Creazione e attività dell'ordine dell'ambasciata. La formazione e lo sviluppo del servizio diplomatico in Russia nei secoli XVI-XVII. Le opere sono in crescita

El Lisitsky (anche El, Pseudonymonym: Initiality del vero nome - Lazarar; 1890, stazione mineraria, ora nella regione di Smolensk, - 1941, Mosca) - Artista del designer sovietico, programma, architetto, maestro dell'ensemble dell'esposizione.

Biografia di Ely Lisitsky

Cresciuto nella famiglia religiosa di Santa (da Padre), un cappello offacomato. Studiando nella scuola reale di Smolensk (laureata dal 1908), portato via la pittura e l'ultima arte.

Non adottato nella St. Petersburg Academy of Arts A causa delle violazioni dei canoni accademici nella figura dell'esame, Lisitsky ha lasciato nel 1909 a Darmstadt, dove nel 1914 si è laureato con lode della facoltà architettonica della scuola tecnica più alta.

Nel 1912, Parigi visitata, nel 1913, stava camminando con l'Italia, che suscitò in lui per le prime forme di arte arcaica, folk e contemporanea, e anche instillare un culto di abilità professionali.

Nel 1914, Lisitsky si stabilizzò a Mosca, nel 1915-16. Il Riga Polytechnic Institute (per ottenere un diploma russo-architetto-architetto) è stato visitato principalmente dalla grafica, ha partecipato al lavoro della società ebraica per la promozione delle arti (mostre nel 1917 e 1918, Mosca, nel 1920, Kiev) e mostre di L'Associazione "World of Art" (1916 e 1917). Lazar Lisitsky era l'artista delle grandi emozioni sociali "(Hardzhiev N.), calore elevato creativo, che ha avuto un forte senso della modernità.

Creatività Lisitsky.

Il percorso creativo di L. Lisitsky (attività attiva proseguita dal 1917 al 1933) non è privata di complesse contraddizioni, ricerca incompiuta, forse anche paradossale, ma l'epoca stessa era estremamente difficile - il tempo della lotta senza pietà delle idee di classe e dell'ideologia nella cultura e arte, quando è stata eseguita la rottura determinata della storia respinta delle relazioni pubbliche.

Lazar Lisitsky era l'artista delle grandi emozioni sociali "(Hardzhiev N.), calore elevato creativo, che ha avuto un forte senso della modernità.

La natura del talento non ha permesso a Lisitsky di impegnarsi in un'astrazione astratta e sequenzialmente del linguaggio. Pertanto, sarà riunito con lavoratori produttivi e costruttivisti, nel 1925 unirà all'Associazione di nuovi architetti (ASNOV) e insegnerà la disciplina "Design of Mobili" in Vhutamas; Il suo dono di design si manifesta nella progettazione dei padiglioni sovietici alle mostre internazionali ("stampa" a Colonia, nel 1924; "Film e foto" a Stoccarda, 1929; Esposizione di igiene a Dresda e la mostra del FS Pushnin a Lipsia, 1930 ).

Ma ciò accadrà dopo che l'artista sopravviverà al suo periodo più attivo: essere mandato a Berlino nel 1921, fino al 1925 ha praticamente compromesso il ruolo dell'emissario della nuova arte sovietica in Europa.

A proporre l'avanguardia sovietica nello stile dell'unità delle componenti dei suoi concetti (suprematismo, costruttivismo, razionalismo), Lisitsky l'incorporato in un contesto occidentale. Insieme a I. G. Ehrenbourg, ha fondato la rivista "The Thing" (1922), con M. Staff e Schmidt - La rivista "ABC" (1925), con la città di ARP, ha pubblicato un "Kunstism" di libri (Zurigo, 1925), collegamenti consolidati con la rivista Le Corbusier "Espiri Nouveau" ("Esprit Nouveau").

È diventato membro dello "stile" dell'Associazione architettonica olandese, ha partecipato a concorsi e mostre. Allo stesso tempo, ha continuato a lavorare molto nella grafica pubblicitaria e del libro (a Berlino nel 1923, era probabilmente il miglior libro - "per la voce", V. V. Mayakovsky), in una foto e un poster.

