Як розвинути у собі артистичність. Розвиваємо артистизм. Вправи на розвиток артистизму

Творчі особистості не просто носять химерний одяг та намагаються виділитися з натовпу. Без сумнівів, митці можуть виглядати подібним чином, але суть криється в тому, як саме вони виражають себе і сприймають навколишній світ. Творчі особистості завжди знаходять час зупинитися та озирнутися, оскільки прагнуть зрозуміти глибинну суть речей.

Кроки

Частина 1

Розвивайте творчі нахили

Ведіть активний спосіб життя.Проводьте менше часу перед телевізором та в соціальних мережах. Ходіть на прогулянки або знаходите інші способи активності. Регулярні фізичні навантаження покращують настрій та стимулюють творче мислення.

Почніть вести щоденник.Щодня робіть записи та малюйте, навіть коли ви вважаєте, що вам нема чого сказати. Блокнот із нелінованими сторінками може надихати вас на творчі нотатки.

Виконуйте творчі вправи.Щоденні творчі вправи - це чудовий спосіб розвивати свій творчий потенціал. Для цього не потрібно багато часу. Навіть 15 хвилин на день цілком достатньо, щоб зарядитись творчим мисленням.

1. Постійно прагнете дізнаватися про нове.Читайте книги, ходіть на виставки, відвідуйте заняття, ставте запитання – щодня дізнавайтеся про щось нове. Такий підхід надихне вас на творчі звершення.

   • Великі витвори мистецтва не виникають із вакууму, а є відображенням світу творця. Якщо жити в цікавому світі, то ваша творчість теж буде цікавою.
   • Чим більше досвіду та знань, тим більше джерел, з яких можна черпати натхнення.

Артистизм чи артистичність відносяться до вроджених (іноді – набутих) якостей. Артистичному людині властиві особливу витонченість манер, почуття ритму, витончене сприйняття навколишньої дійсності. Зовсім не обов'язково такі якості притаманні людям мистецтва. Іноді вони бувають затребувані у звичайного життя. На думку фахівців, людина з вищою внутрішньою організацією легше переносить стресові ситуації, швидше адаптується до різним середовищам. Про все це можна буде дізнатися, ознайомившись із матеріалами цієї статті.

Поняття «артистизм»

З погляду естради та сценічного мистецтва в цю категоріювключаються:

• здатність швидкої перебудови відповідно до зовнішнього стану;
• зміна манери поведінки, темпу промови, артикуляції;
• гнучка адаптація до нових правил гри, вміння прийняти ситуацію, не змінюючись внутрішньо.

Не потрібно плутати складові артистизму з лицедійством чи фіглярством: це абсолютно різні прояви, хоча недосвідченому в тонкощах можуть здатися одним і тим же. А взагалі, як стверджував великий Шекспір, до сцени та її підмостків можна зарахувати весь світ. Отже, і звичайнісінька людина, не замислюючись про це, грає щодня якусь свою роль, особливо важлива.

Що таке творчий підхід і навіщо він потрібний

Насамперед, це означає прагнення до руху вперед, активний життєвий статусі одночасно гармонійні відносини з навколишнім світом. Іноді життєві перипетії ставлять нас у жорсткі рамки, нав'язуючи правила гри.

Зовсім не обов'язково мова йдепро професійних кіноакторів, які періодично приміряють на себе різні доліта характери. До речі, вони найчастіше «міняються» лише зовні: наносять грим, додають якісь невловимі нюанси, що становлять грані особистості, а внутрішньо – це одна й та сама людина.

Приблизно такі вимоги диктує серйозний бізнес. Тільки в ньому «ролі» більш функціональні і часу на їхнє розучування відводиться менше. Та й ставкою, найчастіше, може бути кар'єра та матеріальне становище.

Важливо. Під час презентацій, публічних виступів, популярних сьогодні вебінарів, головне не перегравати - пам'ятати, що все добре в міру: все-таки шансу на другий дубль може не бути, а результат, на відміну від блокбастерів, не завжди виправдовує вкладені кошти.

Правила, загалом, майже такі самі, як у аматорському театрі. Розучуючи нові ролі, розширюючи свій репертуар, часом доводиться виробляти самоконтроль, ретельно маскувати справжні емоції. При цьому зовні все зовсім не так: людина виглядає відкритою, гранично комунікабельною, а справжня її суть десь добре захована.

Тренери пропонують, як розвинути артистизм: зробити кілька простих, але . Наприклад, розучити якусь мелодію чи композицію, яка близька за рівнем емоційних переживань, запам'ятати її до найменших подробиць. А потім трохи змінити умови: навчитися співати так, щоб для слухачів пісня звучала на межі (що називається, брала б за душу), але виконавець не викликав жодних серйозних хвилювань.

Друга вправа – на лояльність. Буває, що якісь люди спричиняють гостру негативну реакцію. З погляду духовних практик це серйозна вада, яка руйнує особистість і заважає встановленню гармонійних відносин з навколишнім світом. Однак і його можна звернути на благо, якщо підкорити свої емоції жорсткому ментальному контролю. Результат можна вважати досягнутим, коли вдається без зусиль спілкуватися з «неприємним» співрозмовником, нічим не видаючи своїх почуттів.

Третє завдання допомагає розвинути здатність до управління собою, мовний артистизм з комунікаційним ефектом. Достатньо вибрати у своєму оточенні людину (або ситуацію), яка призводить до розгубленості, заважає зосередитися і надовго вибиває з колії.

Усвідомлене спілкування з цією особистістю (хоча б по кілька хвилин на день) принесе успіх у вигляді розвитку холоднокровності, швидкої адаптації до стресової ситуації. При цьому поведінка має бути абсолютно природною, не награною. Як приклад такої практики можна навести байку Езопа про лису та лев. Вперше побачивши царя звірів, лисиця дуже злякалася і втекла. Вдруге вона ледве впоралася з собою, але вже затрималася біля лева трохи довше. І втретє лисиця настільки наважилася, що дозволила собі звернутися до нього з промовою.

Використовуйте на своїх сайтах та блогах або на YouTube клікер для адсенс

Увага. Психологи стверджують, що навчившись ставити дедалі складніші і неординарні завдання, долаючи їх, людина швидше удосконалюється і рухається вперед.

Як можна застосовувати артистизм у повсякденному житті

Вважають, що з погляду психології жінка – істота гнучкіша, ніж чоловік. Причин цьому безліч: стандартні табу для хлопчиків сучасному суспільствіна відкритий прояв своїх емоцій, багаторічне стереотипне сприйняття справжнього чоловіка, як розважливого, холоднокровного, повністю закритого супермена.

Діагностика рівня розвитку артистизму в середній групішколярів зазвичай демонструє приголомшливі результати, але згодом, дорослішаючи, діти вчаться приховувати свої справжні почуття, стають замкнутими. У деяких суспільствах, наприклад, у середньовічній Японії, відмову від щирої демонстрації своїх почуттів та свободи прояву волі замінювали беззаперечним підпорядкуванням, вважаючи, що саме в цьому полягає справжній шлях (дао) воїна.

На щастя, сучасні правила моралі лояльніші до персональних почуттів. Саме тому із чоловіків іноді виходять чудові актори. Однак повернемося до артистизму та його користі – явної чи уявної. Людина, більшою чи меншою мірою, живе своїми настроями, переживаннями: перше кохання, успішне складання іспитів, розвиток кар'єри, купівля нового автомобіля – всі ці події викликають певні хімічні реакціїу мозку, що зовні виражаються в емоціях.

Не було б яскравого відгуку на будь-які події – зникла б серйозна складова життя людини. Але іноді відкриті, неконтрольовані емоційні спалахи «за системою Станіславського» не так допомагають, як шкодять. Один з найхарактерніших прикладів – покер, точніше прийом, який застосовують гравці (блеф).

У англійськоювираз «з обличчям, як у покері» служить синонімом непроникного, потайливого гравця, вчинки якого важко прорахувати. Сильний суперник повинен навіяти іншим учасникам гри, що в нього на руках гарні карти, а для цього потрібно опанувати блеф досконало.

У реального життялюдина, яка веде себе з гідністю, буквально випромінює впевненість, має набагато більше шансів отримати вакансію, кредит у банку або підвищення, ніж запинається, боязкий і занадто нервовий. Це можуть підтвердити працівники рекрутингових агентств: за статистикою, роботодавець, за всіх інших рівних умов (рівень кваліфікації, досвід роботи, вік), вибере претендентів, які вміють чітко висловлювати свої думки та контролювати емоції.

Важливо. Акціонери віддадуть свій голос тому, хто вміє переконувати та каже впевнено. Це ж стосується і виборців: боязкі, сором'язливі кандидати (навіть якщо вони мають цілу плеяду інших чудових). людських якостей) викликають неприйняття на підсвідомому рівні. І з цим нічого вдіяти не можна.

Вправи на розвиток артистизму

Розвиток артистизму у дітей необхідний, оскільки сприяє більш повному розвитку особистості. Тим більше, хто знає, можливо, з них у майбутньому виросте знаменитий співак, актор чи письменник. Зазвичай у творчих особистостейїхній шлях у велике мистецтво починався саме з занять у аматорських театрах чи танцювальних гуртках у дитинстві.

Прості вправи на розвиток артистизму будуть дуже корисні людям, сором'язливим від природи і тим, хто прагне змінити себе, зробити краще. Як відомо з історії, багато хто видатні особистостів юності страждали недоліками і тільки за допомогою завзятих тренувань змогли досягти успіху. За легендою, знаменитий античний філософ і промовець Демосфен спочатку був недорікуваний, не вмів висловлюватися чітко і виразно, та ще й мав неприємну звичку сіпати плечем.

Репетируючи на березі моря, під шум хвиль, набравши до рота дрібні камінці, він розвинув мовний артистизм: навчився говорити голосно, ясно формулювати свої думки і вдосконалив дикцію. А тику допоміг позбутися меч, який був підвішений під стелею і щоразу боляче колов оратора.

Сучасні психологи радять людям, які страждають на дефекти мови ( , шепелявість, картавість), більше говорити і навіть співати: така практика допоможе розробити зв'язки, розвине впевненість у собі. Фахівці стверджують, більшість хвороб людини мають соматичний характер, тобто є проявами порушень у роботі органів чи реакцією на зовнішні впливи.

Тому як порада, як розвинути артистизм людям з ДЦП та простим дорослим, цілком згодяться наведені вище рекомендації. Головне – це не боятися труднощів та вірити у свій успіх.

Чи можна розвинути здібності природно виражати емоції, володіти голосом, мімікою, жестами, бути пластичним та краще розуміти партнера? Викладачі акторського та ораторської майстерностівідповідають, що розвиток артистизму у дорослих можливий, тільки потрібно трохи більше часу та зусиль. А головне – наполегливості.

Що означає артистизм?

У визначенні поняття "артистизм" часто зустрічається коротке, лаконічне тлумачення: художня обдарованість, схильність до мистецтва, майстерність. Коли ми дивимося кіно чи спектакль, то звертаємо увагу, наскільки щиро передана емоція, створена атмосфера,обмежений актор з персонажем. Вийшло чи ні? Отже, в акторів в повному обсязі вирішує природний талант. І як розвинути у собі артистизм?

Іноді здається, люди ходять на спектаклі, бо забули, як грали в дитинстві, спостерігають чужу гру, щоб відчути себе природними, отримати естетичну насолоду, звільнитися від емоцій. Під час дії глядач стає пасивним учасником того, що відбувається на сцені. А якщо спробувати погратись? Для цього існують вправи, що розвивають досвід перетворення.

Згадайте, якими ви були в дитинстві: активними, наполегливими чи скромними та сором'язливими. Протягом десяти-п'ятнадцяти хвилин спонукайте повним своїм антиподом. Часто протилежності не викликають симпатії. Розвиток артистизму допомагає краще пізнати оточуючих людей, налагодити соціальні зв'язки.

Дикція і не лише

Артист повинен чітко, виразно вимовляти слова. Це треба взяти на озброєння. До кінця пропозиції багато хто говорить приглушено, співрозмовник може не почути кінцівку фрази. Деякі слова настільки схожі за звучанням, що можуть збивати з пантелику, якщо їх комкати. У таких випадках допомагають скоромовки. Важливо чітке відділення, «пружність» слів, що вимовляються.

Можна взяти диск з будь-яким твором, спробувати наслідувати читач на записі. Увійшовши в роль, ви відчуєте точку опори, основу, яка дозволяє голосу литися легко, дзвінко, вільно. Крапка опори знаходиться в животі, який потрібно підібрати, а плечі, по можливості, розслабити.

Тренування майстерності

Голос, інтонація, мова необхідно розвивати людям різних професій. Щоб вас слухали, важливо говорити не монотонно, а живо. Вивчити різні інтонації дозволяють багато творів, де є насичений діалог. Уявіть персонажів, манеру мови – зобразіть у невеликому уривку.

Наслідування дитячих голосів в акторській розминці схоже на наслідування героям мультфільмів. Як відбувається озвучування? Актор дивиться на дію та вимовляє слова по листочку. У будинку обов'язково десь лежать дитячі книжки, наприклад про Вінні-Пуха. Спробуйте озвучити його, П'яточка та Ослика. На всіх – не більше однієї хвилини. У цій швидкості чергування образів є певний сенс: свідомість не встигає сковувати події.

Для тренування добре включити мультфільм та вимовляти фрази за героями. Граючи ви звільняєтеся від негативу. Тут артистизм допомагає надзвичайно.

В акторській розминці присутня зміна образів:

• Нудний професор;
• Зазивала;
• Буркотливий бюрократ;
• Ведучий дискотеки.

Перебування у кожному образі не довше однієї хвилини розвиває мистецтво перетворення. Вивільняється позитивна енергія, розвиваючи творчі здібності.

Зміна ролей: виберіть одну фразу і вимовте її з різних героїв (дівчинка, мама, бізнесмен, керівник). Додайте зміну емоцій.

Міміка та пластика

Вираз обличчя – найпотужніший, промовистий інструмент для передачі внутрішнього станулюдини. Особа передає більше тисячі слів. Актори, викладачі, бізнесмени, керівники, дипломати, батьки іноді змушені стримувати вияв емоцій.

Але надмірна стриманість призводить до протилежного результату: спілкування сильно бідніє через скуті жести, міміку, інтонації.

До певного віку характер людини читається за його застиглими мімічними зморшками. Тому корисна зарядка для особи, як розвинути артистизм вправи:

• Вимовляти протяжно звуки: а, о, ы;
• Посилено піднімати та опускати брови;
• Широко посміхнутися, потім скласти та витягнути губи вперед;
• Жмуритися і широко розплющувати очі.

Перед дзеркалом спробуйте зобразити радість, здивування, смуток, обурення, гнів, захоплення, задумливість.

Пластика розвиває здатність розслаблювати затискачі тіла. Скидати зайву напругу можна стрибками, танцювальними рухами. Пластику розвивають вправами "хвиля" - витягнути в сторони руки, пустити хвилю через плечі, "стіна" - долонями перебирати по невидимій стіні, "фарбування паркану" - руху пензлем, "веслування" - імітація веслування на веслах.

Нові можливості

Викладачі акторської майстерності рекомендують перед сценою робити вправу на напругу-розслаблення. Встаньте прямо, підніміть руки, подивіться на них, підніміться на носочки і потягніться протягом десяти секунд, а потім розслабтеся. Вправа знімає скутість. Якщо з'явиться можливість зіграти роль на вечірці у друзів – не відмовляйтеся. Ви можете приємно здивувати себе.

Артистизм – особливе мистецтво. Воно зводиться до двох сиддх, з'єднаних разом. Перша - проникнути в ту роль, яку вам необхідно грати, причому не важливо, граєте ви на сцені чи в житті. Щоб добре зіграти роль Анни Кареніної, необхідно прожити зсередини ті почуття та пристрасті, які вона відчувала в романі. Як це робити, можна прочитати у Станіславського, Чехова та інших фахівців з артистизму. Але тонкість у тому, що якщо в момент, коли ви гратимете роль на сцені або в житті, ви самі пропускатимете через свої чакри ту емоційну енергію, яка відповідає ролі, причому багато енергії, адже роль часто дуже емоційна, то ваш організм просто буде зношуватися. Так працюють деякі навіть відомі артисти, але це дуже вимотує людину, а для йога зовсім не годиться. Звідси друга Сідха: закрити чакри, не вірити в глибині себе в те, що ви зараз проживаєте, а у своєму енергетичному полі, в аурі, виставленій вперед, зобразити якомога натуральніше цілий енергетичний спектакль. Якщо ви підлаштуєте голос, рухи та міміку, але не дасте потік енергії, то це ще не досконалий артистизм. Хороший артистизм – це коли у вашій аурі переливаються та спалахують бажані енергії, а чакрова, внутрішня енергія на це не витрачається. Звідки ви візьмете цю зовнішню енергію: притягніть з астралу, накопичіть від глядачів, чи ще щось, це вже треба вигадувати самому. Ще одне зауваження для артистів: якщо ви на сцені працюватимете відкрито з енергетичної точки зору, то вся енергія глядачів потраплятиме прямо вам усередину. Але її не можна назвати чистою. Хтось заздрить, хтось насміхається, хтось засуджує вас – і все це ви ковтаєте разом із захопленням, сльозами, радістю тощо.

По суті, артистизм у житті - це вміння ховати свою сутність, свої внутрішні реакції, свої думки, свої недоліки і навіть переваги. Багато хто може заперечити, що це не поєднується з йоговськими принципами правдивості, чесності та прямоти. Теоретично, це вірно, однак, як уже говорилося, ми живемо у світі, який все ще просочений законами Калі-юги, і якщо ви будете у всьому відверті, то вас можуть не зрозуміти, осміяти, порахувати дурнем і навіть забити камінням. Артистизм є необхідною захисною зброєю в епоху, коли ми щодня зазнаємо енергетичних та психічних нападів, навіть від нечужих нам людей. Головне в цій грі – мати чисте сумління та бути чесним із самим собою. А зовні необхідно вміти носити маски і не одну, а кілька. Ось конкретні техніки, які допоможуть напрацювати артистизм, якщо, звичайно, докласти до цього достатньо зусиль.

1) Вивчіть пісню, а краще десяток пісень, які вас глибоко чіпають усередині, які вам подобаються, законами яких ви живете. Проживіть їх, коли ви один або з тими людьми, на кого ви можете бути відкриті, а потім навчитеся співати їх будь-кому і будь-де, причому так, щоб під час співу у ваших грудях все було спокійно і чисто як скельце, щоб пісня вас не пробивала усередині на емоції.

2) Знайдіть людей, до яких у вас поки що є зневага, або гидливість, або ще якесь неприйняття. Звичайно, ці якості треба прибирати, для духовного розвитку вони не годяться, але поки ви ще не дісталися до них своїм усвідомленням, не вичистили з підсвідомості, то їх можна використовувати – можна вчитися чогось іншого, використовуючи свої недоліки. Так ось, тренуйтеся спілкуватися з людьми так, щоб зовні ви були бездоганні, щоб ніхто навіть здогадатися не міг, що у вас є поки що некеровані реакції неприйняття.

Не бійтеся спеціально ставити себе в важкі ситуації- Адже це прискорить набагато ваш розвиток.

3) Припустимо, є людина, яку ви побоюєтеся, або хоча б відчуваєте невпевненість, коли вона поруч, яка змінює вас своєю формою поведінки, соціальним статусом чи ще чимось. Спеціально більше спілкуйтеся з ним, тренуючи форму легкої, незалежної поведінки. Саме легким і вільним, а не зухвалим і зухвалим має стати ваша поведінка. Ви одночасно тренуватимете волю, безстрашність і артистизм, а також почуття власної гідності. Це дуже цінні люди для вашого просування – ті люди, яких ви боїтеся. Це зовсім не монстри з бойовика, це, швидше за все, ваш начальник по роботі, директор фірми, ваші власні мама з татом і всі інші, хто в чомусь помітно сильніший, ніж ви.

4) Якщо у вас є роман або ви когось любите, то, напевно, будуть ситуації, де вам доведеться приховувати від оточуючих свої почуття до партнера, характер ваших стосунків і т.д. Це теж чудова ситуація для напрацювання мистецтва носити маски. Жоден несподівано задане питанняпро ваші стосунки не повинен застати вас зненацька. Або ви взагалі нічого не відповісте і по вам не можна буде визначити щось про ваші почуття, або ви зіграєте роль і виставите дещо не ті почуття, які маєте всередині. Тут треба вміти керувати своїми почуттями – то виявляти їх, то зовсім вимикати.

5) Щоб приховати думки, треба їх просто не думати у присутності тих, від кого ви хочете сховати їх. Потрібно тренуватися тримати голову порожньою або навпаки, наповненою, але чимось зовсім іншим, відмінним від того, що хочуть з вас вивудити. Потрібно вміти вести свої справжні думки про когось, про щось глибоко на задній план і ще згортати їх там у маленькі крапки. А попереду пускати як кіноплівку цілі паради різних цікавих, розумних, глибоких, квітчастих мислеформ, які, ну, ніякого відношення до вашої істинної сутності не мають.

Отже, артистизм – це мистецтво не бути собою, коли потрібно за ситуацією.

Скільки не клади зуби на полицю, але творчі люди потребують самовираження. І щоб розкрити акторський талант, удосконалити сценічну майстерність, потрібна завзятість і терпіння. Придбати та відточити всі навички, необхідні професійному актору, допоможуть вправи з акторської майстерності. Адже актор на сцені непросто – механічна лялька, яка бездумно виконує установки режисера, а лялька, яка вміє мислити логічно, прораховувати дії на кілька кроків уперед. Професійний актор пластичний, має гарну координацію, виразну міміку та виразну мову.

Перш ніж починати на повну котушку вивчати та опрацьовувати етюди та сценки, потрібно трохи розібратися в собі. Справжньому актору необхідні певні риси характеру, які слід активно розвивати. Інші ж якості варто заховати в дальній кут і згадувати про них дуже рідко.

Розглянемо таку якість, як любов до себе. Здавалося б – нормальний стан для кожної людини. Але у цієї якості є 2 сторони:

• Самолюбство – змушує щодня розвиватися та вчитися, не опускати руки. Без цієї якості стати знаменитим актором не зможе навіть дуже талановита людина.
• Себелюбство та самолюбування – глухий кут для акторської кар'єри. Така людина ніколи не зможе працювати на глядача, вся увага буде прикута до власної персони.

Хороший актор не може бути розсіяним. Він не повинен відволікатися від сторонніх шумів під час гри на сцені. Бо акторська майстерність за своєю суттю має на увазі постійний контроль себе та партнера. В іншому випадку роль просто стане механічним уявленням. А увага дозволяє не упускати важливих деталей під час навчання, перегляду театральних постановок, майстер-класів та тренінгів. Для того, щоб навчитися концентруватися, використовуйте вправи для розвитку уваги зі сценічної майстерності.

Увага – основа гарного старту театральної кар'єри

Розвиток уваги починається не зі спеціальних вправ, а з повсякденному житті. Акторові-початківцю слід багато часу проводити в людних місцях, спостерігати за людьми, їх поведінкою, мімікою, характерними особливостями. Все це можна використовувати для створення образів.

Заведіть творчий щоденник – це звичайний щоденник творчої людини. У ньому висловлюйте свої думки, почуття, записуйте всі зміни, що сталися з навколишніми предметами.

Після заповнення творчого щоденника можна переходити до відпрацювання сценок та етюдів. Актор-початківець зобов'язаний максимально точно передати образ і міміку людини, за якою спостерігав. Потрібно поміщати прототипи у нестандартні ситуації – саме такі постановки показують, наскільки актор зміг зрозуміти та вжитися у образ невідомої людини.

«Слухаємо тишу»

Наступна вправа - вміння слухати тишу, потрібно навчитися звертати увагу на певну частину зовнішнього простору, поступово розширюючи межі:

• прислухатися до себе;
• слухати, що відбувається у кімнаті;
• прислухатися до звуків у всій будівлі;
• розпізнати звуки на вулиці.

Вправа «Тінь»

Воно як розвиває увагу, а й вчить усвідомлено рухатися. Одна людина повільно робить будь-які безпредметні дії. Завдання другого – максимально точно повторювати всі рухи, намагатися їх передбачити, визначити мету дій.

Пантоміми та інсценування

Хороший актор вміє виразно передавати емоції словами та тілом. Ці навички допоможуть залучити до гри глядача, донести до нього повною мірою всю глибину театральної вистави.

Пантоміма – особливий вид сценічного мистецтва, заснований на створенні художнього образу у вигляді пластики, без використання слів.

• Найкраща вправа, щоб навчитися пантомімі – гра «крокодил». Мета гри – без слів показати предмет, фразу, подію. Проста, але весела гра чудово тренує виразність, розвиває мислення, вчить швидко приймати рішення.
• Інсценування прислів'їв. Мета вправи – за допомогою невеликої сценки показати відоме прислів'я чи афоризм. Глядач повинен зрозуміти зміст того, що відбувається на сцені.
• Гра в жести– за допомогою невербальних символів актор може дуже багато сказати на сцені. Для гри треба щонайменше 7 людина. Кожен вигадує собі жест, показує його оточуючим, потім показує якийсь чужий жест. Той, чий жест показали, повинен швидко повторити його сам і показати наступний чужий жест. Хто збився – вибуває з гри. Ця гра – комплексна, розвиває увагу, вчить працювати у команді, покращує пластику та координацію рук.

Вправи для розвитку пластики

Якщо з пластикою справи не дуже добре, можна легко виправити цей недолік. При регулярному виконанні наступних рухів будинку можна навчитися краще відчувати власне тіло, вміло ним керувати.

«Красуємо паркан»

Добре розвиває пластику кистей та рук вправу «фарбуємо паркан». Необхідно фарбувати паркан, використовуючи кисті рук замість пензлика.

Які вправи роблять руки слухняними:

• плавні хвилі від одного плеча до іншого;
• невидима стіна – необхідно руками торкатися невидимої поверхні, обмацувати її;
• веслування невидимими веслами;
• викручування білизни;
• перетягування невидимого каната.

«Збери частинами»

Більше складне завдання- «Збери частинами». Треба зібрати частинами якийсь складний механізм - велосипед, вертоліт, літак, створити з дощок човен. Взяти невидиму деталь, обмацати руками, показати розмір, вагу та форму. Глядач повинен уявляти, яка запчастина знаходиться в руках актора. Встановити деталь – що краще пластику, то швидше глядач зрозуміє, що збирає актор.

«Гладимо тварину»

Вправа «гладимо тварину». Завдання актора – погладити тварину, взяти її на руки, погодувати, відкрити та закрити клітку. Глядач повинен розуміти – це пухнастий заєць або слизька змія, що звивається, маленька мишка або великий слон.

Розвиток координації

Актор повинен мати гарну координацію. Ця навичка дозволяє виконувати складні вправи на сцені, виконувати кілька рухів одночасно.

Вправи на розвиток координації:

• Плавання.Витягнути прямі руки паралельно підлозі. Однією рукою здійснювати кругові рухи назад, іншою – вперед. Рухати руками одночасно, періодично змінювати напрямок рухів кожної руки.
• Постукати – погладити.Одну руку покласти на голову і почати гладити. Іншу руку помістити на живіт, легко постукувати. Рухи робити одночасно, не забуваючи міняти руки.
• Диригент.Руки витягнути. Одна рука здійснює рухи вгору-вниз на 2 такти. Інша – здійснює довільні рухи на 3 такти. Або малює геометричну фігуру. Діяти обома руками одночасно, періодично міняти руки.
• Плутанина.Витягнути одну руку, прямою рукою здійснювати кругові рухи за годинниковою стрілкою, одночасно обертати пензлем в іншому напрямку.

Ці вправи спочатку виконувати непросто. Але стала практика дає результати. Кожну вправу варто повторювати щонайменше 10 разів щодня.

Сценки та етюди для акторів-початківців

Акторові-початківцю необов'язково все вигадувати з нуля. Вміння якісно копіювати та наслідувати – невід'ємна частина сценічної майстерності. Потрібно просто знайти фільм із улюбленим персонажем, постаратися максимально точно скопіювати його міміку, рухи, жести та мовлення, передати емоції та настрій.

Завдання здається простим, але спочатку можуть виникнути труднощі. Тільки регулярні заняття допоможуть відточити майстерність наслідування. У цій вправі не обійтися без уваги та вміння сконцентруватися на дрібницях. Хороший дар наслідування має Джим Керрі - у нього є чому повчитися.

Вправа «Додумай»

Акторська професія передбачає добре розвинену фантазію та уяву. Розвивати ці навички можна за допомогою вправи "додумай". Потрібно піти в місця великого скупченнялюдей, вибрати людину, поспостерігати, звернути увагу на зовнішній вигляд та манеру поведінки. Потім вигадати йому біографію, ім'я, визначити рід занять.

Сценічна мова

Хороша сценічна мова має на увазі не тільки чітку вимову та гарну артикуляцію. Хороший актор повинен вміти тихо кричати і голосно шепотіти, одним голосом передавати емоції, вік і душевний стан героя.

Щоб навчитися зраджувати емоції словом, необхідно будь-яку просту фразувимовити з погляду різних персонажів - маленької дівчинки, зрілої жінки, чоловіка у віці, знаменитого актора або політичного діяча. Потрібно знайти особливі інтонації кожного персонажа, використовувати типові мовні обороти.

Вправи у розвиток сценічної промови:

• Задуємо свічки. Набрати більше повітря, по черзі задуть 3 свічки. Кількість свічок потрібно постійно збільшувати, задіяти при вдиху м'язів діафрагми.
• Відпрацьовуємо техніку видиху. Для цієї вправи підходить вірш «Будинок, який збудував Джек». На одному диханні необхідно вимовляти кожну частину твору.
• Поліпшуємо дикцію. Невиразна мова неприпустима для гарного актора. Потрібно чесно визначити проблемні звуки у своїй промові, щодня вимовляти скоромовки, спрямовані усунення проблеми. Займатися треба щонайменше півгодини 3–5 разів у день. Скоромовки вчать чітко говорити у швидкому темпі, що вкрай важливо в акторській діяльності.
• Інтонація відіграє важливу роль у створенні правильного образу. Для тренування потрібно щодня читати вголос художні драматичні тексти.

Вправи з акторської майстерності можна вивчати самостійно, допоможе прийдуть різні тренінги. Але краще займатися в компанії таких самих однодумців – можна піти на курси чи влаштовувати вдома театральні вечори. Головне, ніколи не здаватися, завжди вірити у власний талант, рухатись до наміченої мети.