате как се нотира ритмичният модел, знаете за продължителността на нотите и паузите. Ако не, тогава ви препоръчвам да изучите съответните раздели във всеки учебник по елементарна теория на музиката или да намерите информация в Интернет.

Преди да започнете да играете партитурите, можете да практикувате ритъм за четене от поглед. В крайна сметка често басовата част може да се състои само от няколко ноти, които лесно можете да намерите и изсвирите, но ритмичният модел може да бъде доста сложен!

Фигура 1. Фрагмент от ноти с интересен ритмичен модел от постановката

Това често може да се намери в оркестрови партии, където ритъм секцията играе някакъв ритмичен модел заедно с духовата секция.

Как да четем ритми

За да практикувате ритъм, определено ще ви трябва метроном. Не е нужно да тренирате с пълни барабани или барабанна машина в самото начало - има твърде много неща, които могат да ви попречат. Достатъчно е просто щракване върху всеки удар. По-късно, когато се почувствате малко по-удобно, можете да включите метронома на 2 и 4 удара, за да направите по-трудно практикуването, например, симулиране на малък барабан.

Снимка 2

Всъщност обучението за четене от поглед се свежда до запаметяване на звука на различни ритмични групи от осмини, шестнадесети, тройки и паузи (тези групи са напълно достатъчни за начало). Виждайки ритъм групата като включена Фигура 2, няма да е необходимо да изчислявате как трябва да звучи, да разделяте ритъма на други продължителности, да изчислявате, да пляскате и други подобни - мозъкът ви вече ще знае как трябва да звучи в контекста на избраното от вас темпо.

Не се заблуждавайте от привидната простота на основните линии и ритми. Нуждаете се от добра музикалност, за да ги изсвирите правилно.

Основното правило при четене е играйте цялото упражнение без да спирате... Независимо дали четете гол ритъм или свирите реални партии от ноти, важно е да разберете, че не е необходимо да ги запомняте. Запомняйки вече не четете от поглед, а играйте по памет... Няма нужда да спирате след всяка грешка и веднага да подреждате неразбираем момент в играта - основното е да се опитате да не "излетите" от залога. Ако направите грешка, просто запомнете това място в бележките, за да можете да се върнете към него по-късно, когато приключите с изпълнението на упражнението. Когато приключите с четенето на упражнение или една страница например, върнете се на местата, където сте сгрешили. Опитайте първо да възпроизведете този раздел бавно, толкова бавно, колкото е необходимо, за да го възпроизведете правилно. Ако не се получи, разберете защо и идентифицирайте своя слаби страни... Може би това е много сложен ритъм или необичайна пръста за пръстите ви? Тук са възможни опции, но в никакъв случай не се отказвайте - всичко ще се получи!

Книги за обучение

1. Луи Белсън - Съвременен текст за четене в 4/4 (1989)Това е супер полезна книга за всички музиканти, които искат да се научат как да четат синкопирани ритми, да подобряват скоростта и точността при четене на ноти. Образователен материалорганизирани във възходящ ред от просто към сложно.
2. Луи Белсън - текст за четене на странно време (1999)- тази книга ще бъде добро допълнение към предишната. Има много упражнения за четене на ритми в сложни размери.
3. Рич Епълман - Четене на съвременен електрически бас: китарна техника (1986)- тази книга съдържа както ритмични упражнения, така и реални части от различни предавания, мюзикъли и т.н., които авторът трябваше да изсвири. Funk, Disco, Pop, Fusion, Latin е своеобразна енциклопедия на бас репликите в различни стилове. Не са посочени символи на акорд като книгата е предназначена да развива четене на ноти.
4. Всяка книга или училище по барабани, което има ритъм и упражнения за синкопиране. Започни с прости упражненияи постепенно, едва след овладяване на материала, преминете към по-сложни.
5. Можете да намерите още книги на страницата на нашия уебсайт Vkontakte в дискусии.

В книгата си Рич Епълман дава няколко Общи правилане само да практикувате четене на ноти, но и да развивате музикалност:

• Не се заблуждавайте от привидната простота на основните линии и ритми. Нуждаете се от добра музикалност, за да ги изсвирите правилно.
• Изградете речник от основни ритми и стилове и го използвайте като основа за по-нататъшен растеж. Бъдете възможно най-гъвкави и гъвкави.
• Пуснете плътен акомпанимент, за да подкрепите групата. Развийте добро чувство за време и ритъм, преди да се опитате да ръководите микса.

Няколко прости съвета за това как да тренирате от книгата Reading Contemporary Electric Bass:

• Винаги играйте бавно и без грешки, когато научавате нещо ново.
• Играйте с различни темпове и различни фрази.
• Опитайте да играете линии и ритми в различни тонове. Запомнете репликите, които особено харесвате, и се опитайте да ги развиете допълнително.
• Не пускайте само ноти – пуснете музика.

В следващата статия ще анализираме упражненията, които ще ви помогнат да научите на персонала (в произволен ключ).

Сърцето му, биенето на пулса му. Това е ритъмът на музиката, която чува. Това са ритмичните звуци на ходещ часовник.

Усещане за ритъм

Ритъмът винаги има ефект върху човек. Монотонната реч, ритмично състояща се от еднакви по сила срички, представлява неизразително речево платно. Само ударението в думите прави възможно разграничаването им един от друг.

След кратко време, неволно, звуците се структурират от мозъка и се възприемат като повтарящи се тихи и силни срички, редуващи се един с друг. Изписвайки по-силната сричка като "/" и по-тихата като "-", получаваме следната схема:

• /-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/-/.

Скучно и скучно, нали? Лесно е да се изключите от събеседника и да отлетите с мисли далеч, далеч. Или да заспите напълно. Както знаете, най-успокояващото нещо е лекцията. Въпреки това най-малките елементи на стиха - сричките - бяха идентифицирани. Те се наричат ​​​​ритъмни единици от първо ниво.

За да накарате речта да спре да бъде монотонна, четете с израз. Подчертават се срички и се поставя семантично ударение в цялата фраза.

Ритъм в прозата

Ритмите на стиха и ритмите на прозата се подчиняват на едни и същи закони. Освен това музикалният ритъм също им пасва. Когато се изгражда фраза, думите се подчертават и подчертават ключова думаили фраза. Акцентът се прави чрез подчертаване на фрагмент чрез усилване или намаляване на звука или чрез пауза.

Ритъмът в прозата е непостоянен и по това се различава от ритъма на стиха. В стихотворението целият текст е структуриран и подчинен на определен ритъм. Може да се промени, да се върне към оригинала, но винаги е там. В прозата той понякога присъства, за да изрази определена мисъл. Авторът използва този инструмент, за да подчертае изброяване, например:

• Влакът теглеше линията си от запад на изток, в прозорците проблясваха ниви, гори и мършави села. Те бяха заменени от крайградски райони, които плавно преминаха в предградията, а след това в провинциалните градове.

Ритмичният запис на тази фраза ще изглежда така:

• /- -/- -/- -/- - - - /, -/- - - -/, -/- -/- - - - /- . /- - - /- - - /- , -/- - /- - - - /- - /- , - - /- - - - /- - - - /.

Има нещо от ритъма на влака, нали? А ето и запис на фраза с различно настроение:

• Не, няма да направя това. Той нападна грешния! Какво е това? Пари? На мен? Излез! Махай се от апартамента ми и от живота ми!
• /, - -/- /- -/-. - - -/- /! - -/ ? /- ?/ ?/! /- -/- /- - - - - /-!

Ако вмъкнете някакво разсъждение в тази фраза, динамиката на действието ще се промени и с него ще изчезнат изразителните изрази, ще се промени оцветяването на речта на героя, той ще има различен характер:

• Не, няма да направя това. за кого ме приемаш? Така че да подпиша този документ със собствените си ръце? Да станете ваш поръчител, рискувайки благосъстоянието на собственото си семейство? Какво е? Пари? Сега си готов да платиш за предателството ми, но кой ще ми плати, когато ти ме предадеш? Оставете се. Разговорът приключи.
• /, - -/- /- -/-. - - - / - -/- -/-? - -/, - - - - - /-, - -/- - - -/? / - - - - /- -, -/- - - - /- -/ - - -/? /- - ?/- ? -/ - - - - /- - - - /- -, - - - - -/, - -/- - - /? - -/. - -/ - /-.

Това може да каже един нежен човек, точно обратното на лесно кипящия неврастеник от първия пример. Както можете да видите, ритъмът в прозата служи за добавяне на цвят към разказа или за регулиране на динамиката на действието.

Единицата за ритъм в стиха е стъпалото

Звуците с еднаква продължителност, които се изразяват в записа като "/" и "-", представляват елемент. Има доста голям брой, ето само няколко:

• /- - -
• /- - - -

Наричат ​​се единици от второ ниво - спирки. Името идва от древността, когато танцьорът потъна до пълния си крак. Рисунката на неговия танц се състоеше от два символа: ударни (крак) и ненапрегнат (танц на пръсти). С течение на времето класическият крак промени облика си и сега това е името на повтарящия се елемент на стиха, където има една ударена сричка и една или няколко неударени.

Ако на първото ниво все още няма рисунка, то на второто се появява. Тези „тухли“ ще бъдат използвани за съставяне на стихове. Най-често те се състоят от два, три или четири лоба. Затова те се наричат ​​дву-, три- и четириделни крака.

линия

Ритъмните единици от второ ниво не са достатъчни за красотата на звученето. Те са групирани в струни или ритмични единици от трето ниво:

• /-/-/-/-
• -/-/-/-/-
• /- -/- -/- -/
• - - /- -/- -/
• -/- -/- -/-

Например, нека се опитаме да запишем ритъм в стих, подчертавайки сричките, върху които пада усилването:

• Нека се смеем и плачем
• и не криете искрени чувства един от друг.
• - - - -/- - - - -/-
• -/- -/- - - - -/-.

Големината и ритъмът на стиха може да не съвпадат, въпреки че са написани с едни и същи знаци.

Размер на стиха

Салиери каза на Моцарт, че той „измерва хармонията с алгебрата“. Това има дълбок смисъл: стиховете могат да бъдат измерени и мерната единица ще бъде размерът на стиха.

В руската версия има пет основни размера:

1. - - /

Те се наричат ​​съответно трохей, ямб, дактил, амфибрахий, анапест. Стресът играе важна роля при определянето на размера на стиха. И ако ритъмът е променлива стойност, в зависимост от изпълнителя, тогава той не може да промени размера. Ето как изглежда дължината на предишния стих:

• - /- - /- - /- -/-
• - /- - /- - /- -/-.

Каква е тя музикална нотация... Дали да свирим със страхотно чувство, експресивно, или да отбием ритъма, както се играе в клас по танци, зависи от корепетитора. Бележките остават същите и в двата случая.

Същото е и с рецитатора на поезия: той може да ги чете с голям ентусиазъм, като подчертава някои думи и паузи. Тогава неговото изпълнение ще изглежда като добро изпълнение на музикално произведение. Сега си представете училищен чиновник, който излезе до черната дъска и монотонно прочете стихотворение на една нота. Той отразява метъра на стиха, но не му придава ритъм. Стихотворения без разделение на ритъма са безжизнени.

Строфа

От ударени и неударени срички се образуват стъпала, от тях - редове, а от редове - строфи. Строфата е четвъртото ниво на ритъма. Той може да бъде един размер за всички линии или може да го промени. А. Пушкин изобретява "строфа Онегин", където комбинира няколко размера.

Все пак строфа е ритъм. Повтаряно от два до много пъти, дава рисунка на стихотворение.

Най-често срещаните строфи са четири реда. А строфите съдържат рима.

рима

Някои думи завършват по същия начин. В този случай една дума за друга е рима. Човек ги опознава от раждането си: приспивните песнички и детските броещи стихчета, поговорки, вицове и поговорки съдържат римувани думи. Характеристика на римата в съвременната версификация е, че тя може да бъде взета от друг език.

Земфира спокойно римува думата "дискотека":

• Последното нещо, от което се нуждая, е вашето завръщане "и...

Освен това можете да римувате думи, които не съществуват на нито един език. Точно това направи Луис Карол, вмъквайки стихотворение за Jabberwock в своята приказка:

• "Готвене ... хлъзгави шорки ...".

С неговата лека ръка започват експериментите на поети от началото на ХХ век. Хармс, например, написа:

• Хората спят:
• урли-мурли.
• Над хората
• орли се реят.

Тук римата "орли - мурли". Тъй като няма такава дума, поезията не е престанала да бъде поезия. Размерът на стиха, ритъмът и римата се запазват. Въпреки че може и да не е така. Има няколко форми, при които поезията е съставена без рима.

Хексаметри и бял стих

Размерът на хекзаметъра е известен от Одисеята на Омир. След като го превеждат на руски, поетите започват по-често да имитират древния метър. Има следната схема:

• /- -/- -/- -/- -/- -/-

Античният размер на хекзаметрите не се използва често в руската поезия. Някои хекзаметри обаче станаха широко известни. Например във филма „Кажи една дума за бедния хусар“ по време на репетиция на антична пиеса, написана с хекзаметри, Бубенцов в кожух от овча кожа излиза на сцената и се обръща към гръцките богове: „Скъпи мои братя, плебеи и фавни!“ Запазвайки размера на хекзаметъра, той ги моли да го насочат през сцената. Актьорите моментално се възстановяват и реагират в същия дух.

Друг пример за този стих се намира във втората книга на писателите Илф и Петров за О. Бендер „Златният телец“. Едва избягал от огъня, В. Лоханкин говори в античен стих:

• — Дойдох при теб, за да се установя завинаги, надявам се да намеря подслон при теб.

Основното в такъв стих не е римата, а метърът. Разпростира се до всички редове и разказът става като балада:

• Слънцето отдавна беше изчезнало, отишло да почива преди зазоряване.
• И нощното светило не бърза да отиде в рая.
• Сирените пеят във вълните, викат моряци.
• Само светлината на фара свети весело.

Стихотворения без рима се наричат ​​" празен стих". Има много красиви стихотворения от А. Блок и С. Черни, написани в този стил. Те са структурирани, имат ритъма на стиха, поетичния метър и това е истинска поезия.

Буриме

Не се нуждаете от вдъхновение, за да пишете прости рими. Просто трябва да знаете основните закони на версификацията. Играта "буриме" е изградена върху тези закони. Дават се две двойки рими и играчите съставят четиристишие. След това творенията се четат и се избира най-успешният. Тази салонна игра ви позволява бързо да разберете концепциите за ритъма на стиха, поетичен размери изграждане на строфа с римуващи се редове. Да кажем, че има две двойки такива рими: "гипюр - маникюр" и "конфитюр - висша мода". Ето какво можете да получите:

• Най-добрите ръкавици от гипюр
• Французите не скриха маникюра.
• Днес готвя конфитюр в кухнята,
• Облечена в тоалет от висша мода.

В това четиристишие сдвоените рими са в съседни редове. Могат да бъдат разменени. Въпреки че размерът не подлежи на договаряне, дадени думианапест вече се чете:

• - - /

Това са думи с две неударени срички и една, последната, ударена. Известно е, че те трябва да са в края на реда. Следователно има няколко опции за избор на размера на стиха.

Можете да запишете ритъма на стих, като приемете изпълнението му от бляскав човек:

• - - - - - - - /
• - - - - - - - /
• - - / - - / - - / - - /
• - - / - - / - - /.

Определяне на ритъма

V образователни институции, където се преподава актьорско майсторство, има такова упражнение: прочетете четиристишие или скороговорка с различни изрази. Например как биха го прочели Б. Ахмадулина, В. Маяковски, Р. Литвинова. Ритъмът в стиха ще варира в зависимост от характера на читателя.

Насечените фрази на В. Маяковски внушават ударението на почти всяка дума и значимите паузи. Б. Ахмадулина най-вероятно щеше да го прочете с мечтателен тон, подчертавайки само в края на реда. И Р. Литвинова, може би, ще подчертае началото и края на реда, като произнесе останалата част от текста тихо, сякаш за себе си.

Можем да заключим, че ритъмът е творчески подход към текста. Подчертавайки определени фрази, паузи, поставяйки други акценти, читателят прави текста жив и динамичен. Ритъмът в стиховете е непостоянна величина. Променя се в зависимост от настроението на рецитатора. Въпросителна интонация или възклицание няма да променят нито текста на стиха, нито неговия размер, а ще създадат обратното впечатление от творението на автора. Ето защо е много важно да можете да овладеете предаването на ритъма при четене на поезия.

Музикантът се нуждае от метроном, за да практикува ритъм. Тъй като ритъмът се основава на метъра (равномерна пулсация), музикантът в образователни целитрябва да го чуеш. Прочетете повече за взаимодействието на ритъм и метър в темата.

Важно е да се разбере от самото начало, че метрономът не удря със строго зададени времена. Той просто чука. По-бързо или по-бавно. А на какво е равен (колко дълъг) всеки удар, решавате вие ​​въз основа на задачите.

Метрономът задава решетката за ритъма. Това е като лист хартия в клетка. Клетките са ударите на метронома, а моделът, който рисуваме върху клетките, е ритъмът.

Нека разгледаме някои примери за работа с метроном.

Да кажем, че имаме ритъм като този:

За простота всичко е написано на една бележка.
На теория знаем кое времетраене е по-кратко или по-дълго от другото, но как го играете? Как звучи това? Как да го преподавам на практика?

Всяка нота в музиката има свое място на времевата линия. Строго обозначено с ритмична нотация. Нашата задача е да намерим това място за всяка бележка. Метрономът ще ни помогне в това.

Етап 1.

Взимаме лист хартия или музикален редактор и начертаваме нотна линия, върху която ще напишем нашия пример, а под него ритмична линийка за ударите на метронома. Не забравяйте да посочите тактовия размер.

Стъпка 2.

Намерете най-малката продължителност в примера. В този пример това е шестнадесетата нота. На линийката на метронома напишете непрекъснат ред от шестнадесети. В същото време не забравяйте, че тактът съдържа строго ограничен брой ноти с определена продължителност. Тъй като размерът на времето е ограничен! В този пример часовият размер е 4/4. Това означава, че само 16 шестнадесети ноти могат да се поберат в такт. 4 за всяко тримесечие. Ето какво трябва да получите:

Стъпка 3.

На горния ред изписваме нашия ритмичен модел, като се фокусираме върху долния ред.
Как? Първата нота в примера е с продължителност една четвърт.
Знаем, че една четвърт във времето е равна на 4 шестнадесети. Пишем тази четвърт над първия такт на метронома:

По същия начин изписваме целия пример, като броим колко шестнадесети се вписват във всяка продължителност:

Стъпка 4.

Сега нека започнем да практикуваме ритъма на практика.

Ние не вземаме инструмента в ръка! Изработваме ритъма първо, като пляскаме в дланта на ръката, върху масата или като произнасяме ритмичния модел в „та-та-та”.

Включваме метронома. Ние сами решаваме, че всеки удар на метронома е равен на шестнадесета нота. Задаваме удобно темпо на метронома. Какво темпо е удобно за вас, ще стане ясно в процеса. Но за начало е по-добре да вземете бавно. Ако метрономът е електронен, е много полезно да го поставите в група от 4 удара, така че ще бъде по-удобно за навигация. Или веднага да го чука шестнадесети. Всеки първи удар от четирите ще бъде подчертан в звук. Описание на функциите на метронома в статията.

Всичко. Слушаме метронома, гледаме записа и докосваме с длани ритмичния модел от горната линия. В същото време се уверете, че ударите на дланта ви звучат едновременно със съответните удари на метронома.
Повтаряме ритмичния модел много пъти, запомняйки звука му. След като ритъмът е твърд и ясен с бавно темпо, увеличете темпото на метронома. Разработете го по-бързо. След това го ускорете още повече. Целта е уверено да изпълнявате ритъма при всяко темпо.

След всяка промяна на темпото (след промяна на честотата на ударите на метронома), не бързайте да биете ритъма веднага. Преди това ВИНАГИ трябва да слушате пулсацията на измервателния уред, да го пуснете. И едва тогава чукайте или играйте.

Стъпка 5.

След като сте усвоили уверено ритъма с метроном от шестнадесети в различни темпове, трябва да го овладеете с метроном от осмини и четвъртинки. Ако приемем един ритъм на метронома като осмина, тогава записът на нашия пример ще изглежда така:

Надявам се, че всичко е ясно от протокола и не се изискват допълнителни обяснения.

Какъв е най-лесният начин да свирите ритъма с осми метроном? Да приемем, че сте ударили бързо темпо с метронома в шестнадесети. Оказва се, че ритъмът чука ясно и уверено в това темпо. Сега трябва да намалите честотата на ударите на метронома точно два пъти. Това ще бъде осмият. И самият ритъм (горната линия) няма да промени темпото си, тоест ще чукате по същия начин, както преди. Само метрономът ще удря наполовина по-често. С други думи, честотата на мрежата ще се промени. Оказва се? Сега опитайте различни темпове с осми метроном. В този момент вече трябва да можете да докосвате ритъма без метронома.

След като сте уверени в свиренето на ритъма на осмия метроном, можете да преминете към четвъртия метроном. Нашият примерен запис сега ще изглежда така:

При преминаване от осми към четвърти ние действаме по същия начин, както при преминаване от шестнадесети към осми. Тоест, ние го довеждаме до умерено бързо темпо и намаляваме наполовина честотата на ударите на метронома.

Ако успеете, поздравления, вече можете да изчислите и научите всеки ритъм. Ако не се получи, тогава трябва да изработите ритъма постепенно, като използвате по-прости ритмични модели.

Видео за консолидиране на материала:

1 209

Приятели! Преди всичко се обръщам към онези от вас, които все още не са се опитали да превърнат Ритъм метода 7PO в практика на живота и може би изобщо не знаят нищо за Метода на ритъма.

Наистина искам да ви кажа, че това е наистина много практичен метод, който може да се използва във всеки момент от живота, във всякакви ситуации, навсякъде и във всичко, подобрявайки живота, правейки го по-красив, по-удобен и по-мъдър.

Тези, които отдавна се занимават с 7PO Rhythm Method, вече са свикнали с факта, че разполагайки с допълнително време на склад, могат да създават желани събития и връзки за себе си, настройвайки средата за себе си. Освен това животът наоколо е много благодарен на тези, които имат време. Но когато времето изтече, ние го усещаме много остро, изправени пред дискомфорт, проблеми и щети.

За мен една от тези характеристики е един Ритъм, невероятен и красив.
Повтарям, насочвам опита си към тези, които не са запознати с 7PO Rhythm Method.

Всеки ритъм е донор на допълнително време за живот! Просто четете ритъма и получавате време, с което можете да разполагате както сметнете за добре. И, разбира се, ритъмът дава време на темата, описана в него. Перфектните думи на ритъм, подредени по определен начин, организират живота безпроблемно. Има дори такова определение за ритъм – „Ритъмът е организаторът на живота“.

В началото на моето овладяване на 7P0 Rhythm Method ние четем този ритъм в началото на всеки урок. И той бързо беше запомнен.

Това е страхотен работник, неуморен помощник, който носи хуманитарна помощ на всички хора, това е ритъм със саморазбиращото се име „Дезинфекция“.

Благодаря ти, скъпоценна дезинфекция!

Какво дезинфекцира и почиства? Енергийно поле и информационно поле на всеки, който го е прочел, както и на щастливеца, който се е озовал до читателя. Почиства от ядрени удари (дразнене, агресия, травмиране на сърцето) и конфликтни емисии (обвинения, сплашване, оковаване на мозъка), като цяло, помага да поддържаме сърцето и мозъка си в чисто активно състояние.

На практика много често приемам помощ от този ритъм – за другите: близки, клиенти и за себе си.

А сега – тренирайте с ритъм.

Първата снимка

Топъл слънчев летен ден. Прекрасно време. Природата радва с живите си ярки цветове. Стоя на спирката в страхотно настроение и се каня да карам от градината към града. Идва съсед от градината. Разменяме си поздрави, усмихвайки се един на друг.
Идва автобус, сядаме. И ... агресивен поток от злоупотреби от страна на диригента се стоварва върху нас. Какво се нарича - от нулата. Бих искал да ви обърна внимание, че времето на диригента е в минус, то е извън телесната граница на нивото на животинското състояние. Виждам съсед, който се свива, буквално се свива в стол от неочаквана ядрена атака. Започвам да чета Дезинфекция. Думите вътре се произнасят свободно, а отвън се носи буря от бушуващи емоции, вик на човек, който е напълно изгубил времето. Можем да кажем вик за помощ.

Когато ритъмът се чете, диригентът затихва. В автобуса влизат усмихнати млади хора. В автобуса става по-лесно да се диша. За да затвърдя ефекта, прочетох отново Дезинфекция. Диригентът започва да говори с равен глас.

Виждам, че съседът също започва да се отпуска. Агресията се разсея.

Всичко се случи, както казва ритъмът:

„А себе си в най-чистия храм
Влезте и запазете
и чисто,
и светъл"

Питам съседка дали е забелязала някакви промени? Разбира се! Тя е изумена, изненадана! Защо викът спря? И толкова бързо?

И с удоволствие й разказвам за времето и ритъма.

Приятели, това беше може би най-бързата демонстрация на практическите възможности на Ритъм метода. Практичен, разбираем и разбираем.

Втора снимка

Мама се обажда и моли да дойде, кръвното й се е вдигнало. Измервам налягането, наистина е повишено. Викаме линейка.

Защо налягането се повиши? Някой разказа ужасна история (съсед каза нещо ужасно и показа нещо заплашително по телевизията). И тялото се свива от страх, а с него кръвоносни съдове... Налягането се повишава.

Чета Дезинфекция.

Пристига линейка. Мерят налягането - нормално е. Мама е в недоумение: „Дъщеря ми прочете нещо“.

Да, прочетох страхотния помощник - "Дезинфекция"!

Трета снимка

Прочетох за себе си "Дезинфекция", премахвайки дискомфорта от току-що чутите думи, които потискат мозъка на човек. Той веднага бяга... И отивам да пазарувам в магазин, който посещавам много често. Но след като прочетете ритъма, магазинът поразява с невероятна светлина, чистота и някакво празнично настроение! Впечатлен съм! Вчера бях тук и не почувствах нищо подобно! С "Дезинфекция" всичко е изпълнено със светлина и чистота, защото тя дава тази светлина и чистота на моето състояние! Красотата!

Приятели, животът ни се състои от много събития, понякога най-простите, светски, в които можем да губим време или да го спестим. „Дезинфекцията“ работи на самия ръб, на самата граница на губенето на време, помагайки да се спаси. Основното нещо е да прочетете този ритъм навреме.