Il lavoro dell'artista

• Composizione. OK. 1920. Guazzi, inchiostro, matita
• "Il cuneo di BEY BEY BIANCO." Manifesto. 1920. Litografia a colori

• La foglia del titolo dell'album "Victory over the sun". 1923.
• Quattro azioni (aritmetiche). 1928. Litografia a colori
• Illustrazione per ebraico fiaba folk. "Capra". 1919.

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Amano collezionisti e rivenditori e El Lisitsky per il suo poster "cuneo della baia rossa bianca!" - il poster sovietico più costoso. Cura: $ 182 500. Sotheby Asta "s. Stampe. 26-27 aprile 2012. New York. Numero lotto 131. L'artista-indovinello e "Eternal" Wanderer Construttivismo Lazar Markovich Lisitsky (El Lisitsky) (1890 - 1941) viveva nell'arte poche vive. Grafico, illustratore, tipografo, architetto, fotografo, teorico e critico architettonico, nonché uno dei creatori di un nuovo tipo di arte - design, Lisitsky è una delle figure chiave del Rinascimento ebraico, Garde d'avanguardia russa, giardino fotografico ecostruttivismo sovietico. È un uomo globale. In Russia, lo conosce molto, molto male: chiedere sulla strada che una tale faccia, una cartella del Kestener, figura, fotogramma, ecc. - Non sentirai la risposta. Poster lasarian Lisitsky ed economico:

El Lisitsky. URSS. Die Russische Ausstellung.

(URSS: la mostra russa),

litografo. poster per la mostra

al Kunstgewerbemuseum.

Cura: sotbis dell'asta 25.000 GBP.

Lazar Lisitsky. Capitale di Mosca dell'URSS.

Mosca, 1940. 89x58,5 cm.

Lazar Lisitsky. Facciamo più carri armati

pistole anti-serbatoio e pistole,

aeroplani, pistole, malte,

conchiglie, mitragliatrici, fucili!

Tutto per la parte anteriore!

Tutto per la vittoria!

Mosca - Leningrado, 1941. 43x59 cm.

El Lisitsky. Cpkio. Passero colline.

Stazione mineraria e sciistica "Montagne del ghiaccio". Manifesto.

Lisitsky si è mostrato brillantemente e brillantemente, dove in molti aspetti è stato il primo e ha vinto la posizione principale del mondo. I suoi fotomontani per l'album "Esercito rosso-contadino rosso. (RKKKA)" - Mosca: ISogise, tipografia, Gosnak, 1934- Solo fantastico:

La pubblicazione della famosa cartella è stata molto notevole per la storia del poster politico costruttivisto sovietico: Rodchenko A.m., Lisitsky El e altri. "Storia di VKP (B) in poster." Mosca, ed. Comacademia e Museo della Rivoluzione dell'URSSR, 1926. Una cartella con 25 campagne a colori offset Poster 72,5x54,5 cm. Made in Photomontage Technique utilizzando materiali museali, fotografie e documenti. Sono stati pubblicati nelle lingue dei popoli dell'URSSR. La maggior parte dei poster e dei coperchi sono eseguiti dall'artista Alexander Mikhailovich Rodchenko (1891-1956).Questa edizione è indubbiamente appartenente al genere del costruttivismo, nelle sue manifestazioni più sorprendenti - Propaganda.Sul mercato globale antico, il prezzo di questa pubblicazione si sta restringendo - meno di 100.000 "Green"! Come in qualsiasi modo, la simbeosi di due grandi artisti - costruttivisti ... Cura: £ 61,250. Sotheby. 1 dicembre 2010. Musica, libri continentali e russi e manoscritti . Londra. Lotto numero 220. Una delle famose foto edizioni "Parade" del periodo stalinista storia russaQuando il grande tiranno ha creato una storia da eventi che non si sono verificati, ha documentato ciò che non era, fissato nelle menti delle persone.Le pubblicazioni di propaganda sono state stampate in altri stati totalitari, erano allegati grande importanzaI fondi enormi sono stati spesi, ma solo il libro di propaganda sovietico è diventato artistico.

Versare le pubblicazioni di propaganda illustrate degli anni venti, trenta del secolo scorso, non sentiamo solo un senso di paura, orrore, ma anche ammirazione. Questa ambivalenza si verifica ogni volta che si rivelano i libri, decorati da Lisitsky, Rodchenko, una tolleranza. Qual è il fenomeno dei prodotti di stampa di agitazione sovietica? La risposta è ovvia - tempo! Tempo, terribile nel suo fanatismo, ma anche romantico, tempo di fede incondizionata e SPER. Più tardi, questi poster sono stati vietati e sequestrati dai repository, perché quei leader che in seguito divennero nemici del popolo sono stati raffigurati anche su di loro.

Alexander Mikhailovich Rodchenko è molto apprezzato dai poster pubblicitari, pieni insieme a V.V. Mayakovsky. Fratelli in Città e V. Stenbergov - Filmlastics.

2 Stenberg 2. Mostra

"Poster nel servizio del piano quinquennale."

Mosca - Leningrado, 1932. 106x75 cm.

Alexey Gan. Prima fiera

Architettura moderna.

Manifesto. 1927. 107.5x72,5 cm.

C'era un poster politico e pubblicitario costruttivisto puramente ebreo. Prima di tutto, era associato alla disposizione degli ebrei sulla Terra e con i pogrom ebrei. È stato anche connesso con Orel (Society of Land Gestione degli operai ebraici) - organizzazione socialeche esisteva nell'URSS dal 1925 al 1938, e lo scopo iniziale della disposizione degli ebrei sovietici attraverso "Agrartizzazione". Storicamente, le principali fonti di cibo degli ebrei in Impero russo C'erano artigianato e piccoli scambi. L'esistenza di un insieme di insediamento ha portato alla povertà e alle masse affollate della popolazione ebraica nelle città.

Manifesto famoso in stile costruttivista

"Chi è Antisimet?"

Queste persone, dalla malizia delle bestie,

cozze scure sull'ebreo.

Edizione OST. Poster numero 2.

Mosca, Mospolygraf, 1928.

L'antisimicismo è una contro-rivoluzione cosciente.

Antisimet è il nostro nemico della classe.

Edizione OST. Poster numero 1.

Mosca, Mospolygraf, 1928.

Dopo la rivoluzione di ottobre e Guerra civile, sudato dei pogrom e le seguenti regole, mercanti e artigiani trasformati in nemici di classe di un nuovo edificio. Secondo varie fonti, da 100 a 200 mila ebrei sono stati uccisi in Pogrom nel periodo 1918-1920. Circa due milioni di ebrei immigrati dall'impero russo (incluso il regno di polacco) negli Stati Uniti dal 1881 al 1915; Anche l'immigrazione in Palestina, Argentina, Brasile e altri paesi è stata significativa. All'inizio degli anni '20, più di un terzo della restante popolazione ebraica dell'URSS era nella categoria dei Devisants. Una parte significativa degli ebrei ha lasciato il posto in cerca di lavoro in principali cittàMa lì regna una disoccupazione.Il 17 gennaio 1925, la società della gestione del territorio degli operai ebraici (Oess), che ha raccolto e distribuito mezzi per aiutare le persone sfollate a Mosca opinione pubblica, Propaganda, Organizzazione del Generale e formazione professionale, Vita culturale, medicina per immigrati, interazione con organizzazioni ebraiche internazionali. La lotteria Ozove si è tenuta nel 1928, 1929, 1931, 1932 e 1933. Sono stati prodotti numerosi poster.

2.000.000 di membri del comune ebraico.

Mosca, 1929. 49x69 cm.

Mikhail Dlugach. Ebreo-agricoltore

ogni giro delle ruote del trattore

partecipa alla costruzione socialista.

Lo aiuterà!

Secondo rotolamento-Lato.

Edizione della CPU "OME".

Mosca, Sovkino, 1929. 62x47 cm.

Mikhail Dlugach.

Costruisci Birobidzhan!

Mosca, 1932. 105x69 cm.

Mikhail Dlugach. 5 scossa della lotteria.

Costruisci Birobidzhan,

trasformalo in esemplare

avamposto socialistico in Estremo Oriente.

L'edizione è oscurata.

Mosca, 1933. 69x49 cm.

Mikhail Dlugach. La 3a lotteria - vergogna.

Mosca. 1930. 101x71,3 cm.

Mikhail Dlugach. 4a lotteria - ome.

Nella quantità di 750000 rubli.

il prezzo di un biglietto 50 kopecks.

Totale 40198 Vincite.

Costruisci Birobidzhan socialista -

l'area della futura unità autonoma ebraica.

Mosca, 1932. 69x49 cm.

Mikhail Dlugach. 2a lotteria.

Mosca, 1929. 71.3x108,5 cm.

Mikhail Dlugach. TERZO DRESS-LOTTERY DARE

3 milioni sulla gestione del territorio e

coinvolgimento nell'industria

nuove masse dei poveri ebraici.

Mosca, 1930. 104.3х70.3 cm.

Mikhail Dlugach. Macchine, strumenti, macchine raw

può ottenere:

disoccupati, cespugli e artigiani

attraverso Ferband Ort "Artigianato e

lavoro agricolo tra gli ebrei della Russia. "

Mosca, 1930. 71x107 cm.

A.o. Barsh. Schizzo per un poster per la lotteria ebraica.

Guazzi, inchiostro, carta.

Mosca, 1927. 30x25 cm.

Il poster politico costruttivista sovietico ha creato molti e molti artisti.

A. Vedeneev. 10 anni.

L'industrializzazione è la strada per il socialismo.

Mosca - Leningrado, 1932. 105,5х70,5 cm.

N. Kotov. Costruzione del socialismo.

Mosca - Leningrado, 1932. 72x54 cm.

Sergey Senkin e Dmitry Moore.

Proletari di tutti i paesi si connettono!

Lunga vivi un grande, invincibile

banner Marx, Engels, Lenin, Stalin!

Leninismo dal vivo lungo!

Mosca, 1932. 93,5х60,5 cm.

A. Daineka. Cina in arrivo

liberazione dall'imperialismo.

Mosca - Leningrado, 1930. 72x107,3 \u200b\u200bcm.

I. GANF. Religione - il nemico dell'industrializzazione.

Mosca - Leningrado, 1930. 102x69 cm.

E. Zerinov. Giù con la guerra imperialista.

Mosca - Leningrado, 1930. 103x70 cm.

Lungo lavoro liberato dal vivo. (OK 1930).

71x106,5 cm.

Giornata internazionale della donna

connetti, le città e i villaggi dei lavoratori.

(OK 1930). 71.3x107 cm.

Mikhail Khazanovsky. SHOCK TEMPO.

swing completo,

per cinque anni in quattro anni.

Mosca - Leningrado, 1930. 108x70 cm.

Nikolai Dolgorukov e Dmitry Moore.

"Il potere sovietico è ora

l'autorità più duratura da tutte le esistenti

autorità nel mondo. "(Stalin).

Mosca, 1932. 69x102 cm.

Poster "cotti come cuie" - giovane per agitazione stato sovietico Nessun denaro si è pentito:

Cpkio. 18 agosto. Vacanze dell'aviazione sovietica.

Mosca, B.G. 85x61 cm.

A. Bukhovsky. Museo Aerohim. M.V. Frunze.

Mosca, B.G. 50x35 cm.

George Rublev. Aviamima - La nostra difesa!

Mosca. B.G. 48x34 cm.

George Rublev. Cpkio.

La sala estiva delle fabbriche e le fattorie collettive ha 1.400 posti.

Stagione 1932.

Mosca. 1932.

George Rublev. Cpkio. Base invernale

scolari e pioniere.

Mosca, 1931. 100x70 cm.

George Rublev. Ragazzi! Alla lotta per il lavoro -

sii pronto!

La base dei bambini invernali si apre a Cpkio

scolari e pioniere.

Mosca, 1930. 92x64 cm.

Tutti i tessuti elettorali!

Moscow Gubernsky Council of Trade Unions.

Mosca, B.G. 105x70,5 cm.

Nikolay DolgoRukov. Metropolitan.

Mosca, 1931. 73x103,5 cm.

Tutti gli sforzi per aumentare la produttività del lavoro.

Mosca - Leningrado, B.G. 107x71 cm.

I.I. FOMA. L'USSR. Leningrado.

Mosca - Leningrado, B.G. 44x30 cm.

Viktor Koretsky.

Consulenti fisici sovietici -

orgoglio del nostro paese.

Moscow-Leningrad, 1935. 107.5x78,5 cm.

A. Daineka. "Spirito sano

richiede corpo sano". K. Voroshilov.

Mosca - Leningrado, 1939. 87,5 x 59 cm.

Samokhvalov A.n. Long Live Komsomol!

Per cambiare i giovani binari più anziani va.

Dal settimo anniversario revolution di ottobre.. 1924.

Stampa tipografica. 93.2x59,6 cm.

Vasily Yolkin.

Lunga vivi l'esercito rosso -

squadra armata rivoluzione proletaria!

Mosca - Leningrado, 1933. 133x86,5 cm.

Vasily Elakin ha creato un ritratto collettivo della leadership del paese e ha acceso un poster "lungo vivere un esercito rosso - un distacco armato della rivoluzione proletaria!" L'immagine grandiosa della parata festiva sulla piazza rossa (1932). All'inizio degli anni '30, V. La Koretsky e V. Gutsvich furono reintegrati con una serie di follower di artisti costruttivisti. Hanno sviluppato la forma del poster, in cui le foto sono state tonica e combinate con l'immagine del disegno. Poster V. Gutesch "per il parco proletario della cultura e della ricreazione" (1932) e lista v. Koretsky "culture fisiche sovietiche - l'orgoglio del nostro paese!" (1935), luminoso e conciso riflesso i più importanti atteggiamenti ideologici di quegli anni. Va notato che in un poster fotomontanale della metà degli anni '30 di Klutsis, V. Elkin, S. Senkin, V. Koretsky e altri artisti abbandonarono l'esperimento costruttivista con caratteri e blocchi di prova, concentrandosi sull'immagine. I poster slogan hanno preso prevalentemente in fondo al foglio (club "dal vivo la nostra felice patria socialista ...", 1935).

"Durante la pittura, l'immagine è stata modificata da un'installazione di foto e da altri tipi di poster, mentre il desiderio desiderato insieme al design delle cose (produzione industriale), - Approvato sulle pagine della "Cinema Magazine" dell'Associazione della Cinematografia rivoluzionaria. "Un poster - nel senso della sua" vita di massa "viene al cambio di pittura del cavalletto" - Ha scritto l'autore della rivista "New Spectator". "Il prossimo poster proletario è progettato per diventare una" immagine della strada "... abbiamo" Stankovismo proletario "?", - chiesto domanda reale Nella rivista "Arte Sovietica". E prima di tutto, i costruttivisti che stavano raggruppando attorno alla rivista "Lef" e il suo redattore di Mayakovsky - A. Rodchenko, V. Stepanova, A. Lavinsky, L. Popova e altri, spiegando ai lettori:

"Rifiutare decisivamente il machism del museo interno," Lefs "stanno combattendo per un poster, per illustrazioni, pubblicità, foto e filmmontage, cioè. Per tali tipi di raffigurazioni utilitaristici, che sarebbero enormi, eseguiti mediante macchinari e strettamente legati alla vita materiale dei lavoratori industriali urbani ".

Gregory Shegal. Schiavitù della cucina dall'allineata!

Dai una nuova vita!

Manifesto. 1931. 103x70,5 cm.

Yuri Pimenov. Tutto per la recensione!

Manifesto. 1928. 108x73 cm.

Incarnando sequenzialmente queste idee nella pratica artistica, hanno creato completamente i poster nuovi sullo stile dei poster, uno dei quali campioni luminosi c'erano il foglio, propagandendo i prodotti del Rubberrest, - "il miglior capezzolo non era e non" (1923 ). Il suo eroe, invece della tradizionale e più bassa immagine di un bambino con un capezzolo, un'immagine realistica del quale sempre e inconfondibilmente colpita dagli spettatori, è diventata certa, progettata dai dettagli geometrati del "Homunkul", privo di tutto ciò che è familiare, Ma ma brillantemente memorabile e colpendo insolito. Massimo geometrizzato "reckam-designer" e figure tradizionali del popolo orientale nei cappotti, dando loro un enorme triangolo di galosce nelle loro mani. Ha evidenziato in modo spettacolare su uno sfondo giallo brillante, in contrasto con rosso e bianco, colpendo la leccata grafica del testo persiano su un foglio che è stato dedicato all'esportazione di Golosh (1925).

Sergey Senkin. Per il multimilion

leninsky Komsomol!

Mosca - Leningrado, 1931. 106x73 cm.

Sergey Senkin. Sotto la bandiera di Lenin

per il secondo piano quinquennale.

Mosca - Leningrado, 1931. 146x103 cm.

Dmitry Bulanov. Rimuoveremo i campi in tempo.

Moscow-Leningrad, 1930. 102x72,5 cm.

La composizione del poster che promuove la "birra a tre controlli" di Mosselprom (1925) è anche molto schematica. Tuttavia, la vittoria di questa bevanda sulle bottiglie di sabbiatura con il "Hangehog" e la Moonshine fu ingegnosamente mostrata su un foglio con linee tipografiche, caratteri in scala varia e tecniche colorate spettacolari. La base del poster di A. Lavansky "Le importazioni di esportazione dell'URSSR" (1925) costituiscono anche un carattere diverso, i quali "blocchi" sono collocati in una complessa composizione circolare. Sul foglio, tuttavia, gli elementi visivi sono presenti - nella parte superiore e inferiore alle macchine che si muovono lungo le rotaie con merci, che sono molto chiare e spiega semplicemente allo spettatore la base delle esportazioni e delle importazioni nel paese. Lo stesso A. Lavansky crea il 1925 e un foglio accattivante "Ricevi un abbonamento per il 1926" Per la casa editrice pubblica (Giza), il cui centro è un logo grafico. Incrinato nel significato, sembra conciso, sebbene "progettato" da un certo numero di elementi - l'abbreviazione della lettera, immagini del libro, un simbolo proletario - falce e martello, così come un ingranaggio di ingranaggi, che denota l'elemento dello strutturato preferito in l'ingegneria. Le informazioni necessarie Chiaramente raggruppato nella composizione del poster sui piani forma geometrica, contrastando il colore e dando un effetto dinamico visivo. Diversi poster per Giza nel 1925 creato V. Mayakovsky nel Commonwealth con V. Stepanova - "il percorso del comunismo - libri e conoscenze"; "Studenti, nel Gosizdat quest'anno tutti i libri di testo darà"; "Ricorda Giz! Questo marchio è una fonte di conoscenza e luce. " Tutti loro sono privi di elementi visivi e insieme al marchio GIZA, la composizione del foglio sta solo in contrasto con le cuffie in scala e lettera colorata. Tuttavia, un poster, inventato anche da Mayakovsky nel Commonwealth con Stepanova, "solo gli abbonati" peperoncino rosso "rido dal fondo del mio cuore" (1925) è arricchito con una specie di dettaglio fine - un fotoportista di un giovane ragazzo che ride . Questo metodo di collegamento degli elementi del carattere con l'immagine fotografica è stata utilizzata per la prima volta nelle composizioni poster A. Rodchenko, creando una lista nel 1924, dedicata al film cristallo di Dzigi Vertova "Kinoglaz", e nel 1925 - annuncio di Lengiza, in cui il nero E Bianco di giglio di grido del ritratto fotografico e bianco, come un spettatore incoraggiante per comprare libri. Nel 1926, una composizione simile sarà creata da A. Lavansky su un foglio dedicato alla pubblicazione del "lavoro a casa". E molto presto il metodo di installazione, nato in questi poster costruttivisti, sarà regolato dalla maggior parte dei maestri professionali e amatoriali del paese.

Viktor Koretsky. Mani di lavoro libera delle fattorie collettive nell'industria.

Mosca - Leningrado, 1931. 74x104 cm.

Viktor Koretsky. Unioni commerciali dell'URSS

distacco avanzato del movimento di lavoro mondiale.

Mosca - Leningrado, 1932. 71x100 cm.

In molti poster editoriali di libri creati da costruttivisti negli anni '20, anche la caratteristica caratteristica del tempo associata allo sviluppo dei progressi tecnici nel paese si è manifestata. Il culto dell'ingegneria era un'importante installazione estetica di aderenti della "arte industriale". Si è tenuto in ogni modo e Lefovtsy, chiamato "industriali", nella pubblicità di varie edizioni di fabbrica di fabbrica. Nel poster di V. Mayakovsky e A. Levin, dedicato all'abbonamento al giornale "Lavoratori" Mosca "(1924), è stata disegnata una sagoma generalizzata del corpo industriale con una pipa, e la fondazione della Lisa Lt. Mayakovsky E A. Rodchenko con la pubblicità della rivista "Cambia" (1924) La composizione è stata costituita con una valvola di porta dettagliata e un rinforzo in ferro. Immagine illusoria o schematica di oggetti industriali, macchine, macchine I costruttivisti sono stati coinvolti attivamente in poster, combinandoli con frammenti fotografici e font.

Antipenko V. Per l'estrazione del carbone meccanizzato!

Mosca - Leningrado, 1931. 105x72,5 cm.

Nikolay DolgoRukov. Trasportatore

arming con conoscenza tecnica

brucia per la ricostruzione del trasporto!

Mosca - Leningrado, 1931. 104x73 cm.

Guminer Yakov. Aritmetica in arrivo clubfinplan.

2 + 2 \u003d 5 più l'entusiasmo dei lavoratori.

Mosca - Leningrado, 1931. 90x62 cm.

Se i sostenitori della "Arte di produzione", collaborando in "Lef", consideravano un poster come "la forma più espressiva di inventiva e abilità" e credeva che "il ruolo del maestro del piatto è abbastanza adeguato al ruolo di progettista dell'ingegnere" Le insegne delle tradizioni nelle arti visive si sono avvicinate al poster da posizioni completamente diverse. Ad esempio, un noto ricercatore di grafica russa, il professor A. Sidorov ha chiesto "sollevare una domanda sull'estetica" Estetica del "poster", in cui prima di tutto ha apprezzato la caratteristica di forma luminosa di migliori lavori ultima volta.

"In una lotta di affilatura tra arte, visiva e illimitata, che sarà prevista nel prossimo futuro, il poster e la sua arte, ovviamente, una delle cytasel più saldamente protette dell'immaginario" - Ha scritto Sidorov, proclamando un poster nient'altro che un'icona "moderna".

Dmitry Bulanov. 5 V 4. Work Shock

la cooperazione dei trasporti aiuterà a soddisfare

e transfult transfinplan.

Mosca - Leningrado, 1931. 71x51 cm.

Dmitry Bulanov. Piano quinquennale

catering pubblico l.s.p.o.

Leningrado, 1931. 69x54 cm.

Dmitry Bulanov. Il nostro obbiettivo,

alzando il livello culturale dei lavoratori,

applicare la rivoluzione mondiale.

Leningrado, 1927. 95x67 cm.

Dmitry Bulanov. Da scuole e club hurricane

aprire il fuoco per i teppisti.

Leningrado, 1929. 67,5x98 cm.

Dmitry Bulanov. Non bay piatti -

Contatta la cura di S.

inventario della tua sala da pranzo.

Mosca - Leningrado, 1931. 77x55 cm.

Nato nella famiglia Mordhuya Zalmanovich (Mark Solomonovich) Lisitsky e Sarah Labovna Lisitskaya in un piccolo villaggio nella provincia di Smolensk. La famiglia si è presto trasferita a Vitebsk.

In Smolensk Lazar Lisitsky si è laureato dalla vera scuola nel 1909.

Entrò nella facoltà architettonica di una scuola di politecnica superiore in Germania e successivamente passata al Polytechnic Institute di Riga, evacuato a Mosca durante la prima guerra mondiale del 1914.

Nel 1916, Lazar Lisitsky ha iniziato a partecipare al lavoro della società ebraica per la promozione dell'arte, comprese le mostre nel 1917 - 1918 a Mosca. Impegnato nellustrante libri pubblicati su idiš. Nello stesso periodo, ha viaggiato in viaggi etnografici sulla Bielorussia e sulla Lituania, raccogliendo materiali sull'arte decorativa ebraica e viaggiato in Francia e in Italia.

Si è laureato al Riga Polytechnic Institute nel 1918 con il rango dell'ingegnere architetto. Nello stesso anno, Lazar Lisitsky divenne uno dei fondatori di "Cultur League" ( Cultura della lega) - Arte all'avanguardia e associazione letteraria.

Ha lavorato nell'ureau architettonico di Velikovsky e Klein a Mosca.

Nel 1919 ha firmato un contratto per un'illustrazione di 11 libri per bambini con la casa editrice di Kiev "IDISHER FOLS-FLALA" ( Casa editrice folk ebraica). Nello stesso anno, all'invito, Mark Shagal è venuto a Vitebsk per l'insegnamento nella scuola d'arte del popolo fino al 1920. Ha rilasciato la città per le vacanze e ha partecipato alla preparazione delle celebrazioni della commissione per combattere la disoccupazione, i libri e i poster rilasciati.

Nel 1920, El Lisitsky iniziò a firmare il suo lavoro con questo pseudonimo e lavorare nello stile del suprematismo sotto l'influenza di K. Malevich. Ha creato diversi poster di campagne nello stile del suprematismo.

Più tardi unito B. istituto di stato Cultura artistica (Inhuk). Il progetto "Lenin Tribune" è stato eseguito nel suo laboratorio.

Ha iniziato a insegnare nelle più alte laboratori tecnici e tecnici (VHutemas) nel 1921 a Mosca. Nello stesso anno andò in Germania e successivamente si è trasferito in Svizzera.

Nel 1922 al 1923, illustrato attivamente con la sua grafica di case editrici ebraiche, vivendo a Berlino.

Nel 1923-1925, El Lisitsky era impegnato nella zonizzazione verticale dello sviluppo urbano, creando progetti di "grattacieli orizzontali" per Mosca.

Nel 1926 iniziò a insegnare all'alta arte e istituto tecnico (Vhutein).

Nel 1927, ha creato nuovi principi della mostra di tutto il corpo, che sono stati implementati presso la mostra di stampa All-Union a Mosca nel 1927.

Nel 1928 - 1929, El Lisitsky era impegnato a creare mobili trasformabili e integrati. Durante questo periodo, era impegnato nel fotomontaggio, creando un poster "tutto per la parte anteriore per la mostra russa" a Zurigo nel 1929! Tutto per la vittoria! (Più carri armati). "

Nel 1930-1932, una tipografia della rivista "Light" è stata costruita sotto il progetto di Ely Lisitsky nel 1 ° Samoton Lane. L'edificio tipografico è stato costruito secondo il principio "grattacielo orizzontale".

Nel 1937 fu presentato un fotomontaggio di El Lisitsky, dedicato all'adozione della costituzione di Stalin in quattro numeri della rivista "URSS in costruzione".

El Lisitsky è morto per tubercolosi nel 1941 e fu sepolto al Don Cemetery a Mosca